البحث عن أفضل فن للمصممين الداخليين

العلاقة بين الفن والتصميم الداخلي معقدة. فكل مصمم داخلي يحتاج باستمرار إلى فن أصلي رفيع المستوى. لكن قلة من الفنانين التشكيليين يشرعون في ابتكار أعمال جديدة بنية معلنة تتمثل في صنع فن لمصممي الديكور الداخلي. ويشك بعض الفنانين في الجوانب الزخرفية أو التجارية للتصميم الداخلي. ومع ذلك، يربط مصممو الديكور الداخلي الجمهور بالفنانين مباشرة. فمن المرجح اليوم أن يصادف المشاهدون عملاً فنياً في بيئة تجارية أو عامة مبنية أكثر من مصادفته في فضاء فني تقليدي. ومن أكثر الطرق مباشرة التي يستطيع بها الفنانون المعاصرون الوصول إلى الثقافة ككل تعزيز العلاقات مع الأشخاص الذين يقررون كيفية حضور الفن في المجال العام. كيف يمكن للفنانين المهتمين أن يفهموا بصورة أفضل الإمكانات التي تنطوي عليها علاقتهم بالتصميم الداخلي؟ يمكنهم البدء بالنظر في العوامل التي تجعل الأعمال الفنية تنسجم مع البيئات التي يبتكرها المصممون.

فهم التصميم الداخلي

وجد الميل إلى التصميم الداخلي منذ وجود المساحات الداخلية نفسها. لكن مهنة التصميم الداخلي مفهوم حديث نسبياً. ففي عام 1913، نشرت الممثلة الأمريكية وسيدة المجتمع Elsie de Wolfe كتاب The House in Good Taste، وهو كتاب أطلق فكرة تزيين المنازل كمهنة. إلا أن المعايير الرسمية التي تنظم المهنة لم تُعتمد حتى ثمانينيات القرن العشرين.

وفقاً لمجلس مؤهلات التصميم الداخلي، ينخرط مصممو الديكور الداخلي في مهنة متعددة الجوانب تُطبَّق فيها حلول إبداعية وتقنية ضمن هيكل لتحقيق بيئة داخلية مبنية. وهذه الحلول عملية، وتعزز جودة حياة وثقافة شاغلي المكان، كما أنها جذابة من الناحية الجمالية. وبعبارة أخرى، لكي تكون الأعمال الفنية مفيدة لمصممي الديكور الداخلي، ينبغي أن تكون ممتعة للنظر، ومثرية للتأمل، وألا تنافس الاستخدامات المقصودة للمكان.

Pierre Muckensturm - 1811P13062A+B، 2018. قطعة فريدة. أكريليك على قماش. 200 x 135 سم

التجريد هو الخيار الأفضل

يمكن تحقيق الجمال والتأمل والوظيفية من خلال أي توجه فني. لكن معظم مصممي الديكور الداخلي يفضلون دمج الفن التجريدي عند ابتكار مساحة عصرية. يميل المشاهدون إلى تفسير العمل التشخيصي الموضوعي أولاً وفقاً لموضوعه. وإذا بدا ذلك الموضوع أكثر جذباً من البيئة نفسها، فقد يتحول العمل الفني إلى مصدر تشتيت بدلاً من أن يكون عنصراً معززاً للمكان.

لذلك، يتمتع الفن التجريدي بمرونة أكبر بكثير. فعمل مثل (r)evolution 39 للفنانة Tracey Adams لا يمكنه تعزيز مجموعة متنوعة من البيئات المختلفة فحسب، بل يتمتع أيضاً بمرونة داخل المساحة الواحدة. فقد يكون نقطة التركيز عند الحاجة، أو يمكن استخدامه بطريقة تتناغم فيها خصائصه الشكلية وحدها مع المكان، مما يتيح للمشاهدين تأمل الفن ضمن السياق الأوسع للبيئة.

Tracey Adams - (r)evolution 39، 2015. قطعة فريدة. شمع نحل مصطبغ وزيت وكولاج على لوح خشبي. 101.6 x 101.6 سم

ضع الميزانية في اعتبارك

في عالم مثالي، سيوظف كل مصمم ديكور داخلي فنانين لصنع أعمال فنية أصلية مخصصة لكل بيئة. وبهذه الطريقة، يمكن للفنانين التعاون في العملية بصورة شخصية، وإنشاء عمل يراعي البيئة المحددة. لكن المال هو السبب في ندرة حدوث ذلك. فلكل مشروع تصميم داخلي ميزانية، ويكون التخصيص دائماً تقريباً أكثر تكلفة من شراء فن موجود بالفعل.

