فن الألوان المائية التجريدي الذي لا يمكنك تفويته!

محبوب لخصائصه الفريدة - شفافيته الفريدة، وعدم استمراريته، وحيويته - كانت فنون الألوان المائية لفترة طويلة تفتقر إلى الاعتراف أو الشهرة التي تُخصص لتقنيات مثل الرسم الزيتي. على الرغم من أن تاريخها يعود إلى أقدم فنون العصر الحجري القديم، إلا أن استخدامها الحديث تم نفيه إلى هوامش عالم الفن، حيث تم التقليل من شأنه كونه تقنية مناسبة فقط للرسومات أو الرسم الهواية. ومع ذلك، كان فن الألوان المائية التجريدي هو ما سيغير ذلك! فقد احتضن فنانون مشهورون مثل فاسيلي كاندينسكي، وبول كلي، وجورجيا أوكيف، وآرثر دوف الرسم بالألوان المائية للتعبير عن أصواتهم المميزة، مما رفعه كونه تقنية ذات صلة واحترام. كانت اللوحات الكبيرة، ذات الأجواء المائية، لمارك روثكو أو المناظر الطبيعية التجريدية الحميمة لجون مارين تنبعث منها الغموض والطبيعة المتقلبة لفن الألوان المائية، مع جوهرها الشفاف والدقيق، إلى جانب بعدها القيمي الجوهري. سبع قطع من فن الألوان المائية الأكثر جاذبية التي يجب ألا تفوتها - في انتظارك أدناه!

Peter Soriano - كولبي 10

Soriano، الذي يعتبر في كلماته الخاصة نحاتًا لم يعد يصنع التماثيل، يحظى بإشادة واسعة بسبب لوحاته الجدارية الكبيرة، التي تشبه الكتابات على الجدران. كولبي 10 هو جزء من رسوماته الأولية لمشروع الصيانة الدائمة - أكبر رسم جداري لسوريانو حتى الآن، والذي تم تكليفه من قبل متحف كولبي - ويمثل مخططًا لرسمه الجدار الأيقوني. هذه القطعة المختلطة الوسائط، مع مقاطعها المائية الرائعة، مصنوعة على ورق مطوي بشكل مضاعف يأخذ بعدًا نحتياً. في كولبي 10، Soriano يستخدم مجموعة كبيرة من التقنيات لتجميع وترتيب تجربته البصرية في لوحة مؤقتة، بأسلوب يبدو عشوائيًا وغير مكتمل. كولبي 10 مليء بالمعاني وكثيف بالملاحظات التي تجعل البناء العام معقدًا بشكل مسل وغامض. Soriano هو فنان تجريدي فرنسي-أمريكي وُلِد في الفلبين، يقسم وقته بين مدينة نيويورك وبينوبسكت، مين. وهو معروف بجدرانه الجدارية الجريئة المطلية بالرذاذ وأعماله الأكثر حميمية على الورق.

Peter Soriano - كولبي 10، 2015. رذاذ الطلاء، قلم رصاص، حبر، ألوان مائية على الورق. 94 × 125.5 سم.

Laura Newman - الإطارات

إطارات هي، جنبًا إلى جنب مع سويب وسويرف، جزء من لوحات قيد الإنجاز على ورق واسلي مصنوع يدويًا اكتشفته نيو مان أثناء سفرها في الهند. مستوحاة من اتساع السماء المفتوحة التي تُرى من نافذة استوديوها ومقارنة ذلك مع انغلاق المناظر الحضرية، توضح إطارات تداخل الحرية وكل القيود المحيطة بها - سواء كانت مكانية أو مجازية. يتم تعزيز تحديدها الهندسي للمساحة وحقول الألوان الزائلة من خلال الاستخدام المتزامن للألوان المائية والأكريليك التي تُبرز الأفق التفسيري لصورها الجوية. نيو مان هي فنانة تجريدية أمريكية تخلق لوحات حيوية وديناميكية تستمتع بتوازن متناغم بين الفرشاة التعبيرية، والتكوينات الهندسية الحادة والتركيبات المعمارية المتعددة الطبقات. وُلدت في كليفلاند، أوهايو، وتعيش نيو مان حاليًا وتعمل في بروكلين، نيويورك.

Laura Newman - إطارات، 2016. أكريليك وألوان مائية على ورق واسلي مصنوع يدويًا. 56 × 38 سم.

Melissa Meyer - يادو ب

فنانة من الجيل الثالث من التعبيرية التجريدية، Meyer تتمتع بخبرة واسعة في مجموعة متنوعة من التