{"title":"Projects","description":"\u003ch1 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 255, 255);\"\u003eIdeelArt के भव्य पहलू की खोज करें\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 255, 255);\"\u003e\"प्रोजेक्ट्स\" संग्रह साइट-विशिष्ट, वास्तुशिल्पीय, और इमर्सिव कार्यों को उजागर करता है जो कला और स्थान के बीच संबंध को पुनर्परिभाषित करते हैं। शहरी पुनरुद्धार कार्यक्रमों से लेकर उच्च तकनीकी प्रकाश मूर्तियों तक, ये कार्य हमारे कलाकारों की विश्व स्तरीय क्षमताओं को प्रदर्शित करते हैं। जबकि ये विशिष्ट प्रोजेक्ट्स पूर्ण हो चुके हैं, ये केवल उस शुरुआत हैं जो हम आपके लिए बना सकते हैं। पोर्टफोलियो देखें, उस सौंदर्यशास्त्र को खोजें जो आपके वातावरण के साथ मेल खाता है, और हमारी टीम से संपर्क करें ताकि एक अनूठा, साइट-विशिष्ट कार्य तैयार किया जा सके जो आपके स्थान को एक गंतव्य में बदल दे।\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"maeul-misul-project-yeong-cheong-korea","title":"Maeul Misul Project (Gasan-ri, Korea)","description":"\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eयह भव्य इन-सिटू कार्य Kyong Lee द्वारा 2011 के Maeul Misul Project (टाउन आर्ट प्रोजेक्ट) के हिस्से के रूप में बनाया गया था। यह राष्ट्रीय पहल, जिसे दक्षिण कोरिया के संस्कृति, खेल और पर्यटन मंत्रालय द्वारा प्रायोजित किया गया था, ग्रामीण गांवों और वंचित पड़ोसों को सार्वजनिक कला के माध्यम से सांस्कृतिक गंतव्यों में बदलकर पुनर्जीवित करने के लिए डिज़ाइन की गई थी।\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eयह विशिष्ट भित्ति चित्र दक्षिण कोरिया के Gyeongsangbuk-do प्रांत के Gasan-ri में स्थित है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eयह कलाकृति 60 वर्ग मीटर क्षेत्र में फैली हुई है और इसे संरचनात्मक पैनलों पर एक्रिलिक का उपयोग करके बनाया गया है। इस परियोजना में, Kyong Lee रंग की भौतिकता और भावनात्मक वास्तविकताओं पर अपने चल रहे शोध को वास्तुशिल्पीय पैमाने पर अनुवादित करती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eअपने कठोर कार्यप्रणाली के अनुसार, कलाकार ने रंगों और जिए गए क्षणों के बीच संबंध की खोज के लिए सावधानीपूर्वक योजनाबद्ध रंग ग्रेडिएशनों का उपयोग किया। Lee के लिए, रंग केवल आत्म-संदर्भित नहीं है; यह एक दृश्य भाषा के रूप में कार्य करता है जिसका उपयोग विचारों को प्रक्षेपित करने और जीवन की प्राकृतिक प्रक्रियाओं और समय के प्रवाह को जगाने के लिए किया जाता है। परिणामी चमकीली सतह भवन की तार्किक संरचना और आसपास की प्राकृतिक दुनिया के बीच संवाद स्थापित करती है।\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eसंदर्भ और निष्पादन\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eकुल परियोजना अवधि अगस्त से दिसंबर 2011 तक चार महीने की थी, जिसमें एक वैचारिक परिपक्वता चरण शामिल था, जिसके बाद लगभग दो सप्ताह की तेज़ इन-सिटू तकनीकी निष्पादन हुआ।\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है। IdeelArt आपको आपके भवन या परिदृश्य के वास्तुशिल्पीय और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना का आदेश देने के लिए आमंत्रित करता है। भित्ति चित्रों या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं:\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\" href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kyong Lee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56760930369880,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/maeul-misul-project-gasan-ri-korea-by-kyong-lee-9760555.jpg?v=1771618524"},{"product_id":"a-walk-between-nature-and-culture-pangyo-korea","title":"A Walk Between Nature and Culture (Pangyo, Korea)","description":"\u003ch3 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eयह साइट-विशिष्ट स्थापना, जिसका शीर्षक \"Orange Sun\" है, कोरियाई अमूर्त कलाकार Kyong Lee द्वारा 2006 के अंतरराष्ट्रीय आर्ट फेंस डिजाइन इनविटेशनल प्रदर्शनी के लिए बनाया गया था। इस परियोजना का विषय \"प्रकृति और संस्कृति के बीच एक सैर\" था, जिसे कोरिया लैंड कॉर्पोरेशन ने दक्षिण कोरिया के पांग्यो में एक विकास स्थल के लिए कमीशन किया था। इस पहल ने अस्थायी निर्माण बाड़ों का उपयोग उच्च स्तरीय कलात्मक हस्तक्षेप के लिए कैनवास के रूप में किया, जिससे एक उपयोगी सीमा को एक भव्य परिदृश्य में बदल दिया गया।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eयह कलाकृति 3 मी x 30 मी (90 वर्ग मीटर) माप वाली बाड़ पर लागू एक डिजिटल ड्राइंग से बनी है। इस कार्य में, Lee एक गहरे नीले समुद्र और आकाश के बीच उगते हुए नारंगी रंग के सूरज को दर्शाती हैं। रचना विशेष रूप से गतिशील दर्शक के दृष्टिकोण के लिए डिज़ाइन की गई है, जैसे कोई कार में गुजर रहा हो।\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLee ने \"क्षणिक दृष्टि\" की अवधारणा का अन्वेषण किया, यह सोचते हुए कि तेज़ गति से गुजरते समय कौन से छवि के टुकड़े मन में बने रहते हैं। परिदृश्य को खंडित, ऊर्जावान रेखाओं और संतृप्त रंग के साथ बनाकर, वह दर्शकों को मानसिक रूप से दृश्य को पुनर्निर्मित करने के लिए आमंत्रित करती हैं, जिससे क्षितिज के खिलाफ जीवंत नारंगी प्रकाश की स्थायी छाप बनती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eसंदर्भ और निष्पादन\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e8 जून से 8 जुलाई, 2006 तक प्रदर्शित, यह परियोजना Lee की मानव सभ्यता (शहरी निर्माण स्थल) और प्राकृतिक दुनिया (अमूर्त सूर्योदय) के बीच की खाई को पाटने की क्षमता को दर्शाती है। उनका बहु-विषयक दृष्टिकोण, डिजिटल उपकरणों को उनके विशिष्ट रंग और वायुमंडलीय स्थिति की संवेदनशीलता के साथ मिलाकर, एक क्षणिक संरचना को स्थान और प्रकाश के चिंतनशील अनुभव में बदल देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है। IdeelArt आपको आपके भवन या परिदृश्य के वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है। भित्ति चित्रों, कलात्मक बाड़ों, या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kyong Lee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56761735414104,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/a-walk-between-nature-and-culture-pangyo-korea-by-kyong-lee-9656387.jpg?v=1771618524"},{"product_id":"eternal-1","title":"The Eternal 1","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"1\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"The Eternal\"\u003c\/b\u003e एक भव्य साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशन है जिसे नॉर्वेजियन कलाकार \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"102\"\u003eAnne Katrine Senstad\u003c\/b\u003e ने बोउलिंग ग्रीन स्टेट यूनिवर्सिटी (BGSU), ओहायो के \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"131\"\u003eWolfe Center for the Arts\u003c\/b\u003e के लिए बनाया है। इसे ओहायो स्टेट आर्ट्स काउंसिल के \"Percent for Art\" कार्यक्रम द्वारा अंतरराष्ट्रीय प्रसिद्ध आर्किटेक्चर फर्म \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"346\"\u003eSnøhetta\u003c\/b\u003e के सहयोग से कमीशन किया गया था, यह कार्य भवन के मुख्य लॉबी प्रवेश द्वार के लिए एक स्थायी एंकर के रूप में कार्य करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eयह इंस्टॉलेशन \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"131\"\u003e28 x 96 फीट\u003c\/b\u003e \u003cstrong\u003e(8.5x28m)\u003c\/strong\u003e के विशाल म्यूरल से बना है। यह कार्य \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"219\"\u003e39 कस्टम फोटोग्राफिक पैनल\u003c\/b\u003e से मिलकर बना है, जिन्हें उच्च प्रदर्शन वाले 99% UV-फिल्टरिंग Plexiglas द्वारा संरक्षित किया गया है, और एक विशेष एल्यूमिनियम ब्रैकेट सिस्टम द्वारा सुरक्षित किया गया है जिसे भवन की अनूठी \"ढलान वाली पहाड़ी\" वास्तुकला के लिए विशेष रूप से डिजाइन किया गया है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eइस कार्य में, Senstad ने प्रकाश और रंग की फेनोमेनोलॉजी पर अपने गहन शोध को एक इमर्सिव वास्तुशिल्प अनुभव में अनुवादित किया है। ओहायो के विस्तृत आकाश और प्राकृतिक परिदृश्य से प्रेरित, \"The Eternal\" प्रकाश के एक \"पकड़े गए क्षण\" के रूप में कार्य करता है। शुद्ध रंग और वायुमंडलीय स्थिति के लिए डिजिटल फोटोग्राफी का माध्यम उपयोग करके, Senstad भौतिक दीवार और अनंत क्षितिज के बीच की सीमा को मिटा देती हैं, दर्शक को संवेदी चिंतन की स्थिति में आमंत्रित करती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e2011 में उद्घाटित, यह परियोजना Senstad की विज्ञान, प्रौद्योगिकी और कला के संगम पर काम करने की क्षमता को उजागर करती है। इसके निष्पादन के लिए संरचनात्मक इंजीनियरों और आर्किटेक्ट्स के साथ व्यापक सहयोग की आवश्यकता थी ताकि यह सुनिश्चित किया जा सके कि यह कार्य पर्यावरणीय कारकों का सामना कर सके और अपनी अलौकिक सौंदर्यशास्त्र को बनाए रखे। यह दर्शाता है कि साइट-विशिष्ट कला कैसे सार्वजनिक स्थानों को मानवीय और ऊँचा बना सकती है, एक उच्च-यातायात लॉबी को एक \"संवेदी कक्ष\" में बदलकर जो प्राकृतिक दुनिया की लय के साथ गूंजता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है। IdeelArt आपको आपके भवन या परिदृश्य के वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठा, साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशन कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम म्यूरल, फोटोग्राफिक इंस्टॉलेशन, या प्रकाश-आधारित भव्य कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Anne Katrine Senstad","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57002427187544,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/the-eternal-1-by-anne-katrine-senstad-1976889.jpg?v=1774892897"},{"product_id":"sonoptil-parallels","title":"Sonoptil Parallels","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"1\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"1\"\u003e\"Sonoptil Parallels\"\u003c\/b\u003e एक भव्य बहु-संवेदी स्थापना है जिसे नॉर्वेजियन कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"109\" data-path-to-node=\"1\"\u003eAnne Katrine Senstad\u003c\/b\u003e ने \u003cb data-index-in-node=\"138\" data-path-to-node=\"1\"\u003eDallas Aurora 2015\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट इलेक्ट्रॉनिक कला द्विवार्षिक के लिए बनाया है। इसे \u003cb data-index-in-node=\"207\" data-path-to-node=\"1\"\u003eJulia Kaganskiy\u003c\/b\u003e (न्यू म्यूजियम, NY में NEW INC की निदेशक) द्वारा क्यूरेट किया गया था, यह कार्य त्योहार का मुख्य आकर्षण था, जो डलास, टेक्सास के ऐतिहासिक वास्तुकला वाले \u003cb data-index-in-node=\"355\" data-path-to-node=\"1\"\u003eSt. Paul United Methodist Church\u003c\/b\u003e में आयोजित किया गया था।