{"title":"Technika mieszana","description":"","products":[{"product_id":"double-grid-4-2016","title":"Double Grid 4, 2016","description":"\u003cp\u003eTo dzieło jest jednym z czterech obiektów ściennych o tym samym rozmiarze.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSkłada się z dwóch samoprzylepnych taśm kolorowych, tworzących regularny wzór siatki na anodowanej płycie aluminiowej.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOprócz tego, różne kolory taśm tworzą wizualną i przestrzenną głębię między sobą, wisząc przed delikatnie odbijającą panelą aluminiową.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Daniel Göttin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217762595160,"sku":"2313","price":3000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/283_1510821896GN7fJ.jpg?v=1761853125"},{"product_id":"boston-pebble-21","title":"Boston pebble 21","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eTo mixed media dzieło na papierze jest jednym z licznych małych prac, obok 8 średniej wielkości obrazów na lnie, które Cantrick stworzyła dla swojej serii z 2012 roku opartej na prozatorskim wierszu \"Kamyk\" francuskiego modernistycznego poety Francisa Ponge'a. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cspan lang=\"fr\"\u003eparalel między wierszem a obrazami dotyczy fizycznej dezintegracji agregatu i jej konsekwencji dla integralności zdezintegrowanego obiektu.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cspan lang=\"fr\"\u003eNajwiększy z obrazów, dyptyk, który powstał na podstawie zdjęcia zrobionego z okna w pracowni artysty, służył jako matryca\/zbiór, który Cantrick cyfrowo zdekonstrukował i zrekonstruował w studia do obrazów oraz małych prac. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cspan lang=\"fr\"\u003eMatriks i 28 małych prac (w tym Boston pebble 21) były wystawione w Boston French Cultural Center w 2013 roku.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Susan Cantrick","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217983320408,"sku":"1452","price":500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1452_1513172139nAVEk.jpg?v=1743005341"},{"product_id":"austin","title":"Austin","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePeter Soriano uwielbia pracować w przestrzeniach narzuconych mu, takich jak pokój hotelowy. Rzadko zdarza się, że nie wykorzystuje tych chwil. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTo dzieło sztuki, Austin, jest rysunkiem wykonanym w hotelu podczas pobytu w Austin w Teksasie. Soriano pracował na podstawie obiektów obserwowanych z okna, mając doskonały widok na skomplikowane rury przymocowane do budynku naprzeciwko.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217983517016,"sku":"2388","price":1550.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/934_1510811820URNnU.jpg?v=1761851766"},{"product_id":"niagara-falls","title":"Niagara Falls","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePeter Soriano uwielbia pracować w przestrzeniach narzuconych mu, takich jak pokój hotelowy. Rzadko zdarza się, że nie wykorzystuje tych chwil. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTo dzieło sztuki, Wodospady Niagara, to rysunek wykonany podczas pobytu w hotelu, koncentrujący się na prądach prowadzących do wodospadów.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217983549784,"sku":"2389","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/935_15108120327ioa4.jpg?v=1761851636"},{"product_id":"oberkampf-2","title":"Oberkampf 2","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOberkampf odnosi się do konfiguracji, układu pomieszczeń i innych wymiarów mieszkania we Francji. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217986236760,"sku":"2390","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/936_1510812091lZLk8.jpg?v=1761851615"},{"product_id":"paris-ober-blue-circle","title":"Paris - Ober (Blue Circle)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Paryż - Ober (Niebieskie Koło) odnosi się do konfiguracji, układu pomieszczeń i innych wymiarów mieszkania w Paryżu.\" \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987088728,"sku":"2391","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/937_1510811306RiJpR.jpg?v=1761852130"},{"product_id":"paris-ober-blue-tarp","title":"Paris - Ober (Blue Tarp)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\"Paryż - Ober (Niebieska Plandeka) odnosi się do konfiguracji, układu pomieszczeń i innych wymiarów mieszkania w Paryżu, dołączona jest również niebieska plandeka przymocowana do sąsiedniego dachu.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987416408,"sku":"2392","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/938_1510811400SVP0E.jpg?v=1761851637"},{"product_id":"l-i-c-blue","title":"L.I.C. (Blue)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C odnosi się do Long Island City, gdzie Soriano obecnie ma swoje studio. Ten rysunek koncentruje się na obiektach i elementach w nim, w szczególności na pozostałościach starych szaf, które zostały już usunięte. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987449176,"sku":"2393","price":3100.