Джейсон Энгелунд
1971
(USA)
American
Jason Engelund (род. 1971, Калифорния) — художник из Сан-Франциско, чьи работы в живописи и фотографии исследуют пересечение психологических и физических ландшафтов, создавая то, что он называет «мета-ландшафтами», которые изучают темы восприятия, ландшафта и трансформации.
Образование
Engelund имеет степень магистра изящных искусств Университета Калифорнии в Дэвисе и степень бакалавра изящных искусств с отличием из California College of Arts and Crafts. Его академический опыт, в сочетании с обширным опытом в области художественного образования и программ социальной справедливости, сформировал его многогранный подход к художественной практике.
Вдохновение
Работа Engelund глубоко укоренилась в его вере в способность искусства к социальным и личным преобразованиям. Наблюдая как личные, так и социальные несправедливости в ранней жизни, опыт, который сформировал его художественное видение, он изначально направил свою творческую энергию на разработку программ в области искусства и социальной справедливости. Его фотографические работы особенно сосредоточены на солнце как концептуальной и метафорической основе источника света, в то время как его картины вдохновлены его исследованиями в философии и исследуют эмоциональную силу цвета и символа для визуального повествования гуманистических идеалов в абстрактных композициях.
«Фотография — это рисование светом, и я фотографирую Солнце, рисуя его свет самим светом. В пейзаже и морском пейзаже я насыщаю цвета и создаю тон опыта, выполняя захват изображения не в решающий момент традиционной фотографии, а в то, что я называю визуальной временной подписью.»
Техника
Отличительный процесс Engelund включает создание множественных экспозиций на одной пленочной рамке, объединяя элементы земли, морского пейзажа и фотографии солнца. Его фотографические работы служат метафорами для камеры разума, видящей преобразующую силу природы. Его картины используют яркие цвета и плавные, жестовые штрихи. Влияния из истории искусства, включая орфический кубизм, абстрактный экспрессионизм и постмодерн, видны в его цвете и композиции. Эстетическая чувствительность Engelund открывает новый стиль в искусстве — Метамодернизм.
В обоих средствах он создает композиции, которые ведут взгляд внутрь к рациональным пространствам картины, прежде чем раствориться в абстрактных сновидческих пейзажах. Его процесс включает работу как с психологическими, так и с физическими ландшафтами для создания того, что он называет «мета-ландшафтами».
«Рисовать так, чтобы чувство было сильным у зрителя — значит направлять пигмент, связующее и холст так, чтобы тактильный материал вызывал внутренние, органические метафорические образы. Для меня живопись — это рассказ символической истории, которая с моральным компасом исследует тайну цвета и образа.»
Выставки
Engelund широко выставлялся в основных художественных центрах США и за рубежом. Его работы были показаны в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Сан-Франциско, с заметными выставками в Van Der Plas Gallery в Нью-Йорке и Kopeikin Gallery в Лос-Анджелесе. Его международное присутствие включает выставки во Франции и Индии, демонстрируя глобальную привлекательность его уникального художественного видения.
Награды и признание
Engelund получил значительное признание за свои работы, включая грант Sustainable Arts Foundation Individual Artist (2012) и грант Crayola для художественного образования (2017). Его приверженность художественному образованию и социальной справедливости была отмечена различными грантами и наградами на протяжении всей его карьеры.
Коллекции
Его работы находятся в постоянной коллекции Музея фотографического искусства при Музее искусств Сан-Диего, а также во многих частных коллекциях.
Представительство
IdeelArt продвигает инновационные работы Engelund с 2021 года.