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eयह स्थापना एक इमर्सिव वातावरण है जिसमें कई प्रोजेक्शन, एक स्थानिक ध्वनि परिदृश्य, और एक गंध संबंधी घटक शामिल हैं। दृश्य तत्व में \u003cb data-index-in-node=\"193\" data-path-to-node=\"2\"\u003e47-मिनट का वीडियो लूप\u003c\/b\u003e शामिल है जो \u003cb data-index-in-node=\"230\" data-path-to-node=\"2\"\u003e6-प्रोजेक्टर सिस्टम\u003c\/b\u003e के माध्यम से प्रोजेक्ट किया जाता है, जो चर्च के अंदरूनी हिस्से को प्रकाश और रंग के बदलते क्षेत्र में परिवर्तित कर देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eअनुभव का केंद्र बिंदु है \u003cb data-index-in-node=\"54\" data-path-to-node=\"3\"\u003eCatherine Christer Hennix\u003c\/b\u003e और \u003cb data-index-in-node=\"84\" data-path-to-node=\"3\"\u003eChora(s)san - Time-Court Mirage\u003c\/b\u003e द्वारा ध्वनि रचना, जिसका शीर्षक है \u003ci data-index-in-node=\"124\" data-path-to-node=\"3\"\u003eBlues Dhikr Al-Salam (Blues Al Maqam)\u003c\/i\u003e। यह जटिल, स्टीरियो ध्वनि वातावरण कमरे को घेर लेता है, एक ध्यानात्मक स्थिति बनाता है जो स्थान की आध्यात्मिक इतिहास के साथ प्रतिध्वनित होती है। पूरी इमर्सन को पूरा करने के लिए, Senstad ने \u003cb data-index-in-node=\"362\" data-path-to-node=\"3\"\u003eधूपबत्ती\u003c\/b\u003e का उपयोग किया, जिससे दर्शक की गंध इंद्रिय सक्रिय हो जाती है और एक सच्चे समग्र \"सिनेस्थेटिक\" अनुभव का सृजन होता है जहाँ प्रकाश, ध्वनि, और सुगंध मिलते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eउत्तर अमेरिका के सबसे बड़े बाहरी कला त्योहारों में से एक के हिस्से के रूप में प्रदर्शित, \u003ci data-index-in-node=\"98\" data-path-to-node=\"4\"\u003eSonoptil Parallels\u003c\/i\u003e Senstad की \"संवेदी कक्ष\" अवधारणा में महारत को उजागर करता है। उच्च तकनीक डिजिटल प्रोजेक्शन को प्राचीन संवेदी ट्रिगर्स जैसे धूपबत्ती और मोडल संगीत के साथ मिलाकर, यह परियोजना धारणा के अनुभवशास्त्र का अन्वेषण करती है। Hennix के साथ सहयोग—जो ड्रोन और न्यूनतम संगीत के एक दिग्गज हैं—इस परियोजना को केवल एक दृश्य प्रदर्शन से ऊपर उठाकर एक गहन वास्तुशिल्प और आध्यात्मिक हस्तक्षेप बनाता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट, या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है। IdeelArt आपको एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना—चाहे वीडियो, प्रकाश-आधारित, या बहु-संवेदी हो—अपने भवन या परिदृश्य के वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुसार कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है। \u003ci data-index-in-node=\"386\" data-path-to-node=\"6\"\u003ein-situ\u003c\/i\u003e परियोजनाओं या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Anne Katrine Senstad","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57002549772632,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/sonoptil-parallels-by-anne-katrine-senstad-6593369.jpg?v=1774892901"},{"product_id":"surreal-gardens","title":"Surreal Gardens - Projections of the Surreal (Xilitla)","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"1\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"द सरेअल गार्डन्स – प्रोजेक्शंस ऑफ द सरेअल\"\u003c\/b\u003e एक साइट-विशिष्ट प्रकाश और रंग हस्तक्षेप है जिसे नॉर्वेजियन कलाकार \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"144\"\u003eAnne Katrine Senstad\u003c\/b\u003e ने 2012 में बनाया था। यह परियोजना \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"202\"\u003eLas Pozas\u003c\/b\u003e में साकार हुई, जो ब्रिटिश कवि और संरक्षक \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"295\"\u003eEdward James\u003c\/b\u003e द्वारा \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"329\"\u003eXilitla, Mexico\u003c\/b\u003e के वर्षावन में बनाई गई विश्व-प्रसिद्ध सरेअलिस्ट मूर्तिकला उद्यान है। यह इमर्सिव परियोजना \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"439\"\u003eEdward James Foundation\u003c\/b\u003e के सहयोग से एक कलाकार रेजिडेंसी के हिस्से के रूप में निर्मित की गई थी।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eइस इंस्टॉलेशन में Senstad के वीडियो कार्य, \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"103\"\u003e\"Color Synesthesia IV\"\u003c\/b\u003e के बड़े पैमाने पर प्रोजेक्शन शामिल हैं, जो सीधे Edward James द्वारा डिज़ाइन की गई कंक्रीट वास्तुशिल्प और मूर्तिकला संरचनाओं पर प्रदर्शित होते हैं। जंगल से घिरे, \"खण्डहर जैसे\" स्मारकों का कैनवास के रूप में उपयोग करके, Senstad ऐतिहासिक सरेअलिस्ट वास्तुकला और समकालीन अनुभववाद के बीच संवाद स्थापित करती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eयह कार्य तरल रंग परिवर्तन और उच्च-संतृप्ति प्रकाश का उपयोग करके मूर्तियों को \"पेंट\" करता है, जिससे ठोस, धूसर कंक्रीट क्षणिक रूप से एक चमकदार, कंपनशील वातावरण में बदल जाता है। यह तकनीक भौतिक संरचनाओं को अमूर्त कर देती है, जंगल के जैविक आकारों, James के मानव-निर्मित स्वप्नदृश्यों, और Senstad के शुद्ध रंग के संवेदी प्रभाव के अन्वेषण को मिलाती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eविश्व के सबसे महत्वपूर्ण सरेअलिस्ट स्थलों में से एक में स्थित, यह परियोजना Senstad की ऐतिहासिक रूप से भारित और जटिल वास्तुशिल्प वातावरणों के साथ जुड़ने की क्षमता को दर्शाती है। यह हस्तक्षेप प्रकाश की क्षणभंगुर प्रकृति और पत्थर की स्थिरता के बीच अंतर को उजागर करता है, दर्शकों को उद्यान को केवल एक भौतिक स्थान के रूप में नहीं, बल्कि शुद्ध अनुभूति के स्थान के रूप में अनुभव करने के लिए आमंत्रित करता है। यह एक गहरा उदाहरण है कि कैसे समकालीन प्रकाश कला ऐतिहासिक स्थलों में नई जान फूंक सकती है, अतीत की कलात्मक प्रवृत्तियों और वर्तमान संवेदी तकनीकों के बीच पुल बनाती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरणों के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है। IdeelArt आपको एक अनूठा, साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशन—चाहे वीडियो प्रोजेक्शन हो, प्रकाश आधारित हो, या भित्ति चित्र—अपने भवन या परिदृश्य की वास्तुशिल्प और भावनात्मक विशेषताओं के अनुसार तैयार करने के लिए आमंत्रित करता है। \u003ci data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"389\"\u003ein-situ\u003c\/i\u003e परियोजनाओं या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Anne Katrine Senstad","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57002615669080,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/surreal-gardens-projections-of-the-surreal-xilitla-by-anne-katrine-senstad-6585229.jpg?v=1774892898"},{"product_id":"portal-for-perpetuity","title":"Portal for Perpetuity","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"1\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"Portal for Perpetuity\"\u003c\/b\u003e एक मूर्तिकला प्रकाश स्थापना है जिसे नॉर्वेजियन कलाकार \u003cb data-path-to-node=\"1\" data-index-in-node=\"104\"\u003eAnne Katrine Senstad\u003c\/b\u003e ने 2020 में बनाया था। कलाकार द्वारा इसे \"अनंत पुनर्योजी ऊर्जा का संचित स्रोत\" बताया गया है, यह कार्यों की श्रृंखला नीयन और परावर्तक सतहों का उपयोग करके प्रकाश और रंग का एक गहन, असीम अनुभव प्रस्तुत करती है। इसे सार्वजनिक चौकों और निजी आंतरिक क्षेत्रों दोनों के लिए अनुकूलित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, यह कार्य सूक्ष्मता में एक भौतिक द्वार के रूप में कार्य करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eयह स्थापना \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"82\"\u003eनीयन ट्यूब, अर्ध-पारदर्शी दर्पण, और प्लेक्सिग्लास\u003c\/b\u003e के संयोजन से निर्मित है, जो पत्थर या एल्यूमीनियम के संरचनात्मक आधार द्वारा समर्थित है। प्रकाश स्रोतों को एक दर्पणयुक्त कक्ष में रखने से, Senstad \"अनंत दर्पण\" प्रभाव का उपयोग करके मूर्तिकला की भौतिक सीमाओं को समाप्त करती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eयह तकनीक गहरे स्थान और अनंत पुनरावृत्ति की अनुभूति उत्पन्न करती है, जो Senstad की धारणा के अनुभवशास्त्र के प्रति दीर्घकालिक रुचि को दर्शाती है। दर्शक केवल एक वस्तु को नहीं देख रहे होते, बल्कि शुद्ध रंग और प्रकाश आवृत्तियों के साथ एक \"वर्तमान और समेकित\" अनुभव के लिए आमंत्रित होते हैं। यह कार्य ठोस वास्तुशिल्प वस्तु और एक भूतिया, अनंत शून्य के बीच झूलता है, दर्शक की स्थानिक अभिविन्यास की भावना को चुनौती देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e2020 में वैश्विक चिंतन के दौर में बनाया गया, \u003ci data-path-to-node=\"4\" data-index-in-node=\"77\"\u003ePortal for Perpetuity\u003c\/i\u003e Senstad की न्यूनतम सौंदर्यशास्त्र को जटिल ऑप्टिकल इंजीनियरिंग के साथ मिलाने की क्षमता को उजागर करता है। यह परियोजना उनके अभ्यास का विकास है, जो सपाट सतह प्रक्षेपणों से तीन-आयामी \"प्रकाश कंटेनरों\" की ओर बढ़ा है। चाहे इसे एक हरे-भरे बगीचे में स्थापित किया जाए या एक न्यूनतम कॉर्पोरेट लॉबी में, यह कार्य एक ध्यान केंद्र के रूप में कार्य करता है, जो जनता को प्रकाश की परिवर्तनकारी शक्ति के साथ जुड़ने के लिए आमंत्रित करता है, जो जीवन की प्राथमिक शक्ति है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है। IdeelArt आपको एक अनूठी, स्थल-विशिष्ट स्थापना का आदेश देने के लिए आमंत्रित करता है—चाहे वह एक मूर्तिकला नीयन \"portal\" हो, प्रकाश आधारित कक्ष हो, या एक गहन भित्ति चित्र हो—जो आपकी इमारत या परिदृश्य की वास्तुशिल्प और भावनात्मक विशेषताओं के अनुसार तैयार किया गया हो। \u003ci data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"422\"\u003ein-situ\u003c\/i\u003e परियोजनाओं या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Anne Katrine Senstad","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57002728685912,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/portal-for-perpetuity-by-anne-katrine-senstad-3007332.jpg?v=1774892903"},{"product_id":"lexus-1","title":"Lexus RZ450","description":"\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eयह साइट-विशिष्ट कलात्मक हस्तक्षेप अर्जेंटीनी-इतालवी कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"104\" data-path-to-node=\"3\"\u003eCristina Ghetti\u003c\/b\u003e द्वारा \u003cb data-index-in-node=\"157\" data-path-to-node=\"3\"\u003eLexus RZ 450e\u003c\/b\u003e—ब्रांड की पहली 100% इलेक्ट्रिक वाहन—की आधिकारिक प्रस्तुति के लिए बनाया गया था, जो \u003cb data-index-in-node=\"222\" data-path-to-node=\"3\"\u003eFIACI 2024\u003c\/b\u003e (\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eFeria Internacional de Arte Contemporáneo Iberoamericano\u003c\/strong\u003e) सैंटो डोमिंगो में आयोजित हुआ। यह परियोजना अंतरराष्ट्रीय समकालीन कला मेले का मुख्य आकर्षण थी, जिसमें उच्च प्रदर्शन वाली ऑटोमोटिव इंजीनियरिंग को ज्यामितीय अमूर्तता और गतिशील कला के सिद्धांतों के साथ जोड़ा गया।