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/940_15108111031ALLo.jpg?v=1743005302"},{"product_id":"lic","title":"L.I.C.","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C odnosi się do Long Island City, gdzie Soriano obecnie ma swoje studio. Ten rysunek koncentruje się na obiektach i elementach w nim.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987547480,"sku":"2394","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/941_1510810997HwZ4b.jpg?v=1761851617"},{"product_id":"lic-2","title":"L.I.C. 2","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C odnosi się do Long Island City, gdzie Soriano obecnie ma swoje studio. Ten rysunek koncentruje się na okablowaniu elektrycznym nieużywanego studia naprzeciwko jego studia.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987678552,"sku":"2395","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/942_1510811208NRR6s.jpg?v=1761852254"},{"product_id":"jackson-4","title":"Jackson 4","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eRysunek ten koncentruje się na obiektach i elementach w nim, długie cienkie linie odnoszą się do przewodów elektrycznych. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987907928,"sku":"2396","price":3500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/943_1510810873uOGXM.jpg?v=1761852735"},{"product_id":"warren-85-18","title":"Warren 85. 18","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTytuł odnosi się do ulicy Warren, gdzie Soriano miał swoje studio w tamtym czasie.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217987940696,"sku":"2397","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/944_1510811852HcvUN.jpg?v=1761852013"},{"product_id":"warren-14","title":"Warren 14","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTytuł odnosi się do ulicy Warren, gdzie Soriano miał swoje studio w tamtym czasie.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988006232,"sku":"2398","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/945_1510811497I6MDN.jpg?v=1761852019"},{"product_id":"warren-st-18","title":"Warren st 18","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTytuł odnosi się do ulicy Warren, gdzie Soriano miał swoje studio w tamtym czasie. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eW tym konkretnym utworze artysta skupił się na systemie grzewczym na poddaszu, który został skonfigurowany na początku lat 70-tych, z wszystkimi rurami i przewodami na wierzchu.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988170072,"sku":"2399","price":1950.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/946_1510812015pbPhz.jpg?v=1761851636"},{"product_id":"warren-st-8","title":"Warren st 8","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTytuł odnosi się do ulicy Warren, gdzie Soriano miał swoje studio w tamtym czasie. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eW tym konkretnym utworze artysta skupił się na wentylatorze sufitowym w studiu.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988235608,"sku":"2400","price":2200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/947_1510811280QrBBK.jpg?v=1743005254"},{"product_id":"colby-12","title":"Colby 12","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eTo dzieło sztuki jest rysunkiem związanym z rysunkiem ściennym wykonanym pod koniec 2015 roku dla Muzeum Sztuki Colby zatytułowanym Permanent Maintenance. Ten rysunek oparty jest na rozmieszczeniu kamieni i platformy na brzegu stawu. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988301144,"sku":"2401","price":3100.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/948_1510810753sLTSk.jpg?v=1761851549"},{"product_id":"colby-10","title":"Colby 10","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eTo dzieło sztuki odnosi się do jego rysunku na ścianie wykonanego dla Muzeum Sztuki Colby zatytułowanego Permanent Maintenance.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eRysunki wykonane równolegle do projektu często stają się powierzchnią do rozwijania pomysłów, podobnie jak w szkicowniku.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988399448,"sku":"2402","price":3500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/949_1510810694TjK2x.jpg?v=1743005239"},{"product_id":"4th-floor","title":"4th Floor","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eTytuł odnosi się do podłogi studia Soriano przy ulicy Warren. Artysta użył przedmiotów umieszczonych na stole jako punktu wyjścia do tej pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217988497752,"sku":"2403","price":800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/950_1510810625oX71Y.jpg?v=1743005232"},{"product_id":"porch-drawing-2","title":"Porch Drawing 2","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eRysunek ten podkreśla konfiguracje dużego ganku, który Soriano używał jako pracownię w Maine latem 2010 roku.  \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217989120344,"sku":"2404","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/951_1510811139Tgv3A.jpg?v=1761851637"},{"product_id":"lic-orange","title":"L.I.C. (Orange)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL.I.C odnosi się do Long Island City, gdzie Soriano obecnie ma swoje studio. Ten rysunek koncentruje się na obiektach i elementach w nim, długie cienkie linie odnoszą się do przewodów elektrycznych. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217989513560,"sku":"2406","price":2700.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/953_1510810925dI1rm.jpg?v=1761852373"},{"product_id":"berlin","title":"Berlin","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003ePeter Soriano pracuje na stosunkowo dużych arkuszach japońskiego papieru, mając tendencję do pracy z czegoś obserwowanego, najlepiej wokół siebie. Zwykle jest \"w\" konfiguracji, która jest tematem pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSoriano lubi obiekty „systemowe” przymocowane do innych obiektów, takie jak plan okablowania pomieszczenia. Ale bardzo często istnieją inne kształty, które odgrywają rolę w pracy.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eArtysta wielokrotnie składał i przerabiał swoje dzieło. Składanie wydaje się koncentrować dialog, który go przyciąga. Przerabianie jest częścią jego natury. Gotowe dzieło zazwyczaj jest wynikiem tego przypływu i odpływu między wzmacnianiem a przestawianiem relacji między formami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePeter Soriano uwielbia pracować w przestrzeniach narzuconych mu, takich jak pokój hotelowy. Rzadko zdarza się, że nie wykorzystuje tych chwil. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTo dzieło sztuki to rysunek wykonany w hotelu podczas pobytu w Berlinie, Niemcy. Soriano pracował na podstawie obiektów obserwowanych z okna.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Peter Soriano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48217989611864,"sku":"2407","price":1400.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/939_1510810766LTL0b.jpg?v=1761851753"},{"product_id":"orange-jaune","title":"Orange \u0026 Jaune","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003ePomarańczowy i Żółty\u003c\/em\u003e, pokazuje, że kolory mogą się zestarzeć, ale wciąż są jasne i poruszające.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville lubi spotkanie jasnych kolorów, surowego materiału i czasu. Dwa kolory są nakładane na surowy cement, a następnie erodowane, aby odsłonić cement, w sposób, który zachowuje ich intensywność i jasność.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218007961944,"sku":"2040","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2040_1513236555CktSs.jpg?v=1761851617"},{"product_id":"56-squares","title":"56 Squares","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eŚwiatło i czas bledną kolory.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eTo dzieło sztuki jest próbą utrzymania jasnych kolorów poprzez erozję i wietrzenie.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eJasne, chociaż erodowane kolory z surowym cementem pokazują, że kolory mogą się starzeć, ale wciąż są jasne i poruszające.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eJasne kolory, które Auville czasami wprowadza do swoich prac, są zazwyczaj osiągane za pomocą farby w sprayu na bazie wody, nakładanej w trakcie procesu schnięcia lub erodowanej techniki malowania sprayem. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218007994712,"sku":"2050","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2050_1513240874oEX9m.jpg?v=1761851918"},{"product_id":"56-circles","title":"56 Circles","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eStonowane odcienie dzieła pochodzą od samego cementu portlandzkiego.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eJasne kolory, które Auville czasami wprowadza do swoich prac, są zazwyczaj osiągane za pomocą farby w sprayu na bazie wody, nakładanej w trakcie procesu schnięcia lub erodowanej techniki malowania sprayem.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eW odniesieniu do falochronów w portach, 56\u003cem\u003e Kręgów \u003c\/em\u003ejest próbą znalezienia w panelu kontrastu między surowym betonem a lśniącymi wodami.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218008191320,"sku":"2051","price":2800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2051_1513236062tLYfF.jpg?v=1761852022"},{"product_id":"dd2-15","title":"DD2.15","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eWymiary w ramie: 18,7 x 16,7 x 1 cal \/ 47,4 x 42,4 x 2,54 cm\u003cbr\u003eWymiary dzieła: 11,5 x 14,2 \/ 29,3 x 36,2 cm\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTen subtelny utwór został stworzony w Dieu Donné w Nowym Jorku, non-profit studio zajmującym się ręcznie robioną sztuką papierową.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDD2.15 to ręcznie robiony papier acaba, który jest bardzo cienkim i delikatnym papierem.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOryginalnym zamiarem Feinberg było stworzenie papieru do malowania, ale potem zmieniła zdanie po zobaczeniu wysuszonych i prasowanych kawałków. Podczas procesu wytwarzania papieru trudno jest z góry przewidzieć, jak będą wyglądać ostateczne rezultaty.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWidząc te wyniki, przyjęła wypadki, znaki i tekstury jako potrzebujące jedynie złożenia.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean Feinberg","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218011009368,"sku":"1176","price":1300.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1176_1712291871A7Utk.jpg?v=1761851636"},{"product_id":"india","title":"India !","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eTen kolaż na japońskim papierze jest wynikiem pracy z przypadkowymi układami znalezionych kolorowych papierów, które są w stosach w całym studiu Feinberga.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eUżywa \"znalezionych\" papierów jako części swojego procesu malowania olejnego na większych dziełach. Te stosy znalezionych papierów w pracowni stały się punktem wyjścia do tworzenia prac na papierze. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean Feinberg","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218136609112,"sku":"1169","price":750.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1169_1567423148Bq9GY.jpg?v=1761852276"},{"product_id":"dd315","title":"DD3.15","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eTen subtelny utwór został stworzony w Dieu Donné w Nowym Jorku, non-profit studio zajmującym się ręcznie robioną sztuką papierową.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eDD3.15 to ręcznie robiony papier acaba, który jest bardzo cienkim i delikatnym papierem.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eOryginalnym zamiarem Feinberg było stworzenie papieru do malowania, ale potem zmieniła zdanie po zobaczeniu wysuszonych i wyprasowanych kawałków. Podczas procesu wytwarzania papieru trudno jest z góry przewidzieć, jak będą wyglądać ostateczne rezultaty.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eWidząc te wyniki, przyjęła wypadki, znaki i tekstury jako potrzebujące jedynie złożenia.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Jean Feinberg","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218136641880,"sku":"1175","price":1050.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/1175_1564135681wVNVc.jpg?v=1761851202"},{"product_id":"untitled-13-6-12","title":"Untitled 13.6.12","description":"\u003cp\u003eRysunki Caldicotta mają minimalną estetykę, architektoniczny charakter, stworzony tylko za pomocą jednej lub dwóch linii. Pastelowe odcienie, złagodzone kolory i formalna kompozycja generują uczucie surowości i wyrafinowania.\u003c\/p\u003e","brand":"Richard Caldicott","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218151190872,"sku":"5378","price":1200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5378_1695739543CdL1T.jpg?v=1761851115"},{"product_id":"untitled-28-2-12","title":"Untitled 28.2.12","description":"\u003cp\u003eRysunki Caldicotta mają minimalną estetykę, architektoniczny charakter, stworzony tylko za pomocą jednej lub dwóch linii. Pastelowe odcienie, złagodzone kolory i formalna kompozycja generują uczucie surowości i wyrafinowania.\u003c\/p\u003e","brand":"Richard Caldicott","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218151289176,"sku":"5379","price":1200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5379_1695739743tLi6q.jpg?v=1761850996"},{"product_id":"untitled-24-6-15","title":"Untitled 24.6.15","description":"\u003cp\u003eRysunki Caldicotta mają minimalną estetykę, architektoniczny charakter, stworzony tylko za pomocą jednej lub dwóch linii. Pastelowe odcienie, złagodzone kolory i formalna kompozycja generują uczucie surowości i wyrafinowania.\u003c\/p\u003e","brand":"Richard Caldicott","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218151354712,"sku":"5380","price":1200.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5380_1695740382lVZU3.jpg?v=1761851198"},{"product_id":"spark-2","title":"Spark #2","description":"\u003cp\u003e\"Wątkowe linie sugerują fizyczną barierę, która przerywa kształty i uniemożliwia ich połączenie, a jednocześnie tworzy przezroczystość, która pozwala widzowi wejść przez linie na malowaną powierzchnię.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTytuły każdej serii można interpretować jako emocjonalne, psychologiczne i fizyczne stany.\u003c\/p\u003e","brand":"Holly Miller","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218155057496,"sku":"5147","price":900.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5147_16831166047Pp3p.jpg?v=1761851200"},{"product_id":"spark-2-aura","title":"Spark #2 (Aura)","description":"\u003cp\u003e\"Wątkowe linie sugerują fizyczną barierę, która przerywa kształty i uniemożliwia ich połączenie, a jednocześnie tworzy przezroczystość, która pozwala widzowi wejść przez linie na malowaną powierzchnię.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTytuły każdej serii można interpretować jako emocjonalne, psychologiczne i fizyczne stany.\u003c\/p\u003e","brand":"Holly Miller","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218155123032,"sku":"5148","price":900.