التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

Ellen Priest

1951
(USA) AMERICAN

Jazz: Miles ?Someday My Prince' 8Jazz: Miles ?Someday My Prince' 8
Ellen Priest
Jazz: Miles ?Someday My Prince' 8
تلوين
76.2 X 76.2 X 0.0 cm 30.0 X 30.0 X 0.0 inch السعر بعد الخصم£9,000.00
Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song #13/14Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song #13/14
Ellen Priest
Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song #13/14
تلوين
76.2 X 152.4 X 0.0 cm 30.0 X 60.0 X 0.0 inch السعر بعد الخصم£7,200.00
Dolphin Dance 30Dolphin Dance 30
Ellen Priest
Dolphin Dance 30
تلوين
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch السعر بعد الخصم£1,500.00
Dolphin Dance 24Dolphin Dance 24
Ellen Priest
Dolphin Dance 24
تلوين
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch السعر بعد الخصم£1,500.00
Dolphin Dance 17Dolphin Dance 17
Ellen Priest
Dolphin Dance 17
تلوين
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch السعر بعد الخصم£1,500.00
Dolphin Dance 05Dolphin Dance 05
Ellen Priest
Dolphin Dance 05
تلوين
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch السعر بعد الخصم£1,500.00

Ellen Priest هي فنانة تجريدية أمريكية مستوحاة من الموسيقى وخاصة من الجاز. تعيش وتعمل بالقرب من فيلادلفيا.

تعليم

Priest حصلت على درجة الماجستير في اللاهوت من مدرسة اللاهوت بجامعة ييل في عام 1977 مع مؤهل مزدوج في المسيحية والفنون البصرية. كفنانة، هي في الغالب ذاتية التعليم.

تقنية

توازن تجريدات Ellen Priest المستندة إلى الجاز مباشرة على الحدود بين الرسم والنحت - أوهام مكانية ملونة بشكل نابض عند القراءة من مسافة، وإنشاءات بارزة ثلاثية الأبعاد من ورق ملصق متعدد الطبقات عند رؤيتها عن قرب.

إلهام

لقد كانت موسيقى الجاز موضوعها منذ عام 1990. الرسم دائمًا في صميم عمليتها، بالإضافة إلى كونه قائمًا بذاته.
تأتي إلهام الفنان من مصادر متنوعة بشكل مدهش:
• تشمل التأثيرات البصرية مدى الحياة ألوان الماء المتأخرة لسيزان، وألوان ماتيس وبنية التكوين، والتعبيرية التجريدية، وخاصة لوحات ويليم دي كونينغ وجوان ميتشل.
• الهياكل الإيقاعية والتناغمية في الجاز والموسيقى الأفريقية والأمريكية اللاتينية ذات الصلة.
• مساعيها الرياضية، حيث إن لوحاتها تتعلق حقًا بالحركة. Priest رياضاتها المفضلة هي "رياضات التوازن"، حيث تعتمد الحركة على الوزن والتوازن الذي يتم إزاحته عن المركز، غالبًا استجابةً للتضاريس، مثل التزلج.

تمييزات ملحوظة

منحت مؤسسة بولوك-كراسنر Priest منحتين كبيرتين لدعم ابتكاراتها.

اقتباس ذو صلة

في يوليو 2010، كتبت الناقدة الفنية فيكتوريا دونوه عن أعمال Priest في معرضين في ويلمنجتون لجريدة فيلادلفيا إنكوايرر: "تقوم Priest عمداً بطمس الحدود بين الرسم والجاز في كولاجاتها المطلية من السلسلة الفنزويلية. تستخدم هذه الأشكال كلغة للموسيقى... ترى الجاز مليئاً بالفرح والطاقة، قادراً على تحويل الحزن، وتستخدم Priest ذلك بنجاح هنا لخلق حركة مادية في عوالم فعلية من الفضاء الملون."