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eGhetti ने वाहन के शरीर पर अपनी विशिष्ट \"cinetismo\" (गतिशीलता) लागू की, जिसमें सोने और सफेद रंग की क्षैतिज पट्टियों का अनुक्रम उपयोग किया गया। यह ऑप्टिकल पैटर्न कार की चिकनी, एयरोडायनामिक वक्रों के साथ संवाद करता है, जिससे एक \"दृश्य कंपन\" उत्पन्न होता है जो वाहन स्थिर होने पर भी गति का आभास देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eकार की सतह को लयबद्ध रंग क्षेत्रों में विभाजित करके, Ghetti ने औद्योगिक वस्तु को एक immersive मूर्तिकला कृति में बदल दिया। धात्विक और सफेद रंगों का चयन कैरिबियाई परिवेश की रोशनी और ऊर्जा के साथ मेल खाता है, साथ ही Lexus इलेक्ट्रिक बेड़े की \"Next Chapter\" डिज़ाइन भाषा को उजागर करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह कार्य डोमिनिकन गणराज्य में कलाकार के लिए एक व्यापक सांस्कृतिक क्षण के हिस्से के रूप में प्रस्तुत किया गया था, जो ASR गैलरी में उनकी प्रदर्शनी \u003ci data-index-in-node=\"156\" data-path-to-node=\"6\"\u003e\"Entre Movimientos\"\u003c\/i\u003e के साथ मेल खाता है। यह सहयोग स्थिरता और कला के संगम को दर्शाता है, जिसमें इलेक्ट्रिक RZ 450e को प्रकाश और धारणा के अनुभवशास्त्र की खोज के लिए एक कैनवास के रूप में उपयोग किया गया। यह एक प्रमुख उदाहरण है कि कैसे अमूर्त कला का उपयोग कॉर्पोरेट ब्रांडिंग और उच्च-प्रोफ़ाइल उत्पाद लॉन्च के लिए एक अनूठी, भावनात्मक रूप से जुड़ी भौतिक पहचान बनाने के लिए किया जा सकता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"8\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कृतियाँ बनाने की क्षमता को दर्शाती है—जो वास्तुशिल्प भित्ति चित्रों से लेकर विशेष वाहन हस्तक्षेपों तक हो सकती हैं। IdeelArt आपको आपके परियोजना के तकनीकी और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना का आदेश देने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम भित्ति चित्रों, कला कारों, या भव्य अमूर्त कृतियों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Cristina Ghetti","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57005303464280,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/lexus-rz450-by-cristina-ghetti-5532817.webp?v=1775066837"},{"product_id":"despaced-2017","title":"Despaced 2017","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"3\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"3\"\u003e\"DE_SPACED\"\u003c\/b\u003e एक भव्य साइट-विशिष्ट स्थापना और म्यूनिख में जन्मे कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"121\" data-path-to-node=\"3\"\u003eTilman\u003c\/b\u003e और फ्रेंच-चीनी कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"154\" data-path-to-node=\"3\"\u003eCora von Zezschwitz\u003c\/b\u003e के बीच रचनात्मक संवाद है। यह परियोजना 2017 के अंत में \u003cb data-index-in-node=\"212\" data-path-to-node=\"3\"\u003eINFINITE VILLAGE\u003c\/b\u003e श्रृंखला के हिस्से के रूप में साकार हुई थी, यह \u003ci data-index-in-node=\"246\" data-path-to-node=\"3\"\u003eextra-muros\u003c\/i\u003e (बाहरी) कार्य फ्रांस (ड्रोम) के ला बरालिएरे, टुलेट में \u003cb data-index-in-node=\"290\" data-path-to-node=\"3\"\u003eNonObjectiveSud (NOS)\u003c\/b\u003e में प्रस्तुत किया गया था। यह परियोजना एक इमर्सिव \"टोपोस\" के रूप में कार्य करती है—एक ऐसी जगह जहाँ से हम अपने आस-पास की दुनिया को समझने और उसमें रहने के तरीके की जांच करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eयह स्थापना \"गणितीय स्थान\"—जो मापने योग्य, यूक्लिडियन संरचनाएँ हैं जो आधुनिक जीवन पर हावी हैं—और \"अनुभवित स्थान,\" जो स्वाभाविक रूप से असंरचित और अनंत है, के बीच तनाव की जांच करती है। कच्ची, निर्जन लकड़ी के फ्रेमवर्क और पारदर्शी सफेद कपड़ों की संरचना का उपयोग करते हुए, कलाकारों ने हवा के एक आयतन को \"स्थानिक चित्र\" में बदल दिया है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eयह कार्य अपनी \"गतिशीलता\" और संरचनात्मक नाजुकता से पहचाना जाता है, जो एक निश्चित स्थान की बजाय एक खानाबदोश अस्तित्व का सुझाव देता है। प्रकाश और हवा को स्क्रीन के माध्यम से गुजरने देने से, यह स्थापना आगंतुकों को खुली संरचना के साथ उनके व्यक्तिगत संबंध की खोज करने के लिए आमंत्रित करती है, इसे एक मार्ग के रूप में, विश्राम स्थल के रूप में, या विचार के विकास के लिए एक स्थान के रूप में उपयोग करने के लिए।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eTilman की व्यापक रुचि \u003cb data-index-in-node=\"63\" data-path-to-node=\"6\"\u003eConcrete Art and Minimalism\u003c\/b\u003e के हिस्से के रूप में, \u003ci data-index-in-node=\"92\" data-path-to-node=\"6\"\u003eDE_SPACED\u003c\/i\u003e औपचारिक सौंदर्यशास्त्र से परे जाकर स्थान के अंतरंग, सामाजिक और राजनीतिक आयामों के बारे में संवाद को प्रेरित करता है। Tilman, जो अपना समय \u003cb data-index-in-node=\"258\" data-path-to-node=\"6\"\u003eNew York City and Italy\u003c\/b\u003e के बीच बिताते हैं, अक्सर यह खोजते हैं कि एक \"अवतारित मन\" अपने परिवेश के साथ कैसे जुड़ता है। von Zezschwitz के साथ यह सहयोग साइट-विशिष्ट कला की शक्ति को उजागर करता है जो पूर्व-निर्धारित धारणाओं को चुनौती देती है और एक खुली जगह को संवेदी जागरूकता के एक अभयारण्य में बदल देती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"8\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की क्षमता को दर्शाती है कि वे सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बना सकते हैं—जो वास्तुशिल्प हस्तक्षेपों से लेकर इमर्सिव बाहरी निर्मित वातावरण तक हो सकते हैं। IdeelArt आपको आमंत्रित करता है कि आप अपनी इमारत या परिदृश्य के वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना का आदेश दें। कस्टम संरचनात्मक स्थापनाओं या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, कृपया हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करें।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Tilman","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57021466902872,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/despaced-2017-by-tilman-7102441.jpg?v=1775217496"},{"product_id":"infinite-village-readapting","title":"Infinite Village - Readapting","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"4\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"4\"\u003e\"Re-Adapting\"\u003c\/b\u003e एक भव्य साइट-विशिष्ट स्थापना है जिसे कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"92\" data-path-to-node=\"4\"\u003eTilman\u003c\/b\u003e ने \u003cb data-index-in-node=\"121\" data-path-to-node=\"4\"\u003eCora von Zezschwitz\u003c\/b\u003e के साथ मिलकर \u003cb data-index-in-node=\"149\" data-path-to-node=\"4\"\u003eParcours de Sillon\u003c\/b\u003e के लिए \u003cb data-index-in-node=\"171\" data-path-to-node=\"4\"\u003eSaôu, France (Drôme)\u003c\/b\u003e में बनाया है। यह चल रही \u003ci data-index-in-node=\"205\" data-path-to-node=\"4\"\u003eInfinite Village\u003c\/i\u003e श्रृंखला का हिस्सा है, यह वास्तुशिल्प मंच \"आवास की पुनर्निर्माण\" के रूप में कार्य करता है, जो प्राकृतिक परिदृश्य में एक अकेला, कंकाल जैसा लैंडमार्क है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"5\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eपूरी तरह से इंटरैक्टिव \"सामाजिक मूर्ति\" की अवधारणा से हटकर, यह संरचना एक शुद्धतावादी, ज्यामितीय हस्तक्षेप है जिसे \"संयोजनों की वास्तुकला\" की धारणा को जगाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। एक जीवंत लाल कंकाल फ्रेमवर्क के रूप में निर्मित, यह कार्य संरचनात्मक परिवर्तन, लचीलापन, और संगम पर जोर देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eआश्रय की अवधारणा को इसके सबसे बुनियादी रेखाओं तक घटाकर, कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"80\" data-path-to-node=\"6\"\u003eस्थानिकता को एक सामग्री के रूप में\u003c\/b\u003e उपयोग करते हैं। यह कार्य फ्रांसीसी ग्रामीण क्षेत्र की हरियाली के खिलाफ एक \"दृश्य कंपन\" उत्पन्न करता है, जो विचारों का संप्रेषक है और दर्शकों को आवास की मूल आवश्यकताओं पर पुनर्विचार करने के लिए आमंत्रित करता है। यह एक \"मूल बातों पर वापस\" दृष्टिकोण है जो हमारे भौतिक संरचनाओं और मानसिक धारणाओं की अंतर्संबंधिता को उजागर करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"7\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eSaôu वन के नाटकीय पृष्ठभूमि के खिलाफ स्थित, \u003ci data-index-in-node=\"77\" data-path-to-node=\"7\"\u003eRe-Adapting\u003c\/i\u003e आधुनिक दुनिया में पारिस्थितिक, सामाजिक, और राजनीतिक संतुलन बनाए रखने के बारे में एक विस्तारित संवाद प्रस्तुत करता है। Tilman की प्रैक्टिस, जो \u003cb data-index-in-node=\"237\" data-path-to-node=\"7\"\u003eConcrete Art and Minimalism\u003c\/b\u003e में निहित है, यहाँ पर्यावरण के साथ हमारे संबंध की तात्कालिकता को संबोधित करती है। यह परियोजना दिखाती है कि साइट-विशिष्ट सार कला कैसे एक ध्यान केंद्रित बिंदु के रूप में कार्य कर सकती है, दर्शक को \"यहाँ और अब\" में स्थिर करते हुए मानव आवास के लिए एक घुमंतू, अनुकूलनीय भविष्य का सुझाव देती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"11\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट सहयोगात्मक वास्तुशिल्प स्थापना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"12,1,0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e पेंटेड सॉफ्टवुड फ्रेमवर्क और औद्योगिक फास्टनर।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"12,2,0\"\u003eआयाम:\u003c\/b\u003e परिवर्तनीय भव्य पैमाना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"12,3,0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e Parcours de Sillon, Saôu, France।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"12,4,0\"\u003eवर्ष:\u003c\/b\u003e 2019।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"9\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की क्षमता को दर्शाती है कि वे सार्वजनिक, कॉर्पोरेट, या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बना सकते हैं—जो वास्तुशिल्प हस्तक्षेपों से लेकर इमर्सिव बाहरी निर्मित वातावरण तक हो सकते हैं। IdeelArt आपको एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना का आदेश देने के लिए आमंत्रित करता है जो आपके भवन या परिदृश्य के वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुसार अनुकूलित हो। कस्टम संरचनात्मक स्थापनाओं या भव्य सार कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Tilman","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57021753590104,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/infinite-village-readapting-by-tilman-8448300.jpg?v=1775217509"},{"product_id":"infinite-village-interspace","title":"Infinite Village - Interspace","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"2\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"2\"\u003e\"Interspace\"\u003c\/b\u003e एक भव्य स्थानिक हस्तक्षेप है जिसे म्यूनिख में जन्मे अमूर्त कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"106\" data-path-to-node=\"2\"\u003eTilman\u003c\/b\u003e ने \u003cb data-index-in-node=\"135\" data-path-to-node=\"2\"\u003eCora von Zezschwitz\u003c\/b\u003e के साथ मिलकर बनाया है। विशेष रूप से \u003cb data-index-in-node=\"184\" data-path-to-node=\"2\"\u003eM-17 Art Center\u003c\/b\u003e के लिए \u003cb data-index-in-node=\"203\" data-path-to-node=\"2\"\u003eकीव, यूक्रेन\u003c\/b\u003e में 2019 में तैयार किया गया यह प्रोजेक्ट चल रही \u003ci data-index-in-node=\"274\" data-path-to-node=\"2\"\u003eInfinite Village\u003c\/i\u003e श्रृंखला का एक महत्वपूर्ण संस्करण है। पारंपरिक इंस्टॉलेशन के बजाय, यह कार्य केंद्र के वास्तुशिल्प अनुभव को पुनर्परिभाषित करने वाला एक लक्षित हस्तक्षेप है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eयह परियोजना \"बीच का स्थान\" की अवधारणा की जांच करती है—एक भौतिक और मानसिक मार्ग