亚历山大·博戈马佐夫如何创造了立方未来主义
亚历山大·博戈马佐夫 是现代艺术中一位被低估的英雄。他于1880年出生在乌克兰基辅附近的一个小村庄，当时那里仍是俄罗斯帝国的一部分。尽管远离俄罗斯的文化中心，博戈马佐夫在30岁时已成为俄罗斯先锋派中最具影响力的成员之一。他的主要创作领域是俄罗斯绘画中一种独特的风格——立体未来主义，这种风格融合了立体主义和意大利未来主义的理论。博戈马佐夫并不是立体未来主义运动中最著名的画家，这一荣誉属于柳博芙·波波娃和卡济米尔·马列维奇等艺术家。他的贡献更多体现在艺术理论的著述上。1914年，博戈马佐夫发表了《绘画与元素》一文，这篇论文现被视为20世纪艺术史上最具影响力的论述之一。在文中，他剖析了绘画的本质，并阐述了他认为先锋艺术家若想成为新兴“新艺术”一部分，应如何对待自己的创作。在某种程度上，他的理论相当简单。例如，他指出所有艺术都基于最基本的绘画元素：点；点扩展成线，线扩展成面，面扩展成体积，体积在空间和时间中运动。他的突破在于相信这些塑造的现实本身就值得在艺术中表现。
未来的逻辑
年轻时，博戈马佐夫坚持写日记和诗歌，自学成为伟大艺术家的原则。但他也写道，感到被周围单调的环境所窒息。他的态度只有在意识到必须摒弃过去的逻辑，采纳对未来的进步观点后才有所改善。他拥抱机器、工业时代和城市的兴起，并说服自己可以创造一种新艺术，不仅传达现代时代的视觉特征，还表达其情感复杂性。这些思想在他那一代人中很普遍，不仅在俄罗斯，也遍及整个欧洲。这些思想引发了许多文化和军事起义，包括乌克兰独立革命。它们也促使许多艺术家逃离基辅，前往巴黎和维也纳等首都。然而，博戈马佐夫一生都忠于他的祖国人民和文化。除了一段时间在高加索教书外，他一直留在基辅教书和绘画，直到1930年50岁去世。
亚历山大·博戈马佐夫 - 城市景观。基辅。约1913年。油画布面。45.5 x 40 厘米。私人收藏
尽管他深爱家乡，他也渴望改变它。约1911年，在给未来妻子的一封信中，他表达了自己的感受：“基辅在其塑造的体量上，充满了奇妙、多样且深刻的活力。街道直冲天空，形态强烈，线条充满能量；它们坠落、破碎、歌唱和跳跃。”但他对艺术家们变得缺乏想象力感到沮丧。在《绘画与元素》中他写道：“许多画家在现实的连续流中‘失明’，断言我们周围是死寂而非真实、动荡且激动人心的生活。”他决定借用立体主义的基本绘画元素，从个人视角描绘基辅。毕竟，立体主义是展示世界“破碎成片”的完美风格，通过改变轮廓和空间平面，他能从多重同时存在的视角展现世界，使画面“歌唱和跳跃”。从意大利未来主义者那里，他找到了表现“多样且深刻活力”的方法，借用他们锐利的线条捕捉城市运动的宏伟和能量。博戈马佐夫在《基辅城市景观》（1914年）和《电车》（1914年）等画作中完美融合了这些技法。
亚历山大·博戈马佐夫 - 电车，1914年。油画布面。142 x 74 厘米。私人收藏
更为艰难的艺术
博戈马佐夫通过直接挑战古老的精英主义技艺信念，进一步激励了他的同时代人。老一辈普遍认为，最难且最值得称赞的绘画是对现实的精湛再现。博戈马佐夫则持相反观点。他认为画家与创造者之间存在区别。复制现实很容易，只需复制已显而易见的事物。成为创造者则更为困难。创造要求艺术家以完全个性化的视角面对世界。他写道：“画家若想成为创造者，必须在与自然的关系中获得自由；否则他将永远服从自然，顺从地记录视野中的一切。这样的画家……必然倾向于摄影，作为展示‘如实’现实的理想手段。”
亚历山大·博戈马佐夫 - 伐木工，约1913年。水彩纸本。24.6 x 28.7 厘米。私人收藏
博戈马佐夫赞赏洞察力胜过模仿，他写道：“我谈论的是艺术家的无限力量……基于对绘画价值的深刻洞察、彻底的知识和理解。”他珍视艺术家对所见事物的无意识感受，这种视角启发了像瓦西里·康定斯基这样拥抱抽象艺术精神追求的艺术家。此外，他对绘画价值独立性的关注是迈向抽象艺术的转折点，教导人们单一塑造元素如圆形或方形本身也可视为有效的艺术作品。最深刻的是，他在名为《高加索的回忆》（1916年）的画作中融合了所有信念。这幅画由有机形态、破碎平面、锐角线条和表现主义色彩组成，为超现实主义及随后许多艺术运动奠定了基础。尽管他的画作今天可能不被视为立体未来主义的典范，但他的理论确实解放了立体未来主义者，使他们不再受叙事内容束缚，主张优先体现个人艺术视野，赞美颜料的内在价值。
封面图：亚历山大·博戈马佐夫 - 抽象构图，约1915年
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作者：Phillip Barcio