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5148_1683118978RYM8E.jpg?v=1761851436"},{"product_id":"deep-horizon","title":"Deep Horizon","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eDeep Horizon\u003c\/em\u003e składa się z dwóch paneli barwionego cementu oddzielonych pomarańczową linią sprayu. Powierzchnia została wyrzeźbiona podczas procesu schnięcia, a następnie wypolerowana i lekko polakierowana.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157220184,"sku":"2041","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2041_1513236128c0j0d.jpg?v=1761851201"},{"product_id":"wanawhite","title":"Wanawhite","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eWanawhite\u003c\/em\u003e jest częścią zbioru prac, w których artysta bada pojęcie bieli.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eBiały to czyste światło (i odwrotnie); Jest to optyczne połączenie wszystkich kolorów; Ale jeśli połączysz wszystkie kolory pigmentów, otrzymasz szaro-beżowy, nigdy czysty biały. Biały to coś innego.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eW swoich eksploracjach Auville pracuje z białymi cementami, głęboko matowym (i bardzo białym) materiałem. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eWanawhite\u003c\/em\u003e to gra pomiędzy różnymi odcieniami bieli. Według Auville'a, podczas pracy z bielą, tekstura i połysk są ważniejsze niż sam kolor. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157252952,"sku":"2058","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2058_1513235762yP3wf.jpg?v=1743001250"},{"product_id":"whites","title":"Whites","description":"\u003cp\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eBiel\u003c\/em\u003e jest częścią zbioru prac, w których artysta bada pojęcie bieli.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBiały to czyste światło (i odwrotnie); Jest to optyczne połączenie wszystkich kolorów; Ale jeśli połączysz wszystkie kolory pigmentów, otrzymasz szaro-beżowy, nigdy czysty biały. Biały to coś innego.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKiedy idziesz w śnieżycy, gdy śnieg topnieje w światło, nic innego nie istnieje poza bielą.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eW swoich eksploracjach Auville pracuje z białymi cementami, głęboko matowym (i bardzo białym) materiałem. \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZ \u003cem\u003eWhites, \u003c\/em\u003edwa zestawione prostokąty, chociaż wykonane z tego samego materiału, będą wyglądać nieco inaczej z powodu różnicy w rozmiarze i teksturze. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157318488,"sku":"2052","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2052_1513240656idhv0.jpg?v=1761851177"},{"product_id":"untitled-id-1293","title":"Untitled (Id. 1293)","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eW swoich abstrakcyjnych rysunkach, kolażach i obrazach, Fieroza Doorsen ożywia napięcia i harmonie, które pojawiają się, gdy struktura spotyka intuicję. Jej język wizualny zajmuje środkową pozycję między organicznym a geometrycznym, systematycznym a losowym. Powierzchnie, na których pracuje, głównie zniszczone arkusze papieru, są dotykowe i posiadają własną obecność. Działa jako medium między swoimi materiałami a wzorami, systemami i kształtami, które ujawniają. Powstałe kompozycje wydają się mniej wspierane przez powierzchnie, a bardziej jak nieuniknione kontynuacje tych powierzchni.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eChoć abstrakcyjne, każda kompozycja stworzona przez Doorsena posiada pewne poczucie własnego wyjaśnienia. Praca ma na celu spotkanie się z widzami w połowie drogi, przynosząc ze sobą wewnętrzne estetyczne znaczenie, jednocześnie pozostając otwartą na kontemplację, tworząc nowe znaczenia z relacji widza. W trakcie interakcji z tymi dziełami nie można uniknąć uczucia przepływu, że procesy są w toku. Wzory mogą się pojawiać, ale rzadko osiąga się wnioski. Pozostaje jedynie poczucie efemerycznych sposobów, w jakie kształty zajmują powierzchnie, formy zajmują przestrzeń, a kolor organizuje relacje między wizualnymi elementami świata.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Fieroza Doorsen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218157515096,"sku":"2467","price":1250.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2467_1513235376OGyjG.jpg?v=1743001223"},{"product_id":"still-steel","title":"Still Steel","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na panelach z pianki o wysokiej gęstości, tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eRdzawka to mieszanka stali i tlenu. Dodaje trochę życia do nudnego, czystego metalu.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eRdzewienie \u003cem\u003eStill Steel\u003c\/em\u003e jest wynikiem działania czasu i wody morskiej, które zostało następnie zatrzymane czystą wodą i lakierem.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eBeton wokół zardzewiałej stali to więcej niż rama, one współpracują.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218158989656,"sku":"2056","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2056_1513235701yEFKY.jpg?v=1761851199"},{"product_id":"grey-graphite","title":"Grey Graphite","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na panelach z pianki o wysokiej gęstości, tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eSzary grafit\u003c\/em\u003e to monochromatyczna układanka z szarych prostokątów. Jest inspirowana śladami zostawionymi przez narty na twardym śniegu, tuż przed tym, jak zamienia się w lód. Dlaczego śnieg ma być tylko biały?\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eOznaczenia są wdrukowywane w cement tuż przed jego wyschnięciem i stwardnieniem, a następnie polerowane i lekko lakierowane.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eSzczególny blask tego dzieła sztuki wynika z proszku grafitowego.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218159186264,"sku":"2049","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2049_1513235251StAnR.jpg?v=1761851371"},{"product_id":"mare-nostrum","title":"Mare Nostrum","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eMare Nostrum jest częścią zbioru prac, w których artysta bada pojęcie bieli.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBiały to czyste światło (i odwrotnie); Jest to optyczne połączenie wszystkich kolorów; Ale jeśli połączysz wszystkie kolory pigmentów, otrzymasz szaro-beżowy, nigdy czysty biały. Biały to coś innego.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eW swoich eksploracjach Auville pracuje z białymi cementami, głęboko matowym (i bardzo białym) materiałem. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eW \u003cem\u003eMare Nostrum\u003c\/em\u003e trzy pasy białego cementu, niektóre oświetlone proszkiem marmurowym, inne po prostu surowe, subtelnie kontrastują ze sobą.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218214498648,"sku":"2053","price":5000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2053_151323637795Jos.jpg?v=1743000401"},{"product_id":"melting-pot","title":"Melting Pot","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eW tej pracy linie proste nie są kolorami, lecz materiałami. Obok siebie, off-black i off-white stają się czystsze, bardziej intensywne niż gdy są widziane osobno. Oba pojawiają się poniżej lub powyżej siebie, ale na końcu każdy z nich ma swoją własną tożsamość.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218221150552,"sku":"2045","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2045_1513236450xxBa8.jpg?v=1761850730"},{"product_id":"z","title":"Z","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na panelach z pianki o wysokiej gęstości, tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e#Z bada różne niuanse jednego szarego. Gdy zachód słońca trawi kolory, zostaje tylko szarość przed ciemnością.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\"Ta praca jest inspirowana spacerami wzdłuż północnoeuropejskich brzegów Atlantyku: nieostrość, mgła ... a w końcu jasność.\"\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e#Z składa się z kilku warstw pigmentowanego cementu z lekkim satynowym lakierem.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eKula jest wykonana z metalu chromowanego. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218221314392,"sku":"2054","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2054_1513240783IxmTl.jpg?v=1743000306"},{"product_id":"go-n-go","title":"Go N' Go","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na panelach z pianki o wysokiej gęstości, tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eGo N’ Go\u003c\/em\u003e jest wykonane z cementu, prętów stalowych nałożonych na Ursalit (panel z twardej pianki) wyrzeźbiony przez eksplozje petard. Zielony kolor i czerwone litery to erodowane malowidła.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\"Iść, czy nie iść, to ważne pytanie. Gdy o tym myślimy, czas mija, a rzeczy się dzieją...\"\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224296280,"sku":"2042","price":1600.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2042_15132362301ssam.jpg?v=1761850683"},{"product_id":"douze-lines","title":"Douze Lines","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na panelach z pianki o wysokiej gęstości, tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eDwanaście linii (dwanaście oznacza twelve po francusku) jest wykonanych z cementu zmieszanego z piaskiem i proszkiem łupkowym, które zostały dokładnie umyte i wyszczotkowane.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eMałe iskierki kwarcu, naturalnie obecne w piasku, nadają blask ciemniejszym liniom.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224329048,"sku":"2044","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2044_1513235159yva4W.jpg?v=1761851000"},{"product_id":"white-stripes","title":"White Stripes","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eBiel\u003c\/em\u003e jest częścią zbioru prac, w których artysta bada pojęcie bieli.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBiały to czyste światło (i odwrotnie); Jest to optyczne połączenie wszystkich kolorów; Ale jeśli połączysz wszystkie kolory pigmentów, otrzymasz szaro-beżowy, nigdy czysty biały. Biały to coś innego.