का क्षेत्र। जीवंत पीले रंग की पैलेट का उपयोग करते हुए, संरचना एक गैर-आब्जेक्टिव उपस्थिति स्थापित करती है जो देखने और धारणा के मूल \u003cb data-index-in-node=\"236\" data-path-to-node=\"3\"\u003eतरीकों\u003c\/b\u003e को संबोधित करती है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eकलाकारों ने \"गरीब सामग्री\" नामक सामग्री का उपयोग किया—जिसमें कच्चा लकड़ी, कपड़े, और फोइल शामिल हैं। इस कथात्मक दृष्टिकोण में, सामग्री केवल औपचारिक तत्व नहीं बल्कि \"अर्थपूर्ण टिप्पणियाँ\" हैं जो गैलरी की मौजूदा वास्तुकला के साथ विरोधाभास करती हैं। संरचना को इन आवश्यक, साधारण सामग्रियों तक सीमित करके, Tilman और von Zezschwitz दर्शकों को सतह के परे जाकर पर्यावरण की \u003cb data-index-in-node=\"410\" data-path-to-node=\"4\"\u003eस्थानिकता\u003c\/b\u003e के साथ जुड़ने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"5\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eTilman, जो अपनी कला का अभ्यास \u003cb data-index-in-node=\"64\" data-path-to-node=\"5\"\u003eन्यूयॉर्क सिटी और इटली\u003c\/b\u003e के बीच विभाजित करते हैं, \u003cb data-index-in-node=\"129\" data-path-to-node=\"5\"\u003eकंक्रीट आर्ट और मिनिमलिज्म\u003c\/b\u003e की परंपराओं से गहराई से प्रेरित हैं। \u003ci data-index-in-node=\"158\" data-path-to-node=\"5\"\u003eInterspace\u003c\/i\u003e उनकी उस प्रतिबद्धता का उदाहरण है जिसमें वे प्रकाश और स्थान की व्याख्या करने वाले वस्तुएं बनाते हैं और दर्शक की प्राकृतिक जिज्ञासा को सक्रिय करते हैं। एक उपयोगितावादी मार्ग को चिंतनशील खोज की जगह में बदलकर, यह परियोजना दिखाती है कि साइट-विशिष्ट अमूर्त कला किसी भी पर्यावरण की आध्यात्मिक संभावनाओं को कैसे सक्रिय कर सकती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"9\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003eमाध्यम\u003c\/b\u003e: साइट-विशिष्ट सहयोगात्मक स्थानिक हस्तक्षेप।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003eसामग्री\u003c\/b\u003e: कच्चे लकड़ी का फ्रेमवर्क, पीले कपड़े, और औद्योगिक फोइल।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003eआयाम\u003c\/b\u003e: परिवर्तनीय भव्य पैमाना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003eस्थान\u003c\/b\u003e: M-17 Art Center, कीव, यूक्रेन।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,4,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,4,0\"\u003eसाल\u003c\/b\u003e: 2019।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"7\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की क्षमता को दर्शाती है कि वे सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बना सकते हैं—जो सूक्ष्म स्थानिक हस्तक्षेपों से लेकर गहन बाहरी संरचनाओं तक हो सकते हैं। IdeelArt आपको एक अनूठी, साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशन बनाने के लिए आमंत्रित करता है जो आपकी इमारत या परिदृश्य की वास्तुशिल्प और भावनात्मक विशेषताओं के अनुरूप हो। कस्टम संरचनात्मक इंस्टॉलेशन या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\" href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Tilman","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57022093132120,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/infinite-village-interspace-by-tilman-2354822.jpg?v=1775217512"},{"product_id":"infinite-village-lo-spazio-e-blu-e-gli-uccelli-attraversano-on-volo-venise","title":"Infinite Village - Lo spazio e blu e gli uccelli attraversano on volo (Venise)","description":"\u003ch3 style=\"text-align: left;\" data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"1\"\u003e\"Lo Spazio è Blu e gli Uccelli Attraversano in Volo\"\u003c\/b\u003e (अंतरिक्ष नीला है और पक्षी उड़ान में पार करते हैं) एक महत्वपूर्ण सहयोगात्मक स्थापना है जिसे \u003cb data-index-in-node=\"172\" data-path-to-node=\"1\"\u003eTilman\u003c\/b\u003e और \u003cb data-index-in-node=\"183\" data-path-to-node=\"1\"\u003eCora von Zezschwitz\u003c\/b\u003e ने \u003cb data-index-in-node=\"211\" data-path-to-node=\"1\"\u003eCampo dei Gesuiti\u003c\/b\u003e के लिए \u003cb data-index-in-node=\"232\" data-path-to-node=\"1\"\u003eवेनीस, इटली\u003c\/b\u003e में बनाया है। 2018 में साकार किया गया, यह परियोजना उनकी \u003ci data-index-in-node=\"312\" data-path-to-node=\"1\"\u003eInfinite Village\u003c\/i\u003e श्रृंखला की एक काव्यात्मक निरंतरता है, जो वास्तुकला, दैनिक जीवन और आध्यात्मिक अनुभव के बीच की सीमाओं की जांच करती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 style=\"text-align: left;\" data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eयह कार्य \"गणितीय स्थान\" — वह खोखला, यूक्लिडियन संरचनाएं जिनमें हम काम करते हैं और रहते हैं, और \"अनुभवित स्थान,\" जो असंरचित, जीवंत और अनंत है, के बीच के अंतर पर केंद्रित है। स्थापना एक \u003cb data-index-in-node=\"251\" data-path-to-node=\"2\"\u003eमॉड्यूलर 3m x 3m x 3m फ्रेमवर्क\u003c\/b\u003e पर आधारित है, जिसे सभी आयामों में परिवर्तनीय और विस्तार योग्य बनाया गया है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eठोस आयतन या वस्तु के रूप में प्रकट होने के बजाय, यह संरचना स्वयं को एक \"स्थानिक स्थिति\" के रूप में प्रस्तुत करती है। कपड़ों और साधारण सामग्रियों के सूझ-बूझ से एकीकृत करके, कलाकार एक \"खुली संरचना\" बनाते हैं जो आवास और सामाजिक गतिविधि का संकेत देती है। यह एक \u003ci data-index-in-node=\"282\" data-path-to-node=\"3\"\u003eटोपोस\u003c\/i\u003e के रूप में कार्य करता है, एक प्रस्थान स्थल, जो दर्शक को पर्यावरण के भीतर अपनी भौतिक और मानसिक स्थिति का पुनर्मूल्यांकन करने के लिए चुनौती देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"8\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"9\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"9,0,0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट मॉड्यूलर वास्तु स्थापना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"9,1,0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e लकड़ी का फ्रेमवर्क, पारदर्शी कपड़े, और विविध संरचनात्मक तत्व।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,2,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"9,2,0\"\u003eआयाम:\u003c\/b\u003e मॉड्यूलर (3m x 3m x 3m इकाइयां), परिवर्तनीय कुल पैमाना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,3,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"9,3,0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e Campo dei Gesuiti, वेनीस, इटली।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,4,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"9,4,0\"\u003eवर्ष:\u003c\/b\u003e 2018।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eक्लॉड लेवी-स्ट्रॉस द्वारा परिभाषित \u003cb data-index-in-node=\"55\" data-path-to-node=\"4\"\u003e\"ब्रिकोलर\"\u003c\/b\u003e की अवधारणा और \u003cb data-index-in-node=\"111\" data-path-to-node=\"4\"\u003e\"होजो\"\u003c\/b\u003e (जापानी ध्यानात्मक वास्तुकला का आदर्श) से प्रेरित होकर, यह परियोजना एक ऐसा स्थान बनाती है जहाँ बाहरी आंतरिक बन जाता है। वेनीस के व्यस्त संदर्भ में, यह विनम्रता और सरलता का आश्रय स्थल है, जो उपभोक्तावादी समाज में हमारी व्यक्तिगत स्थिति पर विचार करने के लिए प्रेरित करता है। औपचारिक प्रतिबंधों को समाप्त करके, Tilman और von Zezschwitz वास्तु \"त्वचा\" को चिंतन और संवाद के लिए एक पारगम्य माध्यम में बदल देते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है, जो वास्तु हस्तक्षेपों से लेकर इमर्सिव इनडोर निर्मित वातावरण तक हो सकते हैं। IdeelArt आपको आपके भवन या परिदृश्य के वास्तु और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना का कमीशन देने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम संरचनात्मक स्थापनाओं या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Tilman","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57022907351384,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/infinite-village-lo-spazio-e-blu-e-gli-uccelli-attraversano-on-volo-venise-by-tilman-4479164.jpg?v=1775217499"},{"product_id":"san-francisco-fire-station","title":"FLOW","description":"\u003ch3 data-path-to-node=\"1\" style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"FLOW\"\u003c\/b\u003e एक भव्य सार्वजनिक कला स्थापना है जिसे कलाकार \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"82\"\u003eBernadette Jiyong Frank\u003c\/b\u003e ने सैन फ्रांसिस्को के \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"110\"\u003eFire Station 5\u003c\/b\u003e के लिए बनाया है। 2018 में पूरा हुआ, यह साइट-विशिष्ट कार्य \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"195\"\u003e18 फीट (5.5 मीटर) ऊंचा और 146.5 फीट (44.6 मीटर) लंबा\u003c\/b\u003e है, जो स्टेशन की ग्लास कर्टेन वॉल के लगभग \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"261\"\u003e2,637 वर्ग फीट\u003c\/b\u003e क्षेत्र को कवर करता है। यह भवन के मुखौटे को एक चमकीले, बड़े पैमाने पर लैंडमार्क में बदल देता है जो नागरिक अवसंरचना और फाइन आर्ट के बीच पुल का काम करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eयह स्थापना सावधानीपूर्वक, पारदर्शी परतों से बनी है जिनमें हरे और नीले रंगों के वैकल्पिक शेड्स क्षैतिज रूप से ओवरलैप होते हैं। ये परतें दिन भर सूरज की गति के साथ बदलते हुए प्रकाश के सारगर्भित, अमूर्त ज्यामितीय पैटर्न बनाती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eFrank का डिज़ाइन सैन फ्रांसिस्को बे का सम्मान है, जो लगातार गति में जल सतह का संकेत देता है। कांच की पारदर्शिता का उपयोग करते हुए, यह कार्य समय की क्षणभंगुर प्रकृति—अतीत से वर्तमान की संक्रमण—पर ध्यान केंद्रित करता है, जबकि एक जीवंत, भविष्य की ओर देखने वाली सौंदर्यशास्त्र बनाए रखता है। परिणामस्वरूप एक \"कालातीत\" दृश्य लय बनती है जो शहर के आसपास के प्राकृतिक तत्वों की तरलता को प्रतिबिंबित करती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eसैन फ्रांसिस्को आर्ट्स कमीशन के सार्वजनिक कला कार्यक्रम के हिस्से के रूप में कमीशन किया गया, \"FLOW\" Frank की जटिल रंग सिद्धांत को बड़े पैमाने पर वास्तुकला के साथ जोड़ने की क्षमता को दर्शाता है। यह परियोजना एक कार्यात्मक नगरपालिका भवन को समुदाय के लिए संवेदनात्मक जुड़ाव के बिंदु में बदल देती है। यह एक प्रमुख उदाहरण है कि कैसे एकीकृत ग्लास कला एक भवन की पहचान को परिभाषित कर सकती है, पारदर्शिता और रंगीन गहराई के परिष्कृत खेल के माध्यम से शहरी परिदृश्य को मानवीय बनाती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण:\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"9\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e एकीकृत ग्लास कर्टेन वॉल स्थापना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eतकनीक:\u003c\/b\u003e परतदार पारदर्शी रंगीन आवरण।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e Fire Station 5, सैन फ्रांसिस्को, यूएसए।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसाल:\u003c\/b\u003e 2018।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eविषय:\u003c\/b\u003e अस्थायी प्रवाह, पर्यावरणीय गति, वास्तुशिल्प प्रकाश।