المعارض

غاليري ألفا، نيو لندن، كونيتيكت

Ready, Set, Paint! Performative Painting from IdeelArt

استعد، انطلق، ابدأ الرسم! الرسم الأدائي من IdeelArt

عند تعريف الرسم التعبيري في عام 1952، قام الناقد الفني هارولد روزنبرغ بتحديد الحركة الناشئة من خلال إعادة تفسير القماش ليس كصورة ولكن كحدث. لم يتخلص رسامو الحركة التعبيرية الأمريكية فقط من أي مفهو...

قراءة المزيد
This Week's Pick of Artworks to Collect - Abstract Drawings!

اختيار هذا الأسبوع من الأعمال الفنية لجمعها - رسومات تجريدية!

تظل معضلة لا تمحى تعيش في عصرنا: هل الرسومات - وإلى أي مدى - هي أعمال فنية بحد ذاتها أم أنها تنتمي إلى شكل استكشافي وحتى مساعد حيث يتم استيعابها في عمل أكبر ناشئ. لقد استمر الدور التبعي، بل الخاضع...

قراءة المزيد
Celebrating Female Abstract Art!

احتفال بالفن التجريدي النسائي!

بينما كانت مساهمة الفنانات التجريديات محورية في الفن التجريدي، كانت أعمالهن مشهورة بقلة التقدير وافتقارها للاعتراف الذي حصل عليه نظراؤهن الذكور بلا منازع. على الرغم من الموهبة الهائلة والإرث النقد...

قراءة المزيد
Finding the Best Art for Interior Designers

البحث عن أفضل فن للمصممين الداخليين

العلاقة بين الفن وتصميم الديكور الداخلي معقدة. كل مصمم داخلي لديه حاجة مستمرة للفن الجميل الأصلي. لكن القليل من الفنانين المبدعين يبدأون في إنشاء أعمال جديدة مع النية المعلنة لصنع فن لمصممي الديكو...

قراءة المزيد
Female Abstract Artists You Should Know

فنانون تجريديون إناث يجب أن تعرفهم

هناك تحيز جنسي في الفن. لكن الفنانات التجريديات المهمات ليسوا نادرين. المشكلة هي الطلب في السوق. في عام 1971، كتبت ليندا نوكلين مقالًا مؤثرًا عن التحيز الجنسي في الفن بعنوان، لماذا لم يكن هناك فنا...

قراءة المزيد
The Importance of Texture in Abstract Art

أهمية الملمس في الفن التجريدي

بشكل عام، هناك فئتان من الملمس في الفن، تمامًا كما في الحياة: الخشن والناعم. يمكن أن يكون كلاهما صلبًا أو ناعمًا، رطبًا أو جافًا، عضويًا أو صناعيًا، إلخ. وهناك تدرجات لا حصر لها من الخشونة والنعوم...

قراءة المزيد
Discover the Gouache Art You Can Collect

اكتشف فن الغواش الذي يمكنك جمعه

لقد كتبنا سابقًا عن فن الغواش، مستكشفين تاريخه الغني وتقاليده فيما يتعلق بالتجريد. الغواش هو وسط طلاء متعدد الاستخدامات يجمع بين بعض من أكثر الصفات المرغوبة لعدة وسائط أخرى. يمكن أن يكون الغواش غي...

قراءة المزيد
Defining the Lyrical Abstraction

تحديد التجريد الغنائي

التجريد الشعري هو مصطلح يبدو أنه يحدد نفسه بنفسه، ومع ذلك فقد تم مناقشة أصله ومعناه لعدة أجيال. استخدم جامع الفن الأمريكي لاري ألدريش المصطلح في عام 1969 لتعريف طبيعة الأعمال المختلفة التي جمعها م...

قراءة المزيد
The Importance of Color in the Art of Hans Hofmann

أهمية اللون في فن هانس هوفمان

من الصعب أن نذكر رسامًا أكثر تأثيرًا في القرن العشرين من هانس هوفمان. لن تكتمل سير مئات من الفنانين والمعلمين والمبتكرين المهمين دون ذكر هوفمان كمصدر إلهام رئيسي. كان زميلًا لبيكاسو وبراك في باريس...

