Ashlynn Browning
1977
(USA)
AMERICAN
Ashlynn Browning هي فنانة أمريكية في الرسم التجريدي، حيث تدمج أعمالها الأشكال العضوية والهندسية من خلال عملية مفتوحة من التراص. تعيش وتعمل في رالي (كارولينا الشمالية، الولايات المتحدة الأمريكية).
تعليم
Browning حصلت على درجة البكالوريوس في الفنون الاستوديو واللغة الإنجليزية من كلية مريديث في رالي (نورث كارولينا، الولايات المتحدة الأمريكية) وفي عام 2002، حصلت على درجة الماجستير في الفنون الجميلة في الرسم والطباعة من جامعة نورث كارولينا في غرينسبورو (نورث كارولينا، الولايات المتحدة الأمريكية).
تقنية
Browning كانت تعمل تقريبًا بشكل حصري على الورق (حتى حوالي عام 2006)، باستخدام الجرافيت، والفحم، وزيت الباستيل، ثم مزج تلك الوسائط مع الطلاء والكولاج. مع مرور الوقت، بدأت الألواح تأخذ مكانها واختفى الورق، بينما بدأت تركز تقريبًا بشكل حصري على الرسم بالزيت....
Browning لا تقوم أبداً بوضع خطط أولية أو دراسات قبل البدء في عمل فني. الحدس، والغريزة، والتجريب هي المحركات الرئيسية لعملها.
"تستخدم نهجًا كلاسيكيًا في التعبيرية التجريدية للرسم: وضع علامة، والاستجابة لتلك العلامة، وما إلى ذلك. الجزء "المخطط" الوحيد في عملها هو حيث ستترك طبقة لتجلس لفترة من الوقت وتنظر إليها على مدى أيام، تفكر في خطوتها التالية. قد تبقى تلك الاختيار المحسوب في القطعة النهائية أو لا، لكنها لا تزال جزءًا مهمًا من العملية. لذا في النهاية، يحتوي الرسم على تأثير تراكمي من القرارات المدروسة والأفعال التي تم الشعور بها بحتة."
إلهام
بينما تأتي لوحات Browning بشكل حدسي وتكون في البداية حول الطلاء، فإن الكثير من تجاربها الشخصية، وبشكل خاص، النفس البشرية، موجودة أيضًا فيها.
استخدامها المتكرر للشبكات، والشبكات، ومنذ عام 2013، الأشكال المكدسة، قد يذكر الهياكل المعمارية، لكن هذه تُنشأ فقط استجابةً للطلاء أثناء عملها، بشكل غريزي....
الألوان، التي تلعب دورًا مهمًا جدًا في لوحات Browning، ستختلف أيضًا اعتمادًا على مشاعرها أو اهتماماتها في تلك اللحظة (الطبيعة، اتجاهات الموضة، أو تفضيلات تاريخ الفن). ومع ذلك، في الممارسة العملية، نادرًا ما ستكون الألوان الأساسية، وسيكون هناك دائمًا تقريبًا بعض اللون الوردي من غاستون في أعمالها.
بيان الفنان
عملي يدمج الأشكال الهندسية مع عملية حدسية ومتغيرة باستمرار. بعض لوحاتي تُقرأ كـ "أماكن"، سواء من الناحية الجغرافية أو النفسية. في لوحات أخرى، تعمل الأشكال الهندسية كبدائل للشخصيات. تتنوع هذه الشخصيات من الهشة والمتداعية إلى المستقيمة والواثقة. كل واحدة منها تمتلك شخصية ومزاج وسرد ضمني خاص بها....
في الآونة الأخيرة، أنا مهتم بتكديس الأشكال واستكشاف العلاقات بينها. السداسيات والشبكات مدفونة جزئيًا تحت أشكال أكثر سمكًا تلعب بالوزن والعمارة. الشبكات والكتل المتداخلة في هذا العمل الجديد تذكرني بالنوافذ والمباني الحضرية والجدران التي تتيح لمحات إلى المساحة خلفها وحولها. يتم الإيحاء بالمساحة ثلاثية الأبعاد.
تتحدث الطبقات العديدة في أعمالي عن تاريخ إنشاء اللوحة، وكذلك عن الأجزاء المخفية من أنفسنا التي نخبئها ونكشف عنها مع مرور الوقت. أعلم أن اللوحة قد اكتملت عندما أصبحت كيانًا منفصلًا خاصًا بها، واحدًا له إحساس بالكرامة والذات.
اقتباسات ذات صلة
قال كريس فيتييلو، كاتب الفن في إندي ويك، عن أعمال براوننج في عام 2015:
"تبدو لوحاتها كمناظر بعيدة أو تفاصيل غير مركزية لمباني غير تقليدية (...). لكن نظرة أطول تكشف عن اهتمامات أكثر تجريدًا تتعلق بالوهم الفني. يمكن أن تكون ضربات فرشاة Browning المستقيمة سميكة لدرجة أن خطوطها المرتفعة مرئية بوضوح تحت الطبقات اللاحقة، كما لو كانت قد استخدمت فرشاة دهان منزلية. وهذا يخلق تضاريس بألوان عالية التباين، حيث تكاد الحواف تهتز، مما يعطي انطباعًا مقلقًا عن السطحية والعمق الشديد في آن واحد. المباني، في لوحات Browning، هي مجرد وسيلة نحو التحقيق البصري والمادي."
في مقال نُشر في Burnaway عام 2015، قالت شانا دومونت غار، مؤرخة فن، ومنسقة، وكاتبة، ومديرة معرض، بعد زيارة لاستوديو براونينغ:
“على موقعها الإلكتروني، Browning تتضمن هذه الاقتباس من فرانسيس بيكون: "الإنسان يشعر بالملل من نفسه. الإنسان مهووس بنفسه. أود في يوم من الأيام أن ألتقط لحظة من الحياة بكل عنفها، بكل جمالها. سيكون ذلك هو اللوحة النهائية." هذه الرغبة في العاطفة غير المربوطة تظهر في لوحات مثل "كانتيليفر". الحساسية الشديدة لبراونينغ تجاه اللون تمكن مجموعة مذهلة من الأشكال وملمس ضربات الفرشاة من التعايش.
التمييزات الملحوظة
لقد تلقت العديد من المنح والجوائز لعملها، لا سيما منحة من مؤسسة جوان ميتشل ومنشور "اللوحات الأمريكية الجديدة".
المعارض
Browning قد عرضت بشكل واسع في معارض فردية وجماعية على المستوى الوطني، معظمها على الساحل الشرقي للولايات المتحدة.
المعارض
إذا كانت معرض الفن، كولومبيا، ساوث كارولينا
Whitespace، أتلانتا، جورجيا
هودجز تايلور، شارلوت، نورث كارولينا
لماذا يمكن أن تترك اللوحات الصغيرة انطباعًا كبيرًا على مجموعة فنونك التجريدية
لقد هيمن الاتجاه نحو اللوحات الكبيرة والصاخبة والتي يصعب بيعها، والتي أطلق عليها ناقد الفن الأمريكي Peter شيلدال اسم فن المهرجانات، على معارض الفن لمدة عقدين - ممتدًا من التسعينيات إلى أوائل الألف...
قراءة المزيد
فن أكيلي بيريللي الهندسي غير العقلاني
أقيمت مؤخرًا معرض يضم 35 لوحة للفنان أكيلي بيريلي في متحف الدولة الروسية في سانت بطرسبرغ. في سن 91، يُعتبر بيريلي آخر عضو على قيد الحياة من مجموعة فورما 1، وهي واحدة من أكثر التجمعات الفنية تأثيرً...
قراءة المزيد
"الماضي ليس ميتًا أبدًا. إنه ليس حتى ماضيًا."-ويليام فولكنر، ترنيمة لراهبة تشير كلمة "معاصر" إلى الحاضر. لكن هل يمكن أن يكون لدينا معاصرات متعددة؟ بفضل إرث فنانين مثل جوزيف بويز، الذي قيم الفكرة ا...
قراءة المزيد