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की क्षमता को दर्शाती है जो सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बना सकते हैं, जिनमें वास्तुशिल्प ग्लास मुखौटे से लेकर इमर्सिव इंटीरियर इंस्टॉलेशन तक शामिल हैं। IdeelArt आपको एक अनूठा, साइट-विशिष्ट कार्य कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है जो आपके भवन या परिदृश्य के वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुरूप हो। भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए कृपया हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करें।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\" href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Bernadette Jiyong Frank","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57078780952920,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/flow-by-tilman-8703709.jpg?v=1775879298"},{"product_id":"station-to-station","title":"Station to Station","description":"\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"Station to Station\"\u003c\/b\u003e एक व्यापक शहरी हस्तक्षेप है जिसे स्विस कलाकार \u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"97\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e ने जापान में पहली बार आयोजित \u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"129\"\u003eSaitama Triennale 2016\u003c\/b\u003e के लिए बनाया था। यह परियोजना 1.2 किमी लंबी पैदल मार्ग \u003ci data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"202\"\u003eHana to Midori no Sanpomichi\u003c\/i\u003e (फूल और हरे रंग की पैदल मार्ग) को कवर करती है, जो मुसाशी-उरावा स्टेशन को बेशोनुमा पार्क से जोड़ती है। यह कार्य शहर के माध्यम से एक लयबद्ध यात्रा है, जो छह अलग-अलग भागों से मिलकर बना है: \u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"409\"\u003eएक गेट, चार स्टेशन, और एक पुल।\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"0\"\u003eकलात्मक दृष्टिकोण और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eGöttin अपने विशिष्ट न्यूनतम शब्दावली का उपयोग करके शहरी परिदृश्य को \"फिर से पढ़ते\" हैं। जीवंत नारंगी और गहरे औद्योगिक नीले रंग की \u003cb data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"165\"\u003eसाहसिक, गैर-आब्जेक्टिव रंग योजना\u003c\/b\u003e लागू करके, वह उपयोगी संरचनाओं—पुल के नीचे के रास्ते, रेलिंग, और पैदल मार्गों—को धारणा के संकेतकों की एक श्रृंखला में बदल देते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e\"स्टेशन\" वास्तुशिल्प पर्गोला के रूप में कार्य करते हैं, जो रंग की एक सुरंग बनाते हैं जो दर्शक के मार्ग को फ्रेम करता है और स्थान के माध्यम से धीमी, अधिक सचेत गति को प्रोत्साहित करता है। रेलिंग पर, सूक्ष्म नारंगी टेप मार्कर एक दृश्य \"स्टाकैटो\" बनाते हैं, जो एक सामान्य चलने को एक लयबद्ध अनुभव में बदल देते हैं। \"गेट\" और \"ब्रिज\" खंड भारी बुनियादी ढांचे की छिपी ज्यामिति को उजागर करने के लिए विशाल रंग ब्लॉकों का उपयोग करते हैं, जिससे ओवरपास की \"अदृश्य\" वास्तुकला अचानक, निर्विवाद रूप से मौजूद हो जाती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e\"Envisioning the Future!\" विषय के लिए कमीशन किया गया, Göttin का कार्य यह खोजता है कि कला आधुनिक महानगर में एक नेविगेशनल उपकरण के रूप में कैसे काम कर सकती है। किसी वस्तु को स्थान में रखने के बजाय, वह पूरे 1.2 किमी के विस्तार को एक एकल, जीवित कैनवास के रूप में मानते हैं। यह परियोजना साइट-विशिष्टता में एक मास्टरक्लास है, जो दिखाती है कि न्यूनतम हस्तक्षेप—रंग और रेखा—कैसे सार्वजनिक मार्ग की सामाजिक और भावनात्मक आवृत्ति को मौलिक रूप से बदल सकता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"13\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"14\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"14,0,0\"\u003eआकार:\u003c\/b\u003e 1.2 किमी लंबी पैदल मार्ग।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"14,1,0\"\u003eघटक:\u003c\/b\u003e 1 गेट, 4 स्टेशन, 1 पुल।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,2,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"14,2,0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट शहरी हस्तक्षेप।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,3,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"14,3,0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e पेंट, लकड़ी, औद्योगिक चिपकने वाला टेप।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,4,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"14,4,0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e सैतामा (ग्रेटर टोक्यो क्षेत्र), जापान।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,5,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"14,5,0\"\u003eविषय:\u003c\/b\u003e शहरी नेविगेशन, न्यूनतावाद, वास्तुशिल्प धारणा।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"11\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11\" data-index-in-node=\"0\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है—जो शहरी पैमाने के हस्तक्षेप से लेकर विशेष वास्तुशिल्प रंग-कोडिंग तक हो सकते हैं। IdeelArt आपको आपके परियोजना की तकनीकी और भावनात्मक प्रकृति के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम म्यूरल, शहरी हस्तक्षेप, या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57105022189912,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/station-to-station-by-daniel-goettin-4999385.jpg?v=1776279575"},{"product_id":"tilt","title":"Tilt","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"1\"\u003e\"Tilt\"\u003c\/b\u003e एक साइट-विशिष्ट भित्ति चित्र है जिसे \u003cb data-index-in-node=\"60\" data-path-to-node=\"1\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e ने 2017 में \u003cb data-index-in-node=\"97\" data-path-to-node=\"1\"\u003eAC4CA Urban Orchard Wall Project\u003c\/b\u003e के हिस्से के रूप में बनाया था। पश्चिमी ऑस्ट्रेलिया के पर्थ कल्चरल सेंटर के दिल में स्थित, इस कार्य को \u003cb data-index-in-node=\"237\" data-path-to-node=\"1\"\u003eAustralian Centre for Concrete Art (AC4CA)\u003c\/b\u003e द्वारा कमीशन किया गया था। लगभग 3 मीटर ऊंचा और 4.5 मीटर से अधिक चौड़ा, यह भित्ति चित्र एक व्यस्त सार्वजनिक स्थान में एक तीव्र, ज्यामितीय केंद्र बिंदु के रूप में कार्य करता है, जो स्विस कंक्रीट आर्ट की कठोरता को पर्थ की शहरी कठोरता के साथ मिलाता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eअपने न्यूनतमवादी मूलों के प्रति सच्चे रहते हुए, Göttin ने काले, सफेद और ग्रे एक्रिलिक के सीमित रंगों का उपयोग करके एक सामान्य ईंट की उपयोगिता दीवार को एक गतिशील मूर्तिकला आयतन में बदल दिया। रचना इंटरलॉकिंग तिरछे तल से बनी है जो एक ऑप्टिकल \"tilt\" बनाती है, जो ईंट की कठोर क्षैतिज ग्रिड को प्रभावी रूप से \"तोड़ती\" है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eसमतल सतह को एक श्रृंखला में बदलकर जो दृष्टिकोण की गहराई में बदलाव लाती है, कलाकार दर्शक को संरचना की भौतिक वास्तविकता को पुनः जांचने के लिए मजबूर करता है। यह कार्य केवल दीवार पर एक सजावट नहीं है, बल्कि एक हस्तक्षेप है जो परिदृश्य में दीवार की उपस्थिति को पुनः परिभाषित करता है, एक \"दृश्य कंपन\" बनाता है जो दर्शक के गुजरने पर बदलता रहता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"3\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eआयाम:\u003c\/b\u003e 296 सेमी x 458 सेमी (116.5” x 180.3”).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट सार्वजनिक भित्ति चित्र।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e औद्योगिक ईंट की दीवार पर बाहरी-ग्रेड एक्रिलिक।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e अर्बन ऑर्चर्ड, पर्थ कल्चरल सेंटर, पश्चिमी ऑस्ट्रेलिया।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eपरियोजना संदर्भ:\u003c\/b\u003e AC4CA Urban Orchard Wall Project।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eआयोग करने वाली संस्था:\u003c\/b\u003e Australian Centre for Concrete Art (AC4CA)।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसाल:\u003c\/b\u003e 2017।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"4\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eGöttin का ऑस्ट्रेलियाई कला दृश्य के साथ गहरा, दीर्घकालिक संबंध है, विशेष रूप से Fremantle\/Perth में AC4CA समूह के माध्यम से। \u003ci data-index-in-node=\"162\" data-path-to-node=\"4\"\u003eTilt\u003c\/i\u003e इस समूह के मिशन का उदाहरण है जो गैर-आब्जेक्टिव, कंक्रीट कला को सार्वजनिक क्षेत्र में लाने का प्रयास करता है, इसे गैलरी के \"व्हाइट क्यूब\" से बाहर निकालता है। अर्बन ऑर्चर्ड के संदर्भ में—जो समुदाय और विकास के लिए डिज़ाइन किया गया स्थान है—यह भित्ति चित्र शहर की हलचल के बीच संरचनात्मक स्पष्टता और चिंतनशील मौन का क्षण प्रदान करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"6\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की क्षमता को दर्शाती है कि वे सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बना सकते हैं—शहरी भित्ति चित्रों से लेकर विशेष वास्तुशिल्प हस्तक्षेपों तक। IdeelArt आपको आमंत्रित करता है कि आप अपनी परियोजना की तकनीकी और भावनात्मक प्रकृति के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना कमीशन करें। कस्टम भित्ति चित्रों या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, कृपया हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करें।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57105099719000,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/tilt-by-daniel-goettin-2529438.jpg?v=1776279569"},{"product_id":"red-frames","title":"Red Frames","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"1\"\u003e\"Red Frames\"\u003c\/b\u003e एक भव्य, स्थायी दीवार चित्रकला है जिसे स्विस कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"95\" data-path-to-node=\"1\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e ने \u003cb data-index-in-node=\"117\" data-path-to-node=\"1\"\u003eArt Zuid 2019\u003c\/b\u003e मूर्तिकला द्विवार्षिक के लिए एम्स्टर्डम में बनाया था। यह स्थापना \u003cb data-index-in-node=\"227\" data-path-to-node=\"1\"\u003eAmsterdam Station Zuid\u003c\/b\u003e के नीचे व्यस्त पैदल और साइकिल मार्ग में स्थित है, जिसमें दस विशाल कंक्रीट समर्थन स्तंभों पर एक श्रृंखला के हस्तक्षेप शामिल हैं। यह परियोजना इस बात का निर्णायक उदाहरण है कि कैसे कंक्रीट कला गैलरी से शहरी परिवहन के \"गैर-स्थानों\" में स्थानांतरित हो सकती है, हजारों लोगों की दैनिक यात्रा को स्थायी रूप से बदलते हुए।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"2\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eGöttin ने इस मार्ग को संरचनात्मक स्तंभों को कैनवास की एक श्रृंखला के रूप में देखने का तरीका अपनाया। स्तंभों के अंदरूनी हिस्सों को चमकीले, उज्ज्वल सफेद रंग से रंगकर और उन्हें मोटे, जीवंत सिग्नल-लाल सीमाओं से \"फ्रेम\" करके, उन्होंने एक \u003cb data-index-in-node=\"266\" data-path-to-node=\"2\"\u003e\"दीवारों के बिना गैलरी\"\u003c\/b\u003e बनाई। यह तकनीक दिखने में सरल है लेकिन वास्तुशिल्प रूप से गहरी है। लाल फ्रेम एक दृश्य हाइलाइट के रूप में काम करते हैं, जो दर्शक की नजर को संरचनात्मक समर्थन की लय की ओर खींचते हैं। यह हस्तक्षेप पारंपरिक रूप से अंधेरे, उपयोगितावादी \"ग्रे\" स्थान को एक लयबद्ध, सौंदर्यात्मक अनुभव में बदल देता है। यह यात्री को टनल को केवल एक शॉर्टकट के रूप में देखने से रोकता है और इसे एक चयनित वातावरण के रूप में महसूस करने के लिए प्रेरित करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"3\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eArt Zuid के लिए कमीशन किया गया, जो आमतौर पर स्वतंत्र मूर्तियों के लिए जाना जाता है, Göttin ने इसके बजाय मौजूदा वास्तुकला के साथ सीधे जुड़ने का विकल्प चुना। \"Red Frames\" उच्च-कलात्मक गैलरियों के \u003cb data-index-in-node=\"223\" data-path-to-node=\"3\"\u003e\"White Cube\"\u003c\/b\u003e और एक परिवहन केंद्र की औद्योगिक वास्तविकता के बीच संवाद के रूप में कार्य करते हैं। हस्तक्षेप को स्थायी बनाकर, एम्स्टर्डम शहर ने सार्वजनिक स्थान को मानवीय और व्यवस्थित करने के लिए न्यूनतम अमूर्तता की शक्ति को स्वीकार किया। यह कलाकार की उस क्षमता का प्रमाण है जो हमारे सबसे कार्यात्मक वातावरण में \"छिपी\" ज्यामिति को खोजने में सक्षम है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"7\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"8\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"8,0,0\"\u003eपैमाना:\u003c\/b\u003e 10 संरचनात्मक कंक्रीट स्तंभ।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"8,1,0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e स्थायी साइट-विशिष्ट दीवार चित्रकला।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8,2,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"8,2,0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e उच्च-टिकाऊ औद्योगिक एक्रिलिक पेंट।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8,3,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"8,3,0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e पैदल\/साइकिल मार्ग, Amsterdam Station Zuid, नीदरलैंड।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8,4,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"8,4,0\"\u003eप्रदर्शन:\u003c\/b\u003e Art Zuid 2019 (मूर्तिकला द्विवार्षिक)।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"5\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है—शहरी पैमाने के हस्तक्षेप से लेकर विशेष वास्तुशिल्प \"हाइलाइटिंग\" तक। IdeelArt आपको आपके प्रोजेक्ट के तकनीकी और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम म्यूरल, शहरी हस्तक्षेप, या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57105427759448,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/red-frames-by-daniel-goettin-3622364.jpg?v=1776279574"},{"product_id":"wegweiser","title":"Wegweiser","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"17\"\u003eWegweiser\"\u003c\/b\u003e (साइनपोस्ट) एक भव्य, स्थल-विशिष्ट दीवार और छत चित्रकला है जिसे स्विस कलाकार \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"121\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e ने बनाया है। इसे \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"164\"\u003eIBA Basel 2020\u003c\/b\u003e (अंतरराष्ट्रीय भवन प्रदर्शनी) के \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"225\"\u003e\"Active Stations\"\u003c\/b\u003e (Aktive Bahnhöfe) कार्यक्रम के तहत कमीशन किया गया था, यह परियोजना \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"390\"\u003eLörrach, Germany\u003c\/b\u003e के मुख्य रेलवे स्टेशन के पास टाउन हॉल में एक उच्च-यातायात पैदल मार्ग के नीचे स्थित है। इस हस्तक्षेप का उद्देश्य पहले से अंधेरे, उपयोगितावादी ट्रांजिट स्थान को एक जीवंत, संगठित शहरी लैंडमार्क में बदलना था जो यात्रियों की सुरक्षा और दिशा-निर्देशन को बढ़ाता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"0\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eअपने नाम के अनुरूप, यह परियोजना \u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"79\"\u003eConcrete Art\u003c\/b\u003e की भाषा का उपयोग एक कार्यात्मक नेविगेशनल उपकरण के रूप में करती है। स्थापना को पांच अलग-अलग भागों में विभाजित किया गया है, जिसमें कच्चे कंक्रीट और सैंडस्टोन वास्तुकला के साथ विरोधाभास के लिए \u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"221\"\u003eसिग्नल पीला, कारमिन लाल, और अल्ट्रामरीन नीला\u003c\/b\u003e प्राथमिक रंग पैलेट का उपयोग किया गया है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eप्रारंभिक भागों में पीले त्रिकोणीय आकार एक गतिशील दृष्टिकोण बनाते हैं, जो पैदल यात्री को सुरंग में खींचते हैं। केंद्रीय क्षेत्रों में, लाल ब्लॉक महत्वपूर्ण कोने के जंक्शनों को चिह्नित करते हैं, जबकि सीढ़ी वाले हिस्से ऊर्ध्वाधर गति का समर्थन करने के लिए बोल्ड नीले त्रिकोणों का उपयोग करते हैं। छत की भित्ति चित्र में लयबद्ध धारियाँ हैं जो सुरंग की लंबाई को तोड़ती हैं, स्थान को एक सुसंगत, चलने योग्य संरचना में व्यवस्थित करती हैं। इन ज्यामितीय \"साइनपोस्ट\" को लागू करके, Göttin वास्तुकला को एक immersive, त्रि-आयामी चित्रकला में बदल देते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eIBA Basel की शहरी विकास रणनीति के हिस्से के रूप में, \u003ci data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"78\"\u003eWegweiser\u003c\/i\u003e यह खोज करता है कि ट्रांजिट हब केवल \"गैर-स्थान\" नहीं बल्कि उच्च गुणवत्ता वाले सार्वजनिक स्थान कैसे बन सकते हैं। Göttin ने कुशलतापूर्वक दिखाया है कि रचनात्मक कला एक मनोवैज्ञानिक कार्य कैसे कर सकती है: भूमिगत मार्गों में घेराव की भावना को कम करना और इसे स्पष्टता और दृश्य संलग्नता से बदलना। यह एक प्रमुख उदाहरण है कि कैसे न्यूनतम, गैर-वस्तुनिष्ठ कला शहरी अवसंरचना को मानवीय बना सकती है और सौंदर्यात्मक व्यवस्था के माध्यम से सुरक्षा की भावना को बढ़ावा दे सकती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"9\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eपरिसर:\u003c\/b\u003e पूर्ण अंडरपास हस्तक्षेप (5 भाग), जिसमें दीवारें, छतें, और सीढ़ियाँ शामिल हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e स्थल-विशिष्ट दीवार और छत चित्रकला।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e कंक्रीट और प्लास्टर पर उच्च-टिकाऊ औद्योगिक एक्रिलिक पेंट।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e पैदल यात्री अंडरपास, टाउन हॉल\/मुख्य स्टेशन, Lörrach, Germany।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eकार्यक्रम:\u003c\/b\u003e IBA Basel 2020 – \"Active Stations।\"\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"0\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की भव्य शहरी पैमानों के साथ जुड़ने की क्षमता को दर्शाती है—कार्यात्मक नेविगेशनल सिस्टम से लेकर immersive रंग अनुभवों तक। IdeelArt आपको एक अनूठी, स्थल-विशिष्ट स्थापना कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है जो आपकी परियोजना की वास्तुशिल्प और भावनात्मक विशेषताओं के अनुरूप हो। सार्वजनिक भित्ति चित्रों, ट्रांजिट हस्तक्षेपों, या बड़े पैमाने पर सार कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए कृपया हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करें।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\" href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57105485463896,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/wegweiser-by-daniel-goettin-1625393.jpg?v=1776279563"},{"product_id":"framing","title":"Framing","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"2\"\u003e\"फ्रेमिंग\"\u003c\/b\u003e एक साइट-विशिष्ट ग्राउंड प्लेन हस्तक्षेप है जिसे \u003cb data-index-in-node=\"83\" data-path-to-node=\"2\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e ने भव्य \u003cb data-index-in-node=\"123\" data-path-to-node=\"2\"\u003e\"Orange Pathway\"\u003c\/b\u003e परियोजना के हिस्से के रूप में बनाया है। \u003cb data-index-in-node=\"170\" data-path-to-node=\"2\"\u003eFremantle Biennale 2021\u003c\/b\u003e (जिसका शीर्षक था \u003ci data-index-in-node=\"202\" data-path-to-node=\"2\"\u003eCROSSING\u003c\/i\u003e) के लिए कमीशन किया गया, यह सामूहिक कार्य ऑस्ट्रेलिया के Fremantle में Old Traffic Bridge और Stirling Bridge के बीच पैदल मार्ग की 500 मीटर लंबी दूरी को कवर करता है। Göttin का व्यक्तिगत योगदान, \"फ्रेमिंग,\" इस चलने योग्य पट्टी के लगभग 40 मीटर पर कब्जा करता है, एक उपयोगी कंक्रीट पथ को एक लयबद्ध, गैर-आकृतिक अनुभव में बदल देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\n\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"3\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e \u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eAustralian Centre for Concrete Art (AC4CA) के एक मुख्य सदस्य के रूप में, Göttin ने दर्शक के पैरों के नीचे की जमीन पर अपनी विशिष्ट न्यूनतम कठोरता लागू की। आउटडोर-ग्रेड पेंट का उपयोग करते हुए, उन्होंने काले, नारंगी और सफेद रंगों में बोल्ड, ज्यामितीय \"फ्रेम\" की एक श्रृंखला बनाई जो कंक्रीट स्लैब के मौजूदा जोड़ के साथ सीधे इंटरैक्ट करती है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eयह कार्य पैदल यात्री के लिए एक दृश्य मेट्रोनोम के रूप में कार्य करता है। पथ के खंडों को \"फ्रेम\" करके, Göttin पारगमन की भौतिक क्रिया पर ध्यान आकर्षित करते हैं, चलने वालों को पथ की स्थानिकता और भौतिकता के साथ जुड़ने के लिए प्रोत्साहित करते हैं। जीवंत नारंगी, जो सामूहिक परियोजना का एकीकृत रंग है, तटीय परिदृश्य के खिलाफ एक उच्च-दृश्यता मार्कर के रूप में कार्य करता है, औद्योगिक बंदरगाह वातावरण को हार्ड-एज अमूर्तता की सटीकता से जोड़ता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"5\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003e \u003ci data-index-in-node=\"27\" data-path-to-node=\"5\"\u003eOrange Pathway\u003c\/i\u003e AC4CA सामूहिक के लिए एक महत्वपूर्ण उपलब्धि है, जिसमें तेरह प्रमुख अंतरराष्ट्रीय और ऑस्ट्रेलियाई कलाकारों का योगदान है। यह \"विरासत कलाकृति\" स्थायी रूप से बनी रहने के लिए डिज़ाइन की गई थी, जो समूह के आदर्शों का भौतिक रूप है: De Stijl, Minimalism, और गैर-प्रतिनिधि कला के माध्यम से सामुदायिक स्थानों का रूपांतरण। Biennale के विषय \u003ci data-index-in-node=\"434\" data-path-to-node=\"5\"\u003eCROSSING\u003c\/i\u003e के संदर्भ में, Göttin का खंड उन सीमाओं और मार्गों को उजागर करता है जिन्हें हम दैनिक रूप से पार करते हैं, एक साधारण सैर को एक क्यूरेटेड सौंदर्यात्मक घटना में बदल देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"9\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण:\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003eआयाम:\u003c\/b\u003e लगभग 200 सेमी x 4000 सेमी (6.5' x 131').\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003eकुल परियोजना लंबाई:\u003c\/b\u003e 500 मीटर (चलने योग्य पथ)।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट ग्राउंड प्लेन पेंटिंग।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e उच्च-टिकाऊ आउटडोर वॉकवे पेंट।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,4,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,4,0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e ब्रिज के बीच, Fremantle\/East Fremantle, ऑस्ट्रेलिया।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,5,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,5,0\"\u003eआयोग करने वाली संस्था:\u003c\/b\u003e Fremantle Biennale 2021।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,6,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,6,0\"\u003eसहयोगी समूह:\u003c\/b\u003e AC4CA (Australian Centre for Concrete Art)।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,7,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"10,7,0\"\u003eवर्ष:\u003c\/b\u003e 2021।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"7\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की सार्वजनिक, कॉर्पोरेट, या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कार्य बनाने की क्षमता को दर्शाती है, जो शहरी भित्ति चित्रों से लेकर विशेष वास्तुशिल्प ग्राउंड-प्लेन हस्तक्षेपों तक हो सकते हैं। IdeelArt आपको आपके परियोजना की तकनीकी और भावनात्मक प्रकृति के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना कमीशन करने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम सार्वजनिक कला या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57106284675416,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/framing-by-daniel-goettin-6562467.jpg?v=1776279560"},{"product_id":"interface","title":"Interface","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"Interface\"\u003c\/b\u003e (जिसे \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"49\"\u003eStrukturgebilde 3\u003c\/b\u003e के रूप में भी दर्ज किया गया है) एक अस्थायी साइट-विशिष्ट हस्तक्षेप है जिसे \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"121\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e ने 2024 के कार्यक्रम \u003ci data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"156\"\u003eKunst\/interventionen im öffentlichen Raum\u003c\/i\u003e के लिए बासेल में बनाया था। इसे \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"225\"\u003eSt. Johanns Park\u003c\/b\u003e में 2 अगस्त 2024 को स्थापित किया गया था, यह कार्य सहयोगी श्रृंखला \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"307\"\u003e\"Architekturen des Gesprächs\"\u003c\/b\u003e (संवाद की वास्तुकलाएँ) का हिस्सा था। Swisslos-Fonds Basel-Stadt के समर्थन से, यह कंकाल संरचना एक सामाजिक और स्थानिक \"interface\" के रूप में कार्य करती है, जिसने पार्क के परिदृश्य को एक प्रभावशाली दिन के लिए पुनर्परिभाषित किया।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"0\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eयह स्थापना एक हल्के, ज्यामितीय फ्रेमवर्क से बनी है जो \u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"109\"\u003eपॉलिश किए हुए एल्यूमिनियम ट्यूब\u003c\/b\u003e से निर्मित है। Göttin की रिक्तता और आयतन के बीच संवाद में रुचि के अनुरूप, कंकाल संरचना आंशिक रूप से \u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"252\"\u003eकाले औद्योगिक स्ट्रेच फोइल\u003c\/b\u003e से \"स्किन\" की गई है। ये तिरछे काले पट्टे चांदी के फ्रेम के खिलाफ एक दृश्य तनाव पैदा करते हैं, सूरज की रोशनी के साथ खेलते हैं और घास पर लयबद्ध छायाएँ डालते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eयह कार्य \u003cb data-path-to-node=\"4\" data-index-in-node=\"33\"\u003eपारदर्शिता बनाम अपारदर्शिता\u003c\/b\u003e की अवधारणा का अन्वेषण करता है। एक \"खुले\" वास्तुशिल्प रूप बनाकर, Göttin दर्शक को केवल इसे देखने के बजाय \u003ci data-path-to-node=\"4\" data-index-in-node=\"138\"\u003eइसके माध्यम से\u003c\/i\u003e देखने के लिए आमंत्रित करता है। यह संरचना पार्क के प्राकृतिक वातावरण और आधुनिक निर्माण की औद्योगिक सामग्रियों के बीच एक भौतिक \"interface\" के रूप में कार्य करती है, जो सार्वजनिक स्थान में हमारी उपस्थिति और धारणा के बारे में संवाद को प्रेरित करती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003ci data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"38\"\u003eArchitekturen des Gesprächs\u003c\/i\u003e श्रृंखला के हिस्से के रूप में, Göttin का कार्य चार \"Strukturgebilde\" (संरचनात्मक रूप) में से एक था जो संवाद को प्रोत्साहित करने के लिए डिज़ाइन किए गए थे। एक पार्क के संदर्भ में - जो सामाजिक मिलन स्थल के लिए एक क्लासिक स्थान है - यह कार्य एक मौन नायक के रूप में कार्य करता है जो गति और दृष्टि रेखाओं को व्यवस्थित करता है। यह Göttin की \u003cb data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"348\"\u003eConcrete Art\u003c\/b\u003e में महारत का उदाहरण है, जहाँ सामग्री और वह स्थान जिसे वह घेरती है, प्राथमिक विषय होते हैं। यह परियोजना कलाकार की \"अधिकतम उपस्थिति\" को \"न्यूनतम वजन\" के साथ बनाने की क्षमता को उजागर करती है, जो उनकी जीवन भर की साइट-विशिष्ट हस्तक्षेपों की जांच में एक आवर्ती विषय है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"9\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eशीर्षक:\u003c\/b\u003e Interface (Strukturgebilde 3)।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eआयाम:\u003c\/b\u003e भव्य कंकाल पैमाना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट सार्वजनिक हस्तक्षेप।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e एल्यूमिनियम ट्यूब और काला औद्योगिक स्ट्रेच फोइल।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e St. Johanns Park, बासेल, स्विट्ज़रलैंड।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eकार्यक्रम:\u003c\/b\u003e Architekturen des Gesprächs (A.d.G.) \/ बासेल 2024।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eवर्ष:\u003c\/b\u003e 2024।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"0\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएँ\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की भव्य शहरी पैमानों के साथ जुड़ने की क्षमता को दर्शाती है—स्थायी सार्वजनिक मूर्तियों से लेकर अस्थायी, उच्च प्रभाव वाले स्थानिक हस्तक्षेपों तक। IdeelArt आपको आपके परियोजना की वास्तुशिल्प और भावनात्मक विशेषताओं के अनुरूप एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना का आदेश देने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम संरचनात्मक स्थापनाओं या भव्य अमूर्त कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, कृपया हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करें।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57106521391448,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/interface-by-daniel-goettin-5006151.jpg?v=1776279557"},{"product_id":"spannung","title":"Spannung","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"Spannung\"\u003c\/b\u003e (एक जर्मन शब्द जो दोनों \u003ci data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"59\"\u003eतनाव\u003c\/i\u003e और \u003ci data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"71\"\u003eवोल्टेज\u003c\/i\u003e को दर्शाता है) एक इमर्सिव साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशन है जिसे बेसल स्थित कलाकार जोड़ी \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"161\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e और \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"179\"\u003eGerda Maise\u003c\/b\u003e ने बनाया है। 2026 में \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"208\"\u003ePfeilerhalle\u003c\/b\u003e (पिलर हॉल) में \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"242\"\u003eE-Werk Freiburg\u003c\/b\u003e के, यह सहयोगात्मक कार्य भवन के पूर्व पावर प्लांट के इतिहास को श्रद्धांजलि देता है। भूमिगत औद्योगिक स्थान को सक्रिय करके, कलाकार एक बार कार्यात्मक अवसंरचना को प्रकाश और संरचनात्मक शक्ति की संवेदी भूलभुलैया में बदल देते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"0\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eयह इंस्टॉलेशन सहयोगात्मक हस्तक्षेप में एक मास्टरक्लास है। \u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"93\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e हॉल के लयबद्ध कंक्रीट स्तंभों का उपयोग एक विशाल नेटवर्क के लिए एंकर के रूप में करते हैं, जो \u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"191\"\u003eकाले औद्योगिक तनाव बैंड\u003c\/b\u003e हैं। ये बैंड स्थान के पार फैले हुए हैं ताकि एक भौतिक भूलभुलैया बनाई जा सके जो दर्शक के मार्ग और हॉल की वास्तुकला की धारणा को पुनर्परिभाषित करता है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eइस संरचनात्मक तनाव को पूरा करते हुए, \u003cb data-path-to-node=\"4\" data-index-in-node=\"39\"\u003eGerda Maise\u003c\/b\u003e अंधेरे तहखाने में वातावरणीय \u003cb data-path-to-node=\"4\" data-index-in-node=\"74\"\u003eरंगीन प्रकाश\u003c\/b\u003e प्रस्तुत करती हैं। लाल, हरे और नीले प्रकाश स्रोतों की रणनीतिक व्यवस्था के माध्यम से, कार्यात्मक औद्योगिक वातावरण घुल जाता है और एक वर्णक्रमीय परिदृश्य से बदल जाता है। ठोस कंक्रीट समर्थन, तनाव बैंड की तेज रेखाओं, और प्रकाश की चमकदार आभा के बीच अंतःक्रिया एक निरंतर दृश्य \"वोल्टेज\" की स्थिति बनाती है, जो दर्शक को जागरूकता की उच्च स्थिति में स्थिर करती है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eE-Werk Freiburg के \u003cb data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"56\"\u003e30वें वर्षगांठ\u003c\/b\u003e के लिए एक केंद्रबिंदु के रूप में बनाया गया, \u003ci data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"93\"\u003eSpannung\u003c\/i\u003e वास्तुशिल्प स्मृति और समकालीन अमूर्तता के बीच संबंध की खोज करता है। यह परियोजना आगंतुकों को एक \"गैर-स्थान\" (एक उपयोगिता तहखाना) को गहन सौंदर्य चिंतन की जगह के रूप में अनुभव करने के लिए आमंत्रित करती है। Göttin के \u003cb data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"347\"\u003eConcrete Art\u003c\/b\u003e पृष्ठभूमि और Maise के वातावरणीय प्रकाश के बीच पुल बनाकर, यह कार्य दिखाता है कि साइट-विशिष्ट कला कैसे औद्योगिक विरासत को पुनर्जीवित कर सकती है, एक ऐतिहासिक अवशेष को एक जीवंत, \"चार्ज़्ड\" वातावरण में बदलती है।\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"0\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की विशाल शहरी पैमानों के साथ जुड़ने की क्षमता को दर्शाती है, स्थायी सार्वजनिक मूर्तियों से लेकर अस्थायी, उच्च प्रभाव वाले स्थानिक हस्तक्षेपों तक। IdeelArt आपको आपके परियोजना की वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठा, साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशन बनाने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम संरचनात्मक इंस्टॉलेशनों या भव्य सहयोगात्मक कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए, कृपया हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करें।