قراءة المزيد
Vibrancy and Energy in Joan Mitchell Paintings

الحيوية والطاقة في لوحات جوان ميتشل

عندما ننظر إلى لوحة جون ميتشل، نحن ننظر إلى صورة من الحرية. نحن ننظر إلى التخلي الذي أصبح ملموسًا. اقتربت ميتشل من فعل الرسم من مكان من الحرية المطلقة، دون مخطط مسبق، أو خطة محددة. أي شيء انتهى به...

قراءة المزيد
A Brief History of Gouache in Abstract Art

تاريخ موجز للغواش في الفن التجريدي

هل يمكن أن تتحدث الألوان؟ في عام 1964، صاغ الفيلسوف الكندي هربرت مارشال مكهولان العبارة الشهيرة الآن، "الوسيلة هي الرسالة". إذا كان مكهولان محقًا، فهذا يعني أن ما يتم التواصل به من خلال اللوحة يتم...

قراءة المزيد
Ellen Priest - Group exhibition “On another note: The intersection of Art and Music”

Ellen Priest - المعرض الجماعي "على نغمة أخرى: تقاطع الفن والموسيقى"

كما أشار فاسيلي كاندينسكي قبل أكثر من قرن، فإن الموسيقى قادرة على التواصل مع الإنسانية العالمية دون الحاجة إلى لغة تمثيلية. كان هدف الفن التجريدي منذ ذلك الحين هو تحقيق نفس العلامة المميزة، لنقل و...

قراءة المزيد
How Colorist Painters Speak With Hues

كيف يتحدث رسامو الألوان بالألوان

ما يقدمه لنا الفنان الملون ليس أصفر يقول: "أصفر"، أو حتى أصفر يقول: "جبل"، أو "شجرة"، بل أصفر يقول: "أبدية"، أو "شراسة"، أو "لطف"، أو "قوة"، أو "هدوء"، أو "حب". لا يركز فنانو الألوان ببساطة على ال...

قراءة المزيد
Spontaneous, Ecstatic and Free: A Primer on Lyrical Abstraction

عفوي، مفعم بالبهجة وحر: مقدمة في التجريد الغنائي

قبل مناقشة ما هو التجريد الغنائي، وما يعنيه لعشاق الفن وجامعيه، يجب أن نقدم الاحترام الواجب لأكثرنا دقة من خلال الإشارة إلى أن أصل المصطلح هو موضوع نقاشات حادة أحيانًا. يقول الكثيرون في عالم الفن ...

قراءة المزيد
An Interview with Ellen Priest

مقابلة مع Ellen Priest

Ellen Priest تركت بصمتها في عالم الفن من خلال لوحاتها التجريدية الملونة المجمعة لأكثر من ثلاثين عامًا. تأثرت بسزان منذ بداية مسيرتها، وبالجاز منذ التسعينيات، وقد سعت لالتقاط الحركات والإيقاعات الم...

قراءة المزيد

Education

1977 Master of Divinity, Yale University Divinity School, New Haven, Connecticut.
Christianity and the Visual Arts: Interdisciplinary Program in Collaboration with Yale University School of Art
1972 B.A. Lawrence University, Wisconsin

Solo Exhibitions

2020 On Being American/Jazz: Ryan Cohan’s ‘The River’, Delaware Contemporary, Wilmington, Delaware.
2019 On Being American/Jazz: Ryan Cohan’s ‘The River’, Saint Peter’s Church, 619 Lexington Avenue at 54th Street, New York, New York.
2015 Jazz Cubano: Color and Paper Constructions, Saint Peter’s Church, 619 Lexington Avenue at 54th Street, New York, New York. March 21 - May 3.
2013 Ellen Priest, Delaware Division of the Arts Gallery, Wilmington, Delaware.
2012 Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song, Joint painting/jazz project with Berklee College of Music, Boston, Massachusetts. Residency: November 2010.
Improvising on Jazz: Ellen Priest’s Paintings on Collaged Paper, Yale Institute of Sacred Music and Yale Divinity School, New Haven, Connecticut.
2010 Jazz: Improvisations on the ‘Venezuelan Suite,’ Delaware Division of the Arts Gallery, Wilmington, Delaware.
2009 The Art and the Jazz, Gail Pierson Gallery, Cape May, New Jersey.
2007 Jazz Paintings on Paper: Improvisations on the ‘Venezuelan Suite,’ The Philip and Muriel Berman Museum of Art at Ursinus College, Pennsylvania.
2006 The Jazz Series: Paintings on Paper, The Dupont Clifford Brown Jazz Festival in conjunction with Carspecken Scott Gallery Wilmington, Delaware.
2004 Jazz: Paintings on Paper, The Alva Gallery, New London, Connecticut.
Jazz: The Brubeck Series, Bryn Mawr Presbyterian Church, Bryn Mawr, Pennsylvania. In conjunction with performance by Dave Brubeck and Singing City Choir.
2001 The Jazz Series: Paintings on Paper, Mellon Arts Center, The Choate School, Wallingford, Connecticut.
2000 The Jazz Series: Paintings on Paper, Gallery 10 Ltd. Washington D.C.
1983 Soul Devils: Works on paper, J. Hoffman Gallery, Kent, Connecticut.
1982 Soul Devils: Oils and Works on Paper, Berkeley Center, Yale Divinity School. Sponsored by Department of Religion and the Arts, Yale Divinity School.
1979 Works on Paper, Mellon Arts Center, The Choate School, Wallingford, Connecticut.

Selected Group Exhibitions

2018 Transforming Jazz: A Visual Journey, City of Philadelphia Office of Arts, Culture and the Creative Economy, Philadelphia City Hall, Philadelphia, PA.
2017-18 On Another Note: The Intersection of Art and Music, Lyman Allyn Art Museum, New London, Connecticut. Curated by Alva Greenberg.
2016 On Another Note: The Intersection of Art, Green Hall Gallery, Yale School of Art, New Haven, Connecticut. Curated by Alva Greenberg.
2014 35th Anniversary Exhibition, Delaware Center for the Contemporary Arts, Wilmington, Delaware.
2010 SPECTRUM: Contemporary Color Abstraction, Delaware Center for the Contemporary Arts, Wilmington, DE. Curated by Carina Evangelista.
2001 Form and Color, The Alva Gallery, New London, Connecticut.
Artist's Choice 3rd Street Gallery, Philadelphia, Pennsylvania.

Awards

2012 Delaware Division of the Arts Established Artist Fellowship
2010 Delaware Division of the Arts Opportunity Grant
2007 Pollock-Krasner Foundation Grant
2001 Pollock-Krasner Foundation Grant

Publications

“Chapter 7: Ellen Priest: Seeing the World” Camille Colatosti, To Be an Artist: Musicians, Visual Artists, Writers and Dancers Speak. © 2012 E. L. Kurdyla Publishing, LLC, Baltimore, Maryland. (Dr. Colatosti is Dean of Graduate Studies at Berklee College of Music, Boston, Massachusetts.)

Publication Covers

2014 The Kenyon Review, 75th Anniversary Year edition. Literary magazine, full year of cover art.
Edward Simon, The Venezuelan Suite. Sunnyside Records. Music CD.
2013 Thomas Troeger, Music As Prayer. Oxford University Press. Print book, e-book.

