إنقاذ فسيفساء توتنهام كورت رود بواسطة إدواردو باولوذي
قد لا يرتبط الكثير من الناس وسائل النقل العامة بالفن. لكن محطة مترو توتنهام كورت رود في لندن قد تكون الوجهة الفنية الأكثر زيارة في بريطانيا. المحطة، التي تستوعب العديد من إجمالي 36 مليون راكب سنويًا، تحتوي على حوالي 1000 متر مربع من الجداريات الموزاييك من تصميم إدواردو باولوذي. تم تكريمه من قبل الملكة إليزابيث الثانية في عام 1989، كما تم تعيين باولوذي قائدًا في وسام الإمبراطورية البريطانية (CBE) وتم انتخابه في الأكاديمية الملكية للفنون. أسس مجموعة المستقلين، وهي تجمع فني يعتبر سلفًا مفاهيميًا لحركتي الفن الشعبي البريطانية والأمريكية. وتعتبر كولاج باولوذي لعام 1947 كنت لعبة رجل غني أول عمل فني شعبي تم إنشاؤه على الإطلاق. كانت جداريات محطة مترو توتنهام كورت رود الخاصة بباولوذي مؤخرًا محور نقاش عام مكثف حيث أن التجديدات في المحطة استدعت إزالة أو نقل العديد من الجداريات. زار فريق IdeelArt المحطة مؤخرًا في محاولة للحفاظ على قطع من هذه الأعمال المهمة في الصور.
التقدم يضرب مرة أخرى
من المحبط رؤية الأعمال المهمة للفن الحديث تُخرج من المجال العام. لكن هذه ليست المرة الأولى التي يتم فيها إزالة عمل فنان بريطاني من محطة توتنهام كورت رود للمترو. كانت هذه المحطة تحتوي في الأصل على ما أصبح يُعرف بأعمال البلاط الهندسي المتداخل الأخضر والأبيض الأيقونية الشائعة في العديد من محطات مترو لندن. صمم تلك الأعمال المعمارية البريطاني ليزلي ويليام غرين. توفي غرين في عام 1908 عن عمر يناهز 33 عامًا بعد أن عانى من مشاكل صحية يُزعم أنها ناجمة عن ضغط تصميم أكثر من 50 محطة سكة حديد في خمس سنوات فقط.
على الرغم من وفاة الفنان بسبب جهوده، تم تدمير فن البلاط الأصلي في محطة توتنهام كورت رود دون ضجة في الثمانينيات عندما شمل إعادة تصميم كبيرة للمحطة إدخال جداريات الفسيفساء لإدواردو باولوذي. على الرغم من أن العديد من عشاق الفن يرون أن استبدال جداريات باولوذي هو عار، إلا أن دورة الفرص للفنانين المعاصرين تستمر، كما كانت في زمن باولوذي. أدت التجديدات التي تسببت في إزالة أعمال باولوذي إلى إضافة عدة أعمال تجريدية هندسية كبيرة الحجم من الفنان المفاهيمي الفرنسي دانييل بورين. وتشمل الخطط المستقبلية للمحطة إضافة أعمال من فنانين مثل الفائز بجائزة تيرنر الاسكتلندية دوغلاس Gordon والفنان والموسيقي المولود في لندن ريتشارد رايت.
الاحتفال بالمفهوم الأصلي بواسطة إدواردو باولوذي
عندما صمم باولووتزي جدارياته لمحطة توتنهام كورت رود للمترو، كان هدفه الأساسي هو التقاط هوية الموقع نفسه. نظرًا لأن الحي كان موطنًا لعدد كبير من متاجر الإلكترونيات، على سبيل المثال، فقد أدرج عددًا من الإشارات الموسيقية في جدارياته. كما طور جمالية تتحدث عن بزوغ عصر الرقمية، مستخدمًا مربعات صغيرة تثير الجمالية الإلكترونية/الرقمية، ذات الـ 8 بت من ألعاب الفيديو، وهي جمالية عادت مرة أخرى إلى الظهور في الثقافة الجماهيرية اليوم.
كان الهدف الثانوي لباولووتزي من جداريات محطة مترو توتنهام كورت رود هو الاستمرار في التعبير عن صوته الفني الشخصي. كان هذا الصوت يركز على مزج الثقافة الجماهيرية مع الثقافة الرفيعة لخلق وجهة نظر حديثة جديدة. في الخمسينيات، عندما أسس مجموعة المستقلين (IG)، كان باولووتزي مفتونًا بالكولاج والعمل مع الأشياء الموجودة. في الاجتماع الأول لمجموعة IG، أسس المظهر الذي اعتقد أنه يجب أن يكون في طليعة حداثته الجديدة من خلال عرض سلسلة من القصاصات من المجلات الشعبية على الحائط، والتي تضمنت إعلانات، ورسوم كاريكاتورية، وتصميمات جرافيكية. معًا، قدمت هذه القصاصات جمالية أصبحت مركزية لتشكيل فن البوب.
إنقاذ جداريات باولووتزي
تعبير باولووتزي عن مزيج الثقافة الجماهيرية والثقافة الرفيعة كان أكثر وضوحًا في جداريات محطة مترو توتنهام كورت رود. إنها تربط بين وسائل النقل الجماعي وقوى التجارة الحديثة مع أعمال فنية يمكن الوصول إليها. نجاحه في ربط العناصر المختلفة للثقافة الحديثة واضح. لقد جلبت العشرات من وكالات الأنباء الانتباه إلى مصير الجداريات، ووقع الآلاف عريضة لإنقاذ عمل باولووتزي من التدمير. وقد أثمرت تلك الجهود. سيتم الآن نقل بعض الجداريات إلى أماكن أخرى في المحطة، بينما يتم إضافة أخرى، بما في ذلك الأقواس التي كانت تقع فوق السلالم المتحركة، إلى مجموعة الفن الدائمة في جامعة إدنبرة.
تمتلك جامعة إدنبرة بالفعل حوالي 150 من أعمال باولووتزي. ستتم استعادة الجداريات التي ستكتسبها الجامعة من محطة المترو بعناية على مدى عدة سنوات في كلية إدنبرة للفنون، بمساعدة طلاب الفن هناك. درس باولووتزي نفسه الفن هناك وعاد في النهاية إلى الحرم الجامعي كأستاذ زائر. لذا، بفضل جهود الجمهور، ستجد جداريات باولووتزي التي أزيلت من محطة توتنهام كورت رود للمترو منزلاً مناسبًا، وستتم تنظيف تلك التي تبقى واستعادتها.
المفقودات والموجودات
على الرغم من القلق الذي تسبب فيه هذا الفشل للعديد من عشاق الفن، فإن شيئًا مركزيًا في أعمال باولووتزي يجعله الممثل المثالي للقضايا المتعلقة بالحفاظ على الفن العام. كان باولووتزي يعتقد أن الثقافة الجماهيرية والثقافة الرفيعة يمكن أن تختلط بشكل طبيعي. كانت جماليته، التي غالبًا ما تضمنت أشياء مكتشفة وكولاج، مصممة لتكون قابلة للتواصل على نطاق واسع وسهلة الوصول لمعظم المشاهدين. لم يكن ينوي أن تُعتبر أعماله ذات قيمة عالية لدرجة أنه لا يمكن استبدالها أبدًا. في الواقع، كرس جزءًا كبيرًا من حياته لفكرة أن الحداثة كانت بحاجة دائمة للتجديد.
نحن فخورون بأن معجبي فن باولووتزي قد وقفوا وأُحصوا، وأيضًا أن هناك طريقًا للمضي قدمًا تم التفاوض عليه حيث يتم الاحتفال بجدران باولووتزي من خلال مزيج من التوثيق والحفاظ وإعادة التوطين. ونحن أيضًا متحمسون لمنحنا الفرصة لرؤية مساهمات الفن العام من أصوات هذا الجيل المعاصرة في الحداثة. كما نعتقد أن باولووتزي نفسه سيفعل، نحن ندعو إلى مجتمع يقدّر هدايا الأجيال السابقة من الفنانين، ويحتضن أيضًا احتياجات الجمال لعصرنا.
الصورة المميزة: إدواردو باولوذي - فسيفساء طريق توتنهام كورت