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\" style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57106617762136,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/spannung-by-daniel-goettin-4428842.jpg?v=1776279571"},{"product_id":"streifen-und-stellen","title":"Streifen und Stellen","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"17\" data-path-to-node=\"2\"\u003e\"Streifen und Stelen\"\u003c\/b\u003e (धारी और स्तंभ) स्विस कलाकार \u003cb data-index-in-node=\"136\" data-path-to-node=\"2\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e द्वारा \u003cb data-index-in-node=\"219\" data-path-to-node=\"2\"\u003eLiestal, Switzerland\u003c\/b\u003e में Gutsmatte प्रशासनिक भवन के बाहरी मैदान के लिए बनाया गया एक बड़े पैमाने पर, स्थायी सार्वजनिक कला हस्तक्षेप है। 1993 से 1997 के बीच विकसित, यह परियोजना Göttin की शहरी वास्तुकला के कार्यात्मक ताने-बाने में न्यूनतम मूर्तिकला को बुनने की क्षमता का एक निर्णायक उदाहरण है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"3\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eइस परियोजना में, Daniel Göttin \"संबंधों\" (Beziehungen) की अवधारणा का अन्वेषण करते हैं। वह प्लाज़ा के अनियमित आकार और आसपास की इमारतों की व्यवस्था का जवाब क्षैतिज और लंबवत तत्वों की एक द्वैध प्रणाली के साथ देते हैं:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"4\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"4,0,0\"\u003eधारियाँ:\u003c\/b\u003e छह सफेद रंग की कंक्रीट पट्टियाँ जमीन में समतल रूप से जमी हुई हैं। ये प्लाज़ा के पार क्षैतिज सतह को व्यवस्थित करती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"4,1,0\"\u003eस्तंभ:\u003c\/b\u003e स्वतंत्र, लाल रंग की स्टील की संरचनाएँ लंबवत दिशा को उजागर करती हैं। ये स्तंभ दृश्य संकेत के रूप में कार्य करते हैं और उनकी ऊँचाई मानव मापदंड से सीधे संबंधित है।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eस्तंभ रूप में विविध हैं—खोखले स्थानों और ठोस सतहों के लयबद्ध खेल का उपयोग करते हुए \"तनाव का क्षेत्र\" बनाते हैं। दर्शक के दृष्टिकोण के अनुसार, ऑप्टिकल संबंध और दृष्टिकोण लगातार बदलते रहते हैं, हर कदम के साथ स्थान को प्रभावी ढंग से पुनर्परिभाषित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"6\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eGöttin ने साइट के कार्य का सटीक विश्लेषण किया: Gutsmatte प्लाज़ा ठहरने की जगह नहीं है, बल्कि एक पारगमन स्थान है। पैदल यात्री इसे ट्रेन स्टेशन, प्रशासनिक कार्यालयों या अस्पताल जाने के लिए पार करते हैं। यह स्थापना इस गति के साथ चलती है, राहगीरों को बदलते हुए दृष्टिकोणों की एक श्रृंखला प्रदान करती है। यह उन्हें वास्तुकला, कला और मानवीय उपस्थिति के बीच नए संबंध देखने के लिए आमंत्रित करती है। कला इतिहासकार Hedy Graber के अनुसार, Göttin का हस्तक्षेप वास्तुकला को \"जांचता\" है, जिससे प्लाज़ा पार करने की क्रिया एक सचेत, सौंदर्यात्मक अनुभव बन जाती है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"10\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"11\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,0,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"11,0,0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e स्थायी साइट-विशिष्ट सार्वजनिक कला स्थापना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,1,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"11,1,0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e प्रीकास्ट सफेद रंग की कंक्रीट (भूमि तत्व); लाल रंग की स्टील (स्तंभ)।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,2,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"11,2,0\"\u003eपरिमाण:\u003c\/b\u003e 6 भूमि धारियाँ और लंबवत स्तंभों का क्षेत्र।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,3,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"11,3,0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e Gutsmatte प्रशासनिक भवन, Liestal, Switzerland।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,4,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"11,4,0\"\u003eवर्ष:\u003c\/b\u003e 1993–1997।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,5,0\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"11,5,0\"\u003eविषय:\u003c\/b\u003e स्थानिक संबंध, मानवीय माप, वास्तु संवाद, पारगमन स्थान।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cb data-index-in-node=\"0\" data-path-to-node=\"8\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएँ\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की विशाल शहरी पैमानों के साथ जुड़ने की क्षमता को दर्शाती है—स्थायी सार्वजनिक कला से लेकर immersive मूर्तिक क्षेत्र तक। IdeelArt आपको आपके परियोजना की वास्तुशिल्प और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी, साइट-विशिष्ट स्थापना का आदेश देने के लिए आमंत्रित करता है। स्थायी सार्वजनिक कला कमीशन या बड़े पैमाने पर सार कार्यों के संबंध में पूछताछ के लिए कृपया हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करें।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\" href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57106722292056,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/streifen-und-stellen-by-daniel-goettin-9726200.jpg?v=1776279559"},{"product_id":"rauminstallation-1994","title":"Rauminstallation","description":"\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"17\"\u003e\"Rauminstallation\"\u003c\/b\u003e (कमरे की स्थापना) \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"83\"\u003eDaniel Göttin\u003c\/b\u003e द्वारा बनाई गई एक महत्वपूर्ण प्रारंभिक कृति है, जो \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"114\"\u003e1994 Summer Studio\u003c\/b\u003e (Sommeratelier) के लिए \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"152\"\u003eShed Eisenwerk\u003c\/b\u003e, \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"170\"\u003eFrauenfeld, Switzerland\u003c\/b\u003e में बनाई गई थी। वास्तुकार Kurt Huber और René Antoniol के समर्थन से, यह छह सप्ताह की रेजिडेंसी Göttin को औद्योगिक स्थान के साथ गहन वास्तु संवाद में संलग्न होने की अनुमति देती है। केवल चिपकने वाले टेप का उपयोग करते हुए, उन्होंने भारी, कार्यात्मक हैंगर को दृष्टिकोणों के परिवर्तन और दृश्य भारहीनता की जगह में बदल दिया।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"0\"\u003eकलात्मक दृष्टि और तकनीक\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eयह स्थापना दो अलग-अलग लेकिन गणितीय रूप से जुड़े स्तरों पर काम करती है:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"4\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eपरिधि:\u003c\/b\u003e काले वस्त्र चिपकने वाले टेप (2.5 सेमी चौड़ा) को बाहरी दीवारों पर क्षैतिज रूप से लगाया गया। ये रेखाएं \"दृश्य कट\" के रूप में कार्य करती हैं, दीवार की ठोसता को तोड़ती हैं और वास्तुकला को एक सजावटी रिलीफ में बदल देती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eआयतन:\u003c\/b\u003e पारदर्शी चिपकने वाला टेप (5 सेमी चौड़ा) आंतरिक संरचनात्मक स्तंभों के बीच फैला हुआ था। इन पारदर्शी पट्टियों के बीच की दूरी काले दीवार टेप की चौड़ाई के समान मापी गई थी।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eजहां मौजूदा वास्तु विशेषताएं (जैसे खिड़कियां या रिलीफ ईंटें) थीं, वहां टेप को छोड़कर, Göttin ने जानबूझकर अपने सिस्टम के \"नियम तोड़े\", एक खेलपूर्ण लेकिन कठोर हस्तक्षेप बनाया। जैसे-जैसे दर्शक स्थान में चलते हैं, काले और पारदर्शी टेप की ओवरलैपिंग रेखाएं एक चमकदार, मोइर-जैसा प्रभाव उत्पन्न करती हैं, जो भवन के द्रव्यमान को लयबद्ध आवृत्तियों की एक श्रृंखला में घोल देती हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसंदर्भ और महत्व\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003eजैसा कि \u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"55\"\u003eBeatrix Ruf\u003c\/b\u003e द्वारा कैटलॉग पाठ में उल्लेख किया गया है, यह कृति वास्तुकला के सबसे मौलिक स्तरों को लक्षित करती है: \u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"130\"\u003eमाप, संख्या, और अनुपात\u003c\/b\u003e। Göttin का हस्तक्षेप केवल सजावटी नहीं है; यह एक \"धारणा संबंधी घटना\" है। वास्तुकला के मूल तत्वों (दीवार, आयतन, आवरण) को टेप के साधारण माध्यम से दोहराकर, वह स्थान को रोजमर्रा की दुनिया से हटाकर पूर्ण स्व-उद्देश्य की स्थिति में ले जाता है। यह एक चतुर लेकिन गहरा खेल है जो दर्शक को कमरे के चरित्र को पूरी तरह से नए दृष्टिकोण से पहचानने की चुनौती देता है—औद्योगिक \"Shed\" के द्रव्यमान को पारदर्शी, भारहीन आयतन में बदल देता है।\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"10\"\u003eप्रमुख तकनीकी विवरण\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"11\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eमाध्यम:\u003c\/b\u003e साइट-विशिष्ट कमरे की स्थापना।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eसामग्री:\u003c\/b\u003e काला वस्त्र चिपकने वाला टेप और 5 सेमी पारदर्शी चिपकने वाला टेप।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eआयाम:\u003c\/b\u003e कुल हॉल हस्तक्षेप, लगभग 40x40x3 मीटर।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eस्थान:\u003c\/b\u003e Shed Eisenwerk, Frauenfeld, Switzerland।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eपरियोजना संदर्भ:\u003c\/b\u003e Sommeratelier 1994 (Summer Studio)।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eक्यूरेटोरियल टेक्स्ट:\u003c\/b\u003e Beatrix Ruf।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"11,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eवर्ष:\u003c\/b\u003e 1994।\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"8\" data-index-in-node=\"0\"\u003eअपने स्थान पर कला लाएं\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eयह परियोजना हमारे कलाकारों की क्षमता को दर्शाती है कि वे सार्वजनिक, कॉर्पोरेट या निजी वातावरण के लिए भव्य, कस्टम कृतियां बना सकते हैं—स्थायी वास्तु हस्तक्षेपों से लेकर अस्थायी, उच्च प्रभाव वाली साइट-विशिष्ट स्थापनों तक। IdeelArt आपको आपके भवन या परिदृश्य के वास्तु और भावनात्मक चरित्र के अनुसार एक अनूठी स्थापना का कमीशन देने के लिए आमंत्रित करता है। कस्टम संरचनात्मक स्थापनों या भव्य अमूर्त कृतियों के संबंध में पूछताछ के लिए, हम आपको हमारी क्यूरेटोरियल टीम से संपर्क करने के लिए आमंत्रित करते हैं।\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"margin-top: 24px; text-align: center;\"\u003e\u003ca style=\"display: inline-block; padding: 12px 24px; background-color: #af26af; color: #fff; text-decoration: none; border: none; outline: none; font-size: 14px; letter-spacing: 0.05em; text-transform: uppercase; border-radius: 0; box-shadow: none;\" href=\"https:\/\/ideelart.com\/pages\/contact\"\u003eसंपर्क करें\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default 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