Projects Listed By Their Jazz Subject Matter

Each project includes one or more series of preparatory brush studies, finished paintings on layered, collaged paper, and in recent projects, drawings. Each series is based on a single jazz composition. Prior to 2005, work was done from publicly available recorded music and score (where possible).
2012 - Ongoing Afro-Cuban Jazz. Part 1 using the music of Arturo Stable and Elio Villafranca, Part 2 using the music of Stefon Harris and the Ninety Miles Project. Worked in dialog with the composers.
2010 - 2012 Experimental project with Berklee College of Music’s Global Jazz Institute, Boston, Massachusetts. Based on student compositions in progress, recorded during two residency periods at Berklee. Worked in dialog with four student composers and BGJI faculty.
2005 - 2010 Four-movement jazz suite by Venezuelan-born pianist/composer Edward Simon titled, The Venezuelan Suite. Based on Venezuelan song forms, rhythms, and instrumentation. Worked in dialog with the composer.
2003 - 2004 Chick Corea composition titled, Chelsea Shuffle.
2002 - 2006 Herbie Hancock compositions titled, Maiden Voyage and Dolphin Dance.
1994 - 2004 Gonzaguinha composition, Tanacara. Brazilian folk-jazz musician/songwriter.
1994 - 2001 Dave Brubeck composition titled, Take 5.
1999 - 2002 Miles Davis version of Someday My Prince Will Come, arranged by Gil Evans. Composed by Frank Churchill.
1997 - 1998 Luiz Gonzaga composition titled, Asa Branca. Classic Brazilian song, often described as Brazil’s ‘folk’ national anthem.
1990 - 1993 Michel Camilo composition titled, Island Stomp.

Art Education / Teaching

2013-Present and 1992-1999 Created Eyeball It! TM studio art education program for children. Online free to users beginning June 2014 funded by Ellen Priest Projects at Fractured Atlas. Originally written/developed 1992 - 1999. A series of discreet art projects for elementary-age children to do at home with a parent. Adaptable for groups (e.g., after-school programs, public libraries). Currently in pilot phase by Delaware Division of Libraries, Teach for America Delaware. [www.eyeballitart4kids.org](http://www.eyeballitart4kids.org)
2009 New York University, New York, New York, Department of Music Colloquium with Edward Simon, “Composing the Venezuelan Suite – the Music and the Paintings,” February.
2007 - 2010 Delaware Center for the Contemporary Arts, Education Committee.
2002 - 2008 University of the Arts, Philadelphia, Pennsylvania, Professional Institute for Educators.
2002 Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphia, Pennsylvania, Adjunct Faculty, Fall.
1979-1999 Taught studio art in schools (primary and secondary) and community arts centers including:
Ocean City Arts Center, Ocean City, New Jersey. 1996-99.
Choate-Rosemary Hall, Wallingford, Connecticut. 1979, 1995-96.
Saint Thomas’s Day School, New Haven, Connecticut. 1992-93.
Educational Center for the Arts, New Haven, Connecticut. 1982-83. (All-arts public high school.)
Concord Academy, Concord, Massachusetts. Art Department Chairperson, 1979-80.

Writing

1980-84 Art in America. “Reggie Bradford,” December 1983. “Robert Taplin,” May 1983.
American Ceramics. “Arnold Zimmerman,” Fall 1983. “Jane Gustin,” Summer 1984.
New Haven Advocate. Series of profiles of local artists and their work. 1980 - 82.

Selected Collections

Agnes Gund, New York, New York.
Yale Institute of Sacred Music, New Haven, Connecticut.
Philip and Muriel Berman Museum of Art at Ursinus College, Collegeville, Pennsylvania.
Christine L. Delucchi, Washington D.C.
Alva Greenberg, Connecticut.
Cil and Gary Knutsen, Cleveland, Ohio.
Lisetta Menardi Orlandi, Cortina D’Ampezzo, Italy.
Jane Lyons and Mark Sucher, Washington D.C.
Astra Zeneca Corporation, Wilmington, Delaware.
Pfizer Corporation, New London, Connecticut.
Morgan, Lewis & Bockius LLP, Philadelphia, Pennsylvania.
BTG, Incorporated, West Conshohocken, Pennsylvania.

close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles