Naar inhoud

Winkelwagen

Je winkelwagen is leeg

Paul Snell

1968
(AUSTRALIA) AUSTRALIAN

Paul Snell is een Australische kunstenaar wiens praktijk kijkers uitnodigt in een contemplatieve ruimte—een opgeschort moment waarin de tijd lijkt stil te staan en de drang naar vooruitgang tijdelijk wordt onderbroken. Zijn werk vervangt de constante verzadiging van onze beeldgedreven wereld door momenten van stilte, weglating en rustige reflectie, en biedt een verankerende ervaring waarbij schoonheid wordt gevonden in aanwezigheid in plaats van vooruitgang. Hij woont en werkt in Launceston, Tasmanië.

Paul Snell

Opleiding

Snell behaalde zijn Bachelor of Fine Arts aan de University of Tasmania in 1989, zijn BFA (Honours) aan de University of Tasmania in 1995, en zijn Master of Contemporary Arts aan de University of Tasmania in 2011.

Snell's Work

Techniek

Snell maakt kleine productieruns, waarbij hij elk uniek werk in een oplage van één tot drie drukt. Zijn proces begint met het vastleggen van een locatie of een object. Vervolgens “decodeert” hij digitaal de visuele informatie die in dat beeld aanwezig is. Na het reduceren en vereenvoudigen van kleuren en vormen, begint hij aan een intensief “hercodeer” proces, waarbij de gereduceerde formele elementen van het werk hun eigen zelfreferentiële relaties ontwikkelen binnen een nieuwe compositie. Dit proces vervaagt de grens tussen het “nemen” en “maken” van een foto. Wanneer de digitale compositie voltooid is, zet Snell deze om in een chromogene print met behulp van het Fujiflex-druksysteem, dat een lumineuze, levendige, kleurrijke fotografische afdruk op metallic papier mogelijk maakt. De print wordt vervolgens gemonteerd op plexiglas. Door de grenzen tussen fotografie en schilderkunst te vervagen, combineert Snell digitale processen met materialiteit om abstractie en minimalisme in hedendaagse fotomedia te verkennen. Door beelden te ontdoen van representatieve duidelijkheid, laat hij abstracte vormen ontstaan, die de zintuigen aanspreken en nieuwe visuele talen creëren die traditionele verhalen omzeilen. Snell’s werk onderzoekt de veranderende aard van fotografische productie—door digitale data te manipuleren en te benutten om nieuwe visuele vormen te creëren. Hij bestudeert de verschuivende relaties tussen het maken en nemen van foto’s, tussen schilderkunst en fotografie, en tussen object en scherm. Binnen dit dynamische samenspel worden oppervlak en rand, reflectie en absorptie centrale thema’s. Dit zijn geen representaties van de werkelijkheid—het zijn hun eigen werkelijkheden. In een wereld die overbelast is met visuele prikkels, creëren Snell’s werken een ruimte om te pauzeren, te voelen en gewoon te zijn.

Inspiratie

Geïnspireerd door modernistische kunstenaars uit de 20e eeuw, distilleert Snell vorm en kleur tot hun essentie door reductie, herhaling en synthese. Zijn werken hebben een duidelijk schilderachtige impact, door critici omschreven als "digitale schilderkunst." Ze duiken in de emotionele en zintuiglijke kracht van kleur, en onderzoeken optiek, licht en materialiteit via ritmische combinaties, opeenvolgingen en lagen. Het visuele lexicon dat Snell heeft ontwikkeld is geïnformeerd door de modernistische schilderkunstgeschiedenis, vooral minimalisme en hard-edge abstractie. Snell heeft zijn artistieke praktijk beschreven als een zoektocht naar “zintuiglijk begrip van het fysieke object.”

Snell's Work
Snell's Work

Relevante Citaten

Over zijn werk zei Snell: “Deze stukken zijn geen representaties van bepaalde werkelijkheden; ze zijn hun eigen werkelijkheid. De afwezigheid van tekens of objecten nodigt de kijker uit om te dwalen tussen oerkrachtige en tonale esthetische materie. Het doel is geweest om de kijker onder te dompelen in kleur, ritme en ruimte, en zo een zintuiglijke ervaring van innerlijke contemplatie en transcendentie te creëren.”

Tentoonstellingen

Snell heeft zijn werk uitgebreid tentoongesteld in heel Australië en Tasmanië, en selectief in de Verenigde Staten.

Collecties

Zijn werk maakt deel uit van talrijke openbare en privécollecties, waaronder die van Louis Vuitton, Azië; Tiffany & Co, VS, Azië, Australië; ArtBank; de Devonport Regional Gallery; de Burnie Regional Gallery, en het Justin House Museum.

Galerijen

Studio Gallery - Melbourne en Brisbane
Gallery9 - Sydney
Gallery Red - Spanje

Education

2009–11 MCA, University of Tasmania
1995 Bachelor of Fine Arts (Hons), University of Tasmania
1990 Diploma of Education, University of Tasmania
1987–89 Bachelor of Fine Arts, University of Tasmania

