{"title":"Tecnica mista","description":"","products":[{"product_id":"double-grid-4-2016","title":"Double Grid 4, 2016","description":"\u003cp\u003eQuest'opera è uno dei quattro oggetti da parete della stessa dimensione.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÈ composto da due nastri adesivi colorati che formano un motivo a griglia regolare sul pannello in alluminio anodizzato.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn aggiunta a ciò, i diversi colori dei nastri stanno creando una profondità visiva e spaziale tra di loro, pendendo di fronte al pannello di alluminio che riflette dolcemente.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217762595160,"sku":"2313","price":3000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/283_1510821896GN7fJ.jpg?v=1761853125"},{"product_id":"boston-pebble-21","title":"Boston pebble 21","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eQuest'opera mista su carta è una delle numerose opere di piccole dimensioni, insieme a 8 dipinti di dimensioni medie su lino, che Cantrick ha prodotto per la sua serie del 2012 basata sul poema in prosa \"Il Ciottolo\" del poeta modernista francese Francis Ponge. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIl \u003cspan lang=\"fr\"\u003eparallelo tra la poesia e i dipinti ha a che fare con la disintegrazione fisica di un aggregato e le sue conseguenze per l'integrità dell'oggetto disintegrato.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cspan lang=\"fr\"\u003eIl più grande dei dipinti, un dittico che è evoluto da una foto scattata da una finestra nello studio dell'artista, ha servito come matrice\/aggregato che Cantrick ha digitalmente decomposto e ricostruito in studi per i dipinti e opere in scala ridotta. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cspan lang=\"fr\"\u003eLa matrice e 28 delle piccole opere (incluso il ciottolo di Boston 21) sono state esposte al Centro Culturale Francese di Boston nel 2013.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Susan Cantrick","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217983320408,"sku":"1452","price":500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1452_1513172139nAVEk.jpg?v=1743005341"},{"product_id":"austin","title":"Austin","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePeter Soriano ama lavorare in spazi imposti su di lui come quello di una camera d'albergo. È raro che non approfitti di questi momenti. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuest'opera d'arte, Austin, è un disegno realizzato in un hotel durante un soggiorno ad Austin, Texas. Soriano ha lavorato a partire da oggetti osservati dalla finestra, avendo una bella vista di alcuni tubi complicati attaccati a un edificio di fronte a lui.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217983517016,"sku":"2388","price":1550.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/934_1510811820URNnU.jpg?v=1761851766"},{"product_id":"niagara-falls","title":"Niagara Falls","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePeter Soriano ama lavorare in spazi imposti su di lui come quello di una camera d'albergo. È raro che non approfitti di questi momenti. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuest'opera d'arte, Cascate del Niagara, è un disegno realizzato durante un soggiorno in un hotel, concentrandosi sulle correnti che portano alle cascate.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217983549784,"sku":"2389","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/935_15108120327ioa4.jpg?v=1761851636"},{"product_id":"oberkampf-2","title":"Oberkampf 2","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOberkampf si riferisce alla configurazione, alla pianta e ad altre misure di un appartamento in Francia. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217986236760,"sku":"2390","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/936_1510812091lZLk8.jpg?v=1761851615"},{"product_id":"paris-ober-blue-circle","title":"Paris - Ober (Blue Circle)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eParigi - Ober (Cerchio Blu) si riferisce alla configurazione, alla pianta e ad altre misure di un appartamento a Parigi. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987088728,"sku":"2391","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/937_1510811306RiJpR.jpg?v=1761852130"},{"product_id":"paris-ober-blue-tarp","title":"Paris - Ober (Blue Tarp)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eParigi - Ober (Telo Blu) si riferisce alla configurazione, alla pianta e ad altre misure di un appartamento a Parigi, è incluso anche un telo blu attaccato al tetto di un vicino.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987416408,"sku":"2392","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/938_1510811400SVP0E.jpg?v=1761851637"},{"product_id":"l-i-c-blue","title":"L.I.C. (Blue)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C si riferisce a Long Island City dove Soriano attualmente ha il suo studio. Questo disegno si concentra su oggetti ed elementi al suo interno, in particolare i resti di vecchi armadi che sono stati rimossi. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987449176,"sku":"2393","price":3100.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/940_15108111031ALLo.jpg?v=1743005302"},{"product_id":"lic","title":"L.I.C.","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C si riferisce a Long Island City, dove Soriano attualmente ha il suo studio. Questo disegno si concentra su oggetti ed elementi al suo interno.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987547480,"sku":"2394","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/941_1510810997HwZ4b.jpg?v=1761851617"},{"product_id":"lic-2","title":"L.I.C. 2","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C si riferisce a Long Island City, dove Soriano attualmente ha il suo studio. Questo disegno si concentra sul cablaggio elettrico di uno studio non occupato di fronte al suo studio.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987678552,"sku":"2395","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/942_1510811208NRR6s.jpg?v=1761852254"},{"product_id":"jackson-4","title":"Jackson 4","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuesto disegno si concentra sugli oggetti e sugli elementi al suo interno, le lunghe linee sottili si riferiscono ai cavi elettrici. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987907928,"sku":"2396","price":3500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/943_1510810873uOGXM.jpg?v=1761852735"},{"product_id":"warren-85-18","title":"Warren 85. 18","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl titolo si riferisce a Warren street dove Soriano aveva il suo studio in quel periodo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987940696,"sku":"2397","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/944_1510811852HcvUN.jpg?v=1761852013"},{"product_id":"warren-14","title":"Warren 14","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl titolo si riferisce a Warren street dove Soriano aveva il suo studio in quel periodo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988006232,"sku":"2398","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/945_1510811497I6MDN.jpg?v=1761852019"},{"product_id":"warren-st-18","title":"Warren st 18","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl titolo si riferisce a Warren street dove Soriano aveva il suo studio in quel periodo. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn questo particolare pezzo, l'artista si è concentrato sul sistema di riscaldamento nel loft, configurato all'inizio degli anni '70 con tutti i tubi e i cavi esposti.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988170072,"sku":"2399","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/946_1510812015pbPhz.jpg?v=1761851636"},{"product_id":"warren-st-8","title":"Warren st 8","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl titolo si riferisce a Warren street dove Soriano aveva il suo studio in quel periodo. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn questo particolare pezzo, l'artista si è concentrato su un ventilatore a soffitto nello studio.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988235608,"sku":"2400","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/947_1510811280QrBBK.jpg?v=1743005254"},{"product_id":"colby-12","title":"Colby 12","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eQuest'opera è un disegno relativo a un disegno murale realizzato alla fine del 2015 per il Colby Museum of Art intitolato Manutenzione Permanente. Questo disegno si basa sulla disposizione delle pietre e di una piattaforma al bordo di uno stagno. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988301144,"sku":"2401","price":3100.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/948_1510810753sLTSk.jpg?v=1761851549"},{"product_id":"colby-10","title":"Colby 10","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eQuest'opera d'arte è correlata al suo disegno murale realizzato per il Colby Museum of Art intitolato Manutenzione Permanente.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eI disegni realizzati insieme a un progetto diventano spesso una superficie per sviluppare idee simili a un quaderno di schizzi.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988399448,"sku":"2402","price":3500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/949_1510810694TjK2x.jpg?v=1743005239"},{"product_id":"4th-floor","title":"4th Floor","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIl titolo si riferisce al pavimento dello studio di Warren street di Soriano. L'artista ha utilizzato oggetti posti su un tavolo come punto di partenza per quest'opera.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988497752,"sku":"2403","price":800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/950_1510810625oX71Y.jpg?v=1743005232"},{"product_id":"porch-drawing-2","title":"Porch Drawing 2","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuesto disegno evidenzia le configurazioni di un ampio portico che Soriano utilizzò come studio nel Maine durante l'estate del 2010.  \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217989120344,"sku":"2404","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/951_1510811139Tgv3A.jpg?v=1761851637"},{"product_id":"lic-orange","title":"L.I.C. (Orange)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C si riferisce a Long Island City dove Soriano attualmente ha il suo studio. Questo disegno si concentra su oggetti ed elementi al suo interno, le lunghe linee sottili si riferiscono a cavi elettrici. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217989513560,"sku":"2406","price":2700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/953_1510810925dI1rm.jpg?v=1761852373"},{"product_id":"berlin","title":"Berlin","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano lavora su fogli relativamente grandi di carta giapponese con una tendenza a lavorare da qualcosa di osservato, idealmente intorno a lui. Tende a essere \"dentro\" la configurazione che è oggetto del lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano è appassionato di oggetti \"sistemi\" attaccati ad altri oggetti, come il piano elettrico di una stanza. Ma molto spesso ci sono altre forme che giocano un ruolo nel lavoro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'artista piega e rielabora un'opera un numero di volte. Piegare sembra concentrare il dialogo che lo attrae. Rielaborare fa parte della sua natura. L'opera finita è normalmente il risultato di questo flusso e riflusso tra l'intensificazione e il riposizionamento della relazione tra le forme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePeter Soriano ama lavorare in spazi imposti su di lui come quello di una camera d'albergo. È raro che non approfitti di questi momenti. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuest'opera è un disegno realizzato in un hotel durante un soggiorno a Berlino, Germania. Soriano ha lavorato da oggetti osservati dalla finestra.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217989611864,"sku":"2407","price":1400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/939_1510810766LTL0b.jpg?v=1761851753"},{"product_id":"orange-jaune","title":"Orange \u0026 Jaune","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eArancione \u0026 Giallo\u003c\/em\u003e, dimostra che i colori possono invecchiare ma rimanere comunque vivaci e in movimento.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville ama l'incontro di colori vivaci, materia grezza e tempo. I due colori sono applicati su cemento grezzo, poi erosi per svelare il cemento, in un modo che preserva la loro intensità e luminosità.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218007961944,"sku":"2040","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2040_1513236555CktSs.jpg?v=1761851617"},{"product_id":"56-squares","title":"56 Squares","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eLa luce e il tempo sbiadiscono i colori.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eQuest'opera d'arte è un tentativo di mantenere i colori vivaci attraverso l'erosione e l'alterazione.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eColori brillanti anche se erosi con cemento grezzo mostrano che i colori possono invecchiare ma rimanere comunque brillanti e vivaci.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eI colori vivaci che Auville a volte incorpora nelle sue opere sono generalmente ottenuti con vernice spray a base d'acqua applicata durante il processo di asciugatura o con verniciatura spray erosa. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218007994712,"sku":"2050","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2050_1513240874oEX9m.jpg?v=1761851918"},{"product_id":"56-circles","title":"56 Circles","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eI toni smorzati dell'opera sono forniti dal cemento Portland stesso.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eI colori vivaci che Auville a volte incorpora nelle sue opere sono generalmente ottenuti con vernice spray a base d'acqua applicata durante il processo di asciugatura o con verniciatura spray erosa.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\"In riferimento ai frangiflutti nei porti, 56\u003cem\u003e Circles \u003c\/em\u003eè un tentativo di trovare in un pannello il contrasto tra il cemento grezzo e le acque brillanti.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218008191320,"sku":"2051","price":2800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2051_1513236062tLYfF.jpg?v=1761852022"},{"product_id":"dd2-15","title":"DD2.15","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eDimensioni incorniciate: 18,7 x 16,7 x 1 in \/ 47,4 x 42,4 x 2,54 cm\u003cbr\u003eDimensioni dell'opera: 11,5 x 14,2 \/ 29,3 x 36,2 cm\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesto sottile pezzo è stato creato presso Dieu Donné a New York City, uno studio non profit per l'arte della carta fatta a mano.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDD2.15 è carta acaba fatta a mano, che è una carta molto sottile e delicata.