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eW swoich eksploracjach Auville pracuje z białymi cementami, głęboko matowym (i bardzo białym) materiałem. \u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eW tej pracy paski wykonane z dwóch różnych rodzajów cementu (jeden bardziej chrupiący od drugiego) zostały pomalowane białą akrylową farbą. Szorstkie krawędzie i stalowe pręty zakopane w panelu nadają mu bardzo przemysłowy charakter.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224427352,"sku":"2046","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2046_1513240512vuh77.jpg?v=1761850816"},{"product_id":"one-dimanche","title":"One Dimanche","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eOne Dimanche\u003c\/em\u003e to abstrakcyjny krajobraz lub miejski horyzont, wykonany z miękkiego pigmentowanego cementu. Jego materiał pochłania jasność pigmentów i farb, które zostały wlane do niego. To nie jest prosta mieszanka, lecz raczej trawienie kolorów przez materiał.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224525656,"sku":"2048","price":1800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2048_15132354101KOjj.jpg?v=1761850816"},{"product_id":"blue-lines","title":"Blue Lines","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na panelach z pianki o wysokiej gęstości, tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eNiebieska Linia\u003c\/em\u003e jest wykonana z lekko erodowanej farby tatuażowanej na cemencie w kolorze masy piaskowej.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eJasne, chociaż erodowane kolory z surowym cementem pokazują, że kolory mogą się starzeć, ale wciąż są jasne i poruszające.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224558424,"sku":"2055","price":2000.0,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2055_1513234788KDl7I.jpg?v=1761850896"},{"product_id":"stars-and-sticks","title":"Stars \u0026 Sticks","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na panelach z pianki o wysokiej gęstości, tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eRdzawka to mieszanka stali i tlenu. Dodaje trochę życia do nudnego, czystego metalu.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003eStars \u0026 Sticks\u003c\/em\u003e składa się z panelu z cementu w kolorze masy łupkowej oraz z dwóch wiszących rdzawej stali prętów.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eKorozja została spowodowana przez wodę morską i czas, a następnie zatrzymana przez czyszczenie, suszenie i lakierowanie.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218224623960,"sku":"2057","price":2500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2057_1513235624sQdab.jpg?v=1761850813"},{"product_id":"joe-and-jack","title":"Joe and Jack","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eW tej pracy linie proste nie są kolorami, lecz materiałami. Obok siebie, off-black i off-white stają się czystsze, bardziej intensywne niż gdy są widziane osobno. Oba pojawiają się poniżej lub powyżej siebie, ale na końcu każdy z nich ma swoją własną tożsamość.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218225082712,"sku":"2043","price":1500.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2043_1513236315D5YmD.jpg?v=1761851200"},{"product_id":"4-carres","title":"4 Carrés","description":"\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003eAuville pracuje z cementem budowlanym. Stosując techniki używane w przemyśle budowlanym i stoczniowym, rozprowadza cement na Ursalite (panele z wysokiej gęstości pianki), tworząc elementy o powierzchni od jednego do ośmiu metrów kwadratowych.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cem\u003e4 Carrés (\"4 kwadraty\")\u003c\/em\u003e składają się z czterech paneli cementowych barwionych węglem drzewnym, rzeźbionych przed całkowitym wyschnięciem.  \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eProces suszenia oferuje krótki moment, w którym cement nie jest ani cieczą, ani ciałem stałym. W tym momencie jest rzeźbiony i drapany. Po wyschnięciu ukazuje wygładzony obraz tego, co zostało wyrzeźbione.\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"text-align:justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Pierre Auville","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218226884952,"sku":"2047","price":2800.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/2047_1513234714SIWDs.jpg?v=1761850686"},{"product_id":"spark-7","title":"Spark #7","description":"\u003cp\u003e\"Wątkowe linie sugerują fizyczną barierę, która przerywa kształty i uniemożliwia ich połączenie, a jednocześnie tworzy przezroczystość, która pozwala widzowi wejść przez linie na malowaną powierzchnię.\"\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTytuły każdej serii można interpretować jako emocjonalne, psychologiczne i fizyczne stany.\u003c\/p\u003e","brand":"Holly Miller","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48218280526168,"sku":"5146","price":900.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0807\/1548\/1432\/files\/5146_168318941995lvm.jpg?v=1761850476"}],"url":"https:\/\/ideelart.com\/pl\/collections\/mixed-media.oembed","provider":"Ideelart","version":"1.0","type":"link"}