Louise Blyton
1966
(Australia)
Australian
Den australiska abstrakta konstnären Louise Blyton använder precisa, reduktivistiska metoder för att skapa klara, harmoniska, flerdimensionella konstverk som förkroppsligar föreningen av färg, textur och form. Hon bor och arbetar i Melbourne, Australien.
Utbildning
Blyton tog sin Bachelor of Fine Art-examen vid RMIT University i Melbourne, Australien, 1988. Hon är alumn från Factory 49 Paris Residency, Paris, Frankrike, Point B Studio Residency, New York, NY, och Redgate Studio Residency, Beijing, Kina. Hon var finalist för Blake Prize, Australiens äldsta och mest prestigefyllda konstpris.
Teknik
Blyton förenar metod med mening genom att handtillverka varje verk med precisa, reduktivistiska tekniker. Hennes färdiga verk—formade, minimalistiska dukar avsedda att hängas på en vägg—befinner sig i en gränszon mellan traditionell målning och skulptur.
Deras anspråkslösa enkelhet döljer den betydande omsorg, tid och problemlösning som går in i deras konstruktion.
Blyton bygger först sina former av balsaträ, täcker sedan träet med linnelim och applicerar noggrant det handklippta linnetyget på det enklaste möjliga sättet, så att veck och sömmar nästan elimineras. I jakten på det mest okomplicerade uttrycket av färg applicerar hon försiktigt akrylfärg på den obehandlade linnetyget, upp till 20 lager mycket tunn matt färg för att uppnå samma mättnad som i hennes tidigare verk med råa akrylpigment.
Det tålamod och fokus som är avgörande för hennes teknik utstrålar i stillheten i de färdiga verken.
Inspiration
Precision och fokus är en stor del av vad som inspirerar Blyton, vilket är tydligt i den omsorg hon lägger ner i varje steg av sin process. Det är dock inte bara den fysiska metoden som betyder något för henne. Hon motiveras också av den meditativa aspekten i sökandet efter naturlig skönhet.
Under skapandet av ett verk utvecklas relationen mellan ljus, skugga och färg, och formens karaktär förändras när texturen av det råa linnetyget samspelar med den målade ytan. Denna övning handlar lika mycket om sammanförandet av formella element som om förvandlingen av råmaterial till ett estetiskt objekt som kan projicera mening i ett fysiskt rum.
Konstnärens uttalande
”Jag söker alltid en slags tystnad och harmoni när jag skapar mina verk, även om färgen som används är högljudd. Det är den slumpmässiga skönheten i naturen som verkligen fascinerar mig. En liten skugga från ett löv över trottoaren ovanifrån. En reflektion i en vattenpöl. Bara naturen i vardagen. Det är en påminnelse om att man kan se världen på ett annat sätt.”
Utställningar
Blyton har ställt ut omfattande i soloutställningar och grupputställningar runt om i världen.
Nyligen visade utställningar inkluderar Little Daydreams (petites reveries), på Factory 49 Paris, Frankrike; All the Birds are Singing, på Joshua Liner Gallery, New York, USA; Drawing Now Paris, på Institute of Contemporary Art (ICA) vid MECA, Portland, ME, USA; och ICONS W\ 13, KNO (Kyiv Non Objective), på Mikhail Bulgakov Museum, Kiev, Ukraina.