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL'intenzione originale di Feinberg era di creare carta su cui dipingere, ma poi cambiò idea dopo aver visto i pezzi essiccati e pressati. Durante il processo di produzione della carta è difficile sapere in anticipo come appariranno i risultati finali.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVedendo quei risultati, abbracciò gli incidenti, i segni e le texture come se non avessero bisogno di nient'altro che di essere assemblati.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean Feinberg","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218011009368,"sku":"1176","price":1300.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1176_1712291871A7Utk.jpg?v=1761851636"},{"product_id":"india","title":"India !","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eQuesto collage su carta giapponese è il risultato del lavoro con le disposizioni accidentali di carta colorata trovata che si trovano in cumuli in tutto lo studio di Feinberg.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\"Usa\" fogli \"trovati\" come parte del suo processo di pittura a olio su pezzi più grandi. Questi mucchi di fogli trovati nello studio sono diventati il mezzo per realizzare opere su carta utilizzandoli come punto di partenza. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean Feinberg","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218136609112,"sku":"1169","price":750.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1169_1567423148Bq9GY.jpg?v=1761852276"},{"product_id":"dd315","title":"DD3.15","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eQuesto sottile pezzo è stato creato presso Dieu Donné a New York City, uno studio non profit per l'arte della carta fatta a mano.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eDD3.15 è carta acaba fatta a mano, che è una carta molto sottile e delicata.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eL'intenzione originale di Feinberg era quella di creare carta su cui dipingere, ma poi cambiò idea dopo aver visto i pezzi asciutti e pressati. Durante il processo di produzione della carta è difficile sapere in anticipo come appariranno i risultati finali.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eVedendo quei risultati, abbracciò gli incidenti, i segni e le texture come se non avessero bisogno di nient'altro che di essere assemblati.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean Feinberg","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218136641880,"sku":"1175","price":1050.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1175_1564135681wVNVc.jpg?v=1761851202"},{"product_id":"untitled-13-6-12","title":"Untitled 13.6.12","description":"\u003cp\u003eI disegni di Caldicott hanno un'estetica minimale, un carattere architettonico, creati con solo una o due linee. Toni pastello, colori attenuati e una composizione formale generano una sensazione di austerità e sofisticazione.\u003c\/p\u003e","brand":"Richard Caldicott","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218151190872,"sku":"5378","price":1200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5378_1695739543CdL1T.jpg?v=1761851115"},{"product_id":"untitled-28-2-12","title":"Untitled 28.2.12","description":"\u003cp\u003eI disegni di Caldicott hanno un'estetica minimale, un carattere architettonico, creati con solo una o due linee. Toni pastello, colori attenuati e una composizione formale generano una sensazione di austerità e sofisticazione.\u003c\/p\u003e","brand":"Richard Caldicott","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218151289176,"sku":"5379","price":1200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5379_1695739743tLi6q.jpg?v=1761850996"},{"product_id":"untitled-24-6-15","title":"Untitled 24.6.15","description":"\u003cp\u003eI disegni di Caldicott hanno un'estetica minimale, un carattere architettonico, creati con solo una o due linee. 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Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eDeep Horizon\u003c\/em\u003e è composto da due pannelli di cemento pigmentato separati da una linea di spray arancione. La superficie è stata scolpita durante il processo di asciugatura, poi lucidata e leggermente verniciata.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157220184,"sku":"2041","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2041_1513236128c0j0d.jpg?v=1761851201"},{"product_id":"wanawhite","title":"Wanawhite","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eWanawhite\u003c\/em\u003e fa parte di un'opera in cui l'artista esplora il concetto di bianchezza.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIl bianco è luce pura (e viceversa); È la combinazione ottica di tutti i colori; Ma se combini tutti i colori dei pigmenti, otterrai un grigio-beige, mai un bianco puro. Il bianco è qualcos'altro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eNelle sue esplorazioni, Auville lavora con cementi bianchi, un materiale profondamente opaco (e molto bianco). \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eWanawhite\u003c\/em\u003e è un gioco tra varie tonalità di bianco. Secondo Auville, quando si lavora con il bianco, la texture e la lucentezza sono più importanti del colore stesso. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157252952,"sku":"2058","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2058_1513235762yP3wf.jpg?v=1743001250"},{"product_id":"whites","title":"Whites","description":"\u003cp\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eWhites\u003c\/em\u003e è parte di un'opera in cui l'artista esplora il concetto di bianchezza.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl bianco è luce pura (e viceversa); È la combinazione ottica di tutti i colori; Ma se combini tutti i colori dei pigmenti, otterrai un grigio-beige, mai un bianco puro. Il bianco è qualcos'altro.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuando si cammina in una tempesta di neve, quando la neve si scioglie nella luce, non esiste nient'altro che bianco.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNelle sue esplorazioni, Auville lavora con cementi bianchi, un materiale profondamente opaco (e molto bianco). \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCon \u003cem\u003eWhites, \u003c\/em\u003edue rettangoli affiancati, sebbene realizzati nello stesso materiale, appariranno leggermente diversi a causa delle loro diverse dimensioni e texture. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157318488,"sku":"2052","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2052_1513240656idhv0.jpg?v=1761851177"},{"product_id":"untitled-id-1293","title":"Untitled (Id. 1293)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eNei suoi disegni astratti, collage e dipinti, Fieroza Doorsen dà vita alle tensioni e alle armonie che emergono quando la struttura incontra l'intuizione. Il suo linguaggio visivo occupa un terreno intermedio tra l'organico e il geometrico, il sistematico e il casuale. Le superfici su cui lavora, per lo più fogli di carta invecchiati, sono tattili e possiedono una loro presenza. Agisce come un medium tra i suoi materiali e i modelli, i sistemi e le forme che rivelano. Le composizioni risultanti sembrano meno sostenute dalle superfici e più come inevitabili continuazioni di esse.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSebbene astratta, ogni composizione che Doorsen sviluppa possiede un sicuro senso della propria spiegazione. L'opera è determinata a incontrare gli spettatori a metà strada, portando con sé un significato estetico intrinseco pur rimanendo aperta alla contemplazione, formando nuovi significati dalla relazione spettatoriale. Interagendo con queste opere non si può evitare la sensazione di flusso, che dei processi siano in atto. Possono emergere dei modelli, ma raramente si giunge a conclusioni. Si è semplicemente lasciati con un senso dei modi effimeri in cui le forme occupano le superfici, le forme occupano lo spazio e il colore organizza le relazioni tra gli elementi visivi del mondo.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Fieroza Doorsen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157515096,"sku":"2467","price":1250.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2467_1513235376OGyjG.jpg?v=1743001223"},{"product_id":"still-steel","title":"Still Steel","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nei settori delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su pannelli in schiuma ad alta densità, creando pezzi di dimensioni variabili da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eLa ruggine è una miscela di acciaio e ossigeno. Porta un po' di vita a un metallo pulito e noioso.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eLa ruggine di \u003cem\u003eStill Steel\u003c\/em\u003e è il risultato del tempo e del lavaggio con acqua di mare, che è stata poi fermata con acqua chiara e vernice.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIl cemento attorno all'acciaio arrugginito è più di un telaio, lavorano insieme.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218158989656,"sku":"2056","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2056_1513235701yEFKY.jpg?v=1761851199"},{"product_id":"grey-graphite","title":"Grey Graphite","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nei settori delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su pannelli in schiuma ad alta densità, creando pezzi di dimensioni variabili da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eGrafite Grigia\u003c\/em\u003e è un puzzle monocromatico di rettangoli grigi. È ispirato ai segni lasciati dagli sci sulla neve dura, poco prima che si trasformi in ghiaccio. Perché la neve dovrebbe essere solo bianca?\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eI segni vengono stampati nel cemento poco prima che si asciughi e indurisca, poi successivamente lucidati e leggermente verniciati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eLa particolare lucentezza di quest'opera d'arte è dovuta alla polvere di grafite.