لا يوجد نطاق سعري مثالي موحد للفن المخصص لمصممي الديكور الداخلي، لكنهم يحتاجون عموماً إلى الاستفادة من أموالهم إلى أقصى حد ممكن. واحتياجاتهم تختلف عن احتياجات المستثمرين أو جامعي الأعمال الفنية. لذلك، يجذب فنانون مثل Tenesh Webber مصممي الديكور الداخلي، ليس فقط لأن أسلوبها فريد وأعمالها ممتعة جمالياً، بل لأنها تنشئ أيضاً أعمالاً فنية بأحجام ومستويات سعرية متنوعة. ويمكن لأعمالها أن تلائم مساحات وميزانيات متعددة.

Tenesh Webber - String Burst، 2015. طبعة متعددة. فوتوغرام أبيض وأسود. 50.8 x 50.8 سم

ما حجم العمل الكبير؟

يحب مصممو الديكور الداخلي الأعمال الفنية التي تساعدهم على تغطية أكبر قدر ممكن من المساحة ضمن ميزانيتهم. لكن بما أن كل بيئة مبنية مختلفة، فمن المستحيل تقديم تفاصيل محددة عما يعرّف العمل الفني الكبير. فالمشكلة الحقيقية تكمن في المقياس والتناسب، لا في الحجم. ومع ذلك، عندما يقول معظم مصممي الديكور الداخلي إنهم يريدون لوحة كبيرة، فإنهم يقصدون شيئاً أكبر من 92 x 92 سنتيمتراً (36 x 36 بوصة). ويذكر كثير من مصممي الديكور الداخلي أن العثور على لوحات أصلية كبيرة عالية الجودة وبأسعار معقولة، مثل Orquevaux 14 للفنان Yari Ostovany، أمر صعب وأن الطلب عليها مرتفع.

Yari Ostovany - Orquevaux 14، 2018. قطعة فريدة. أكريليك على قماش. 152 x 108 سم

الألوان المتكاملة

تركز العديد من مشاريع التصميم الداخلي على المنازل السكنية أو الأنشطة المرتبطة بالضيافة، وهي مساحات تتطلب أجواء ترحيبية ومريحة. ويُعد اللون من الاهتمامات الرئيسية في مثل هذه البيئات. ولا يتعين أن تتطابق ألوان العمل الفني مع البيئة؛ بل يجب أن تتكامل معها فحسب. ويستخدم الفنانون استراتيجيات مختلفة للتعامل مع اتجاهات الألوان. تعمل Jaanika Peerna ضمن لوحة ألوان محدودة تجذب مصممي الديكور الداخلي لأنها كلاسيكية وتتجاوز الصيحات العابرة. ويستخدم Brent Hallard نطاقاً واسعاً من الألوان في أعماله، لكن كل قطعة على حدة محدودة في لوحة ألوانها. وتتميز جماليته الجريئة بخصوصية واضحة ويسهل على المصممين وضعها في الاعتبار، ومن المرجح أن لديه عملاً يتكامل مع أي اختيار لوني تقريباً.

Brent Hallard - Clouds، 2013. قطعة فريدة. أكريليك على ورق. 25.4 x 35.6 سم

كن أصلياً

يعتز كل مصمم ديكور داخلي بالأصالة. ففكرة الاستعانة بمصمم محترف تنطوي في جوهرها على الرغبة في التميز. وقد يعني ذلك عملاً يبرز من خلال أسلوب إنجازه، أو عملاً يستخدم مواد مستدامة حاصلة على شهادة LEED. أو، في حالة لوحة مثل Three Chords للفنانة Joanne Freeman

Joanne Freeman - Three Chords، 2013. قطعة فريدة. زيت على قماش ذي شكل خاص. 76.2 x 167.7 سم

أفكار ختامية

إحدى الخدمات العملية التي تقدمها IdeelArt ويقدّرها مصممو الديكور الداخلي هي أن الأعمال التي نبيعها تصل من دون إطار. فمعظم المصممين لديهم علاقات مع مؤطّري الأعمال، ويفضلون اختيار طريقة تأطير مخصصة بعد وصول العمل إلى المكان. والخدمة العملية الأخرى التي نقدمها هي سياسة إرجاع مدتها 30 يوماً، في حال بدا العمل مختلفاً عند وصوله؛ وهو اعتبار بالغ الأهمية لتاجر فنون عبر الإنترنت. وكما هي الحال مع نصائحنا الأخرى، تهدف هذه المبادرات إلى مساعدة مصممي الديكور الداخلي على الحفاظ على مرونتهم وقدرتهم على التكيف، وهما في نهاية المطاف أهم أهدافهم.

المصادر

• مصممة الديكور الداخلي Elsie de Wolfe، متحف Isabella Stewart Gardner: مقال المتحف الذي يؤكد أن كتاب The House in Good Taste نُشر عام 1913 وأن de Wolfe أطلقت نشاطها في مجال تزيين المنازل عام 1905.
• تعريف التصميم الداخلي، CIDQ: التعريف الرسمي للمهنة الذي يقدمه مجلس مؤهلات التصميم الداخلي، ويغطي مسؤولياتها الإبداعية والتقنية ومسؤوليات السلامة.