Selected Solo Exhibitions

2025 Reprieve - Gallery 9, Sydney, NSW
2024 Breathe - Despard Gallery, Hobart, Tas
2022 Exhale - Gallery 9, Sydney, NSW
2022 Visceral - Studio Gallery, Armadale, Vic
2021 Longing for Less - Rosny Barn, Hobart Tas
2021 Sub-Liminal - Riddoch Art Gallery, Mt Gambier, SA
2020 Dissolve – Colville Gallery, Hobart, Tas
2020 Bleed - Gallery 9, Sydney, NSW
2020 Incidental Contact, Australian Consulate-General, NY
2019 Untitled TZT038, Bos Fine Art, Den Haag
2018 Timbre – Colville Gallery, Hobart, Tas
2018 Vanishing Point, Gallery 9, Sydney, NSW
2017 Mute, Colville Gallery, Hobart, Tas
2017 Chromophilia, Gallery 9, Sydney, NSW
2017 The Liminal Space, Moonah Arts Centre, Hobart, Tas
2016 The Liminal Space, QVMAG, Launceston, Tas
2016 Formal, Gallery 9, Sydney, NSW
2015 Intersect, Colville Gallery, Hobart, Tas
2015 Sectant, Gallery 9, NSW
2015 Decoding Sydney, Gaffa, Sydney, NSW
2014 Shift, Colville Gallery, Hobart, Tas
2013 Chromophobia, Colville Gallery, Hobart, Tas
2013 Decoding New York, Edmund Pearce Gallery, Vic
2013 Chromophobia, Rex Livingston Gallery, Sydney, NSW
2013 Chromophobia, Jan Manton Gallery, Qld
2012 Afterimage, Devonport Regional Gallery, Tas
2012 The Persistence of Vision, The Colour Factory, Melbourne, Vic
2012 Codes and Conventions, Colville Gallery, Hobart, Tas
2011 Afterglow, 146 Artspace, Hobart, Tas

Selected Curated and Group Exhibitions

2024 Debut - &Gallery, Edinburgh
2024 Void - Kunstraum, Heidelberg
2023 Booth H02 - Gallery 9 at Sydney Contemporary
2023 Abstraction – Despard Gallery, Tas
2022 Booth H07 - Gallery 9 at Sydney Contemporary
2021 Art Matter 4 - Galerie Biesenbach, Cologne, Germany
2021 Orbit - Ten Days On The Island, Poimena Gallery, Tas
2020 Image_Object – MONA FOMA, Poimena Gallery, Tas
2019 Formal - MONA FOMA, Poimena Gallery, Tas
2018 Beyond The Field (Still), Contemporary Art Tasmania, Tas
2018 Colville Gallery at West End Art Space, Vic
2017 SPEED: Mobility & Exchange, Academy Gallery, Tas
2017 There Is No Abstract Art, Devonport Regional Gallery
2016 OP ART, Brenda May Gallery, NSW
2015 NEO-O-10, Stephen McLaughlan Gallery, Vic
2015 Standback, Moonah Arts Centre, Tas
2014 AT_Salon_2, Anita Treverso Gallery, Vic
2014 Perceptions of Space, Justin Collection, Glen Eira City Council Gallery, Vic
2014 The Art of Sound, Burnie Regional Gallery, Tas
2013 Black Echo, Stephen McLaughlan Gallery, Vic
2013 Abstraction 12, Charles Nodrum Gallery, Vic
2013 Factory 49 @ Stephen McLachlan Gallery, Stephen McLachlan Gallery, Vic

Art Fairs

2024 PAN Amsterdam
2024 AAF Hamburg
2024 AAF Battersea, London
2024 AAF Hampstead
2021 Art Moments, Jakarta, Indonesia
2020 Sydney Contemporary
2020 Intersect Aspen, Aspen, USA2017 Den Fair, Vic
2014 Melbourne Art Fair, Vic
2013 Spectrum Art Fair, New York, New York
2013 Art Hamptons, International Art Fair, New York

Selected Art Prizes

2024 Sunshine Coast Art Prize - Qld
2020 The Glover Art Prize – Tas
2018 The Hutchins Art Award, Tas
2018 The Glover Art Prize, Tas
2018 The Blake Prize, National Art School, NSW
2017 Wyndham Art Prize, Vic
2017 Fisher’s Ghost Art Award, NSW
2016 Josephine Ulrick & Win Schubert Photography Award, Gold Coast City Gallery, Qld
2016 The Bay of Fires Art Prize, Tas
2015 The Whyalla Art Prize, SA
2015 Hazelhurst Art Award, Hazelhurst Regional Gallery, NSW
2015 Paramor Art Prize, Casula Powerhouse Arts Centre, NSW
2015 Josephine Ulrick & Win Schubert Photography Award, Gold Coast City Gallery, Qld
2014 The Substation Contemporary Art Award, The Substation, Vic
2014 Tidal Art Prize, Devonport Regional Gallery, Tas
2013 Sunshine Coast Art Prize, Caloundra Regional Gallery, Qld
2013 The Bay of Fires Art Prize, Tas
2013 Muswellbrook Art Prize, Muswellbrook Regional Art Gallery, NSW
2013 The Glover Art Prize, Tas
2012 Gold Coast Art Prize, Gold Coast Regional Gallery, Qld
2012 Tidal Art Prize, Devonport Regional Gallery, Tas
2011 The Whyalla Art Prize, SA
2011 The Blake Prize, National Art School, NSW
2011 Sunshine Coast Art Prize, Caloundra Regional Gallery, Qld

Representation in Private & Public Collections

Louis Vuitton, Asia
Tiffany & Co, US, Asia, Australia
Tasmanian Museum and Art Gallery, Tasmania
Justin House Museum, Victoria
Pine Rivers Regional Gallery, Brisbane
Art Bank, Australia
Devonport Regional Gallery, Tasmania
Burnie Regional Gallery, Tasmania

Awards

2025 Winner, Flanagan Art Prize, Ballarat,Vic
2015 Winner, Whyalla Art Award, South Australia
2015 Winner, Moreton Bay Art Award, Pine Rivers Gallery, Brisbane
2012 Winner, Flanagan Art Prize, Ballarat, Vic
2012 Winner, Tidal Art Prize, Devonport Regional Gallery, Devonport