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218159186264,"sku":"2049","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2049_1513235251StAnR.jpg?v=1761851371"},{"product_id":"mare-nostrum","title":"Mare Nostrum","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eMare Nostrum fa parte di un'opera in cui l'artista esplora la nozione di bianchezza.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl bianco è luce pura (e viceversa); È la combinazione ottica di tutti i colori; Ma se combini tutti i colori dei pigmenti, otterrai un grigio-beige, mai un bianco puro. Il bianco è qualcos'altro.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNelle sue esplorazioni, Auville lavora con cementi bianchi, un materiale profondamente opaco (e molto bianco). \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn \u003cem\u003eMare Nostrum\u003c\/em\u003e, tre strisce di cemento bianco, alcune illuminate con polvere di marmo, altre semplicemente grezze, contrastano sottilmente tra loro.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218214498648,"sku":"2053","price":5000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2053_151323637795Jos.jpg?v=1743000401"},{"product_id":"melting-pot","title":"Melting Pot","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn questo lavoro, le linee rette non sono colori ma materiali. Affiancati, il nero sporco e il bianco sporco diventano più puri, più intensi rispetto a quando sono visti separatamente. Entrambi appaiono sotto o sopra l'altro, ma alla fine ognuno ha la propria identità.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218221150552,"sku":"2045","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2045_1513236450xxBa8.jpg?v=1761850730"},{"product_id":"z","title":"Z","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento per costruzioni. Applicando tecniche utilizzate nei settori delle costruzioni e della cantieristica, stende il cemento su pannelli in schiuma ad alta densità, creando pezzi di dimensioni variabili da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e#Z esplora varie sfumature di un unico grigio. Quando il tramonto digerisce i colori, c'è solo grigio prima dell'oscurità.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\"Quest'opera è ispirata a una passeggiata lungo le coste atlantiche del Nord Europa: indistinto, nebbia ... e infine luminosità.\"\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e#Z è composto da diversi strati di cemento pigmentato con una leggera vernice satinata.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eLa sfera è fatta di metallo cromato. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218221314392,"sku":"2054","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2054_1513240783IxmTl.jpg?v=1743000306"},{"product_id":"go-n-go","title":"Go N' Go","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nei settori delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su pannelli in schiuma ad alta densità, creando pezzi di dimensioni variabili da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eGo N’ Go\u003c\/em\u003e è realizzato in cemento, barre di acciaio applicate su Ursalite (pannello in schiuma solida) scolpito da esplosioni di petardi. Il colore verde e le lettere rosse sono dipinti erosi.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\"Andare, o non andare, è una domanda importante. Mentre ci pensiamo, il tempo passa e le cose accadono...\"\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224296280,"sku":"2042","price":1600.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2042_15132362301ssam.jpg?v=1761850683"},{"product_id":"douze-lines","title":"Douze Lines","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nei settori delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su pannelli in schiuma ad alta densità, creando pezzi di dimensioni variabili da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eDodici linee (dodici significa dodici in francese) sono fatte di cemento mescolato con sabbia e polvere di ardesia che sono state accuratamente lavate e spazzolate.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePiccole scintille di quarzo, presenti naturalmente nella sabbia, conferiscono lucentezza alle linee più scure.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224329048,"sku":"2044","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2044_1513235159yva4W.jpg?v=1761851000"},{"product_id":"white-stripes","title":"White Stripes","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eWhites\u003c\/em\u003e è parte di un'opera in cui l'artista esplora il concetto di bianchezza.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl bianco è luce pura (e viceversa); È la combinazione ottica di tutti i colori; Ma se combini tutti i colori dei pigmenti, otterrai un grigio-beige, mai un bianco puro. Il bianco è qualcos'altro.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNelle sue esplorazioni, Auville lavora con cementi bianchi, un materiale profondamente opaco (e molto bianco). \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn questo lavoro, strisce realizzate con due diversi tipi di cemento (uno più croccante dell'altro) sono state dipinte con acrilico bianco. I bordi ruvidi e le barre di acciaio sepolte nel pannello conferiscono un'atmosfera molto industriale.