Kim Uchiyama
1955
(USA)
AMERICAN
كيم أوتشياما هي فنانة أمريكية في الفن التجريدي تستخدم أعمالها اللون لخلق الضوء والشكل الذي ينشط الإمكانات الميتافيزيقية للمساحة التصويرية. تعيش وتعمل في نيويورك.
التعليم والجوائز
درست أوتشياما الفن والأدب في جامعة دريك في دي موين، آيوا، وتاريخ الفن قبل عصر النهضة في فلورنسا، إيطاليا. كما درست الفن في مدرسة ييل الصيفية للفنون والموسيقى، وكلية كوينز، ومدرسة نيويورك الاستوديو للرسم والرسم والنحت. تشمل زمالاتها مؤسسة نيويورك للفنون، مستعمرة ماكدول، مركز فيرجينيا للفنون الإبداعية، أوفيار، فرنسا، ومعهد باو، أوترانتو، إيطاليا. وهي عضو في جمعية الفنانين التجريديين الأمريكيين.
التقنية
تعبر ألوان أوتشياما المائية عن أشرطة متدفقة من الضوء الغامض. تستخدم اللون المشبع لإنشاء جوقة شاملة، حيث يحدد كل شريط صوته الفريد. الترتيب الدقيق، مثل نوتات أغنية، ينقل الطاقة من لحظة إلى أخرى....
تعمل أوتشياما بالألوان المائية على ورق آرتشز والطلاء الزيتي على القماش والكتان. تطور عدة صور في وقت واحد. لبدء كل عمل، تنتظر "رؤية" لون أولي على السطح الفارغ قبل تطبيقه على الأرضية. يبني كل لون متتالي على تلك الدافعة الأصلية لإنشاء شبكة مكونة من أشكال لونية. لكل طبقة خصائص مادية وفريدة: بعضها معتم؛ وبعضها شفاف؛ بعضها بأسلوب فني؛ وبعضها مسطح. كل اختيار تقوم به الفنانة يهدف إلى خلق تركيبة ديناميكية متعددة الأوجه تدعو عين المشاهد للتحرك معها وتجربة طريقة صنع اللوحة.
الإلهام
كان أحد مصادر إلهام أوتشياما معلمها، الرسام نيكولاس كارون، الذي درس بدوره مع سيد الحداثة هانز هوفمان. تشترك أوتشياما في التركيز الذي وضعه كارون وهوفمان على اللون، والمساحة التصويرية، وهندسة الرسم. تحرك هذه العناصر في تركيباتها لخلق توتر فريد، وتناغم، وإيقاع. غالبًا ما تستلهم أوتشياما من الضوء والجو لمكان أو منظر طبيعي معين قابلته في رحلاتها. تستخدم اللون للتواصل مع جوهر عاطفي أو شعور ذلك المكان - ضوئه وظله، ووزنه.
تقول الناقدة الفنية ميشيل ألدرج: "المشاهدون الصبورون والمنتبهون سيجدون الكثير للاستمتاع به في لوحات أوتشياما. الطبقات تتدفق تحت طبقات، والألوان تتراجع أو تظهر من القماش. الموسيقى تشكل موازاة مفيدة، حيث تخلق أوتشياما تنويعات على موضوع، تمامًا كما يفعل الملحن أو عازف الجاز – النسيج، الإيقاع، الطابع، والتناغم هي عناصر أساسية في كل قطعة."
اقتباسات ذات صلة
تقول الناقدة الفنية ميشيل ألدرج عن أعمال أوتشياما: “المشاهدون الصبورون والمنتبهون سيجدون الكثير للاستمتاع به في لوحات أوتشياما. الطبقات تتدفق تحت طبقات، والألوان تتراجع أو تظهر من القماش. الموسيقى تشكل موازاة مفيدة، حيث تخلق أوتشياما تنويعات على موضوع، تمامًا كما يفعل الملحن أو عازف الجاز – النسيج، الإيقاع، الطابع، والتناغم هي عناصر أساسية في كل قطعة.”
المعارض
عرضت أوتشياما أعمالها على نطاق واسع في معارض فردية وجماعية في جميع أنحاء الولايات المتحدة، مع معارض فردية حديثة في معرض فوكس، نيويورك، معرض هيدواتر المعاصر، تيلورايد، كولورادو، وكاثرين ماركل للفنون الجميلة، بريدجهامبتون، نيويورك.
المعارض الفردية القادمة تشمل معرض جون ديفيس، هادسون، نيويورك، وجاليريا أغورا، باليرمو، إيطاليا. تم مراجعة أعمال أوتشياما في ARTNews، The Brooklyn Rail، The New Criterion، مجلة Hyperallergic، ونيويورك تايمز.
حقوق صورة البورتريه: بإذن من ستيفاني بوهمان، محادثات استوديو نيويورك، الجزء الثاني، مايو 2018
الأقل هو الأكثر! اجمع فنك التجريدي البسيط هنا
الأقل هو الأكثر، مقولة شهيرة للودفيغ ميس فان دير روه، لم تقتصر فقط على تلخيص جوهر البساطة الناشئة، بل ألهمت الحركة التي تستمر في التطور عبر عدد من الفروع الجمالية والفلسفية التي تلتزم بالتبسيط الص...
قراءة المزيد
فن الألوان المائية التجريدي الذي لا يمكنك تفويته!
محبوبة لجودتها الفريدة التي لا مثيل لها - شفافيّتها الفريدة، وعدم ديمومتها، وحيويتها - كانت فنون الألوان المائية لفترة طويلة تفتقر إلى الاعتراف أو الشهرة التي تُمنح لتقنيات مثل الرسم بالزيت. على ا...
قراءة المزيد
التنوع هو المفتاح لمستقبل الفنانين التجريديين الأمريكيين
عندما تأسست American Abstract Artists (AAA) في عام 1936، كان معظم النقاد والقيمين يعتبرون الفن التجريدي "أوروبيًا" جدًا ليكون "أمريكيًا". المفارقة في هذا التحيز، بالطبع، هي أن أمريكا كانت دائمًا ب...
قراءة المزيد
