Paul Landauer
1974
(SERBIA)
AUSTRIAN
بول ريتشارد Landauer هو فنان تجريدي نمساوي. لوحاته هي نتيجة لإيماءات تصويرية تخلق علامات ولمسات وآثار رسومية على القماش. تتأمل ممارسته الفنية في إيقاع وتفرد الأشكال.
وُلِدَ في فيينا (النمسا)، Landauer يعيش ويعمل حالياً في بلغراد (صربيا).

تعليم
Landauer وُلِد في فيينا عام 1974. اقترب من دراسة تاريخ الفن وعلم النفس والاتصال للغوص بشكل كامل في الثقافة البصرية. قادته طبيعته الانتقائية لاستكشاف مجالات إبداعية مختلفة، من الرسم إلى إخراج الأفلام والتصوير الفوتوغرافي، حيث عمل كمدير إبداعي ومستشار في التواصل العلامي قبل أن يكرس وقته بالكامل للرسم. تجربة Landauer متعددة التخصصات تحوّله إلى نوع من موسوعي النهضة الحديثة.

تقنية
Landauer يستخدم أسلوبًا شخصيًا للغاية في الرسم، وغالبًا ما يتميز بالتجاور المنهجي والمنظم لللمسات المكثفة. تُخلق لوحاته من خلال أفعال بسيطة، مثل تطبيق ضربات فرشاة اللون بشكل متكرر على القماش. كل لمسة تُحسب عمدًا، وتُقاس، وتُسجل، مما يخلق تركيبات متناغمة وعميقة وموسيقية.
يستخدم الرسام تقنيات مختلفة ببراعة. يخلق لوحات تجريدية بوسائط تقليدية، مثل الزيت أو الأكريليك على القماش، ولكنه أيضًا ينتج أعمالًا فنية أكثر تجريبية تتضمن عناصر نسيجية خارجية، مثل قماش الجوت الأساسي أو ورق الذهب الثمين. النتيجة هي سطح غني ومعقد، غالبًا ما يتم تحقيقه في أحجام كبيرة وباتجاه عمودي مثير للإعجاب. على الرغم من نهجه المنضبط وعملية منهجية، فإن لوحات Landauer مليئة بالحرية.
إلهام
تتناسب ممارسة الفن لـ Landauer مع تقليد الفن غير الرسمي والتعبيرية التجريدية مما يعمق جوانبها الأكثر حميمية ونقاءً. تأتي إلهام لوحاته من وجوده وجسده الخاص، وأفعاله، وحركاته. يقيس Landauer من خلال لمساته بصمات أصابعه، ويركز على التعبير التصويري لبياناته البيومترية. بشكل ساخر، فإن التراكيب التي يحصل عليها تبدو فقط على أنها متسلسلة ووحدات: كل لمسة، مثل كل وجود، قابلة للتغيير ومختلفة. في عصر التكاثر الميكانيكي المستمر، يستلهم Landauer من تفرد وخصوصية كل إيماءة.


بيان الفنان
"الانتقال إلى بلغراد مكنني من استكشاف جذوري لأن المسافة والتباين قد غيرا نظرتي لبعض الأشياء الأكثر ألفة وأشعلت عملية الحفر. في النمسا، تحافظ على الأشياء، أما في صربيا، أشعر بالحرية في التساؤل والتعريف - إنها مكان للإلهام، يدعو إلى الكشف."
"عملي الفني هو عملية إسكات الضوضاء - ضوضاء تحيط بنا جميعًا، تصرخ باستمرار من الشاشات والعروض. إنها تشتيت مستمر عن رغباتنا الفردية […]. فني هو السعي لكشف النقاء، الجوهر الذاتي الحقيقي الذي يكمن تحت هذه الطبقة السميكة من التشتيت. لكن هذه الأعمال الفنية ليست استنتاجًا أو تعليقًا. إنها نتيجة رحلة عبر إزالة السموم البصرية، والحفر، والتكثيف، التي تكشف في النهاية عن شيء حر ونقي." من كتيب معرض إسكات الضوضاء، معرض N.EON (بلغراد)
المعارض
Paul Landauer عرض في عدة معارض فردية ومعارض جماعية في المعارض والمتاحف الأوروبية. تم عرض أعماله في عام 2020 في المعرض الفردي "تنقيب البراءة" في المتحف الوطني في سميديريفسكا بالانكا (سميد بالانكا، صربيا) وفي عام 2019 في "اسكت الضوضاء" في معرض N.EON (بلغراد، صربيا). كما شارك في معارض جماعية في معرض O3ONE (بلغراد، صربيا)، غاليريا ستاب / معرض X-فيتامين (بلغراد، صربيا)، ومعرض فان جوخ (مدريد، إسبانيا).