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224427352,"sku":"2046","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2046_1513240512vuh77.jpg?v=1761850816"},{"product_id":"one-dimanche","title":"One Dimanche","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eOne Dimanche\u003c\/em\u003e è un paesaggio astratto o uno skyline urbano, realizzato in cemento pigmentato morbido. Il suo materiale assorbe la luminosità dei pigmenti e delle pitture che sono stati versati al suo interno. Non è una semplice miscela, ma piuttosto una digestione di colori da parte del materiale.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224525656,"sku":"2048","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2048_15132354101KOjj.jpg?v=1761850816"},{"product_id":"blue-lines","title":"Blue Lines","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nei settori delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su pannelli in schiuma ad alta densità, creando pezzi di dimensioni variabili da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eBlue Line\u003c\/em\u003e è realizzata con una pittura leggermente erosa tatuata su un cemento colorato di massa sabbiosa.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eColori brillanti anche se erosi con cemento grezzo mostrano che i colori possono invecchiare ma rimanere comunque brillanti e vivaci.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224558424,"sku":"2055","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2055_1513234788KDl7I.jpg?v=1761850896"},{"product_id":"stars-and-sticks","title":"Stars \u0026 Sticks","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nei settori delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su pannelli in schiuma ad alta densità, creando pezzi di dimensioni variabili da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eLa ruggine è una miscela di acciaio e ossigeno. Porta un po' di vita a un metallo pulito e noioso.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eStars \u0026 Sticks\u003c\/em\u003e è composto da un pannello di cemento colorato in massa ardesia e da due barre di piastre di acciaio arrugginite appese.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eLa corrosione è stata causata dall'acqua di mare e dal tempo, poi fermata dalla pulizia, asciugatura e verniciatura.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224623960,"sku":"2057","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2057_1513235624sQdab.jpg?v=1761850813"},{"product_id":"joe-and-jack","title":"Joe and Jack","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eIn questo lavoro, le linee rette non sono colori ma materiali. Affiancati, il nero sporco e il bianco sporco diventano più puri, più intensi rispetto a quando sono visti separatamente. Entrambi appaiono sotto o sopra l'altro, ma alla fine ognuno ha la propria identità.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218225082712,"sku":"2043","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2043_1513236315D5YmD.jpg?v=1761851200"},{"product_id":"4-carres","title":"4 Carrés","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lavora con il cemento da costruzione. Applicando tecniche utilizzate nell'industria delle costruzioni e della cantieristica navale, stende il cemento su Ursalite (pannelli in schiuma ad alta densità), creando pezzi che variano da uno a otto metri quadrati.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003e4 Carrés (\"4 quadrati\")\u003c\/em\u003e consistono di quattro pannelli di cemento pigmentati con carbone, scolpiti prima che si asciughi completamente.  \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl processo di asciugatura offre un breve momento in cui il cemento non è né liquido né solido. A questo punto, viene scolpito e graffiato. Una volta asciutto, mostra un'immagine levigata di ciò che è stato scolpito.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218226884952,"sku":"2047","price":2800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2047_1513234714SIWDs.jpg?v=1761850686"},{"product_id":"spark-7","title":"Spark #7","description":"\u003cp\u003e\"Le linee filiformi suggeriscono una barriera fisica che interrompe le forme e impedisce loro di connettersi e, allo stesso tempo, si crea una trasparenza che consente allo spettatore di entrare attraverso le linee sulla superficie dipinta.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eI titoli di ciascuna serie possono essere interpretati come condizioni emotive, psicologiche e fisiche.\u003c\/p\u003e","brand":"Holly Miller","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218280526168,"sku":"5146","price":900.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5146_168318941995lvm.jpg?v=1761850476"}],"url":"https:\/\/ideelart.com\/it\/collections\/mixed-media.oembed","provider":"Ideelart","version":"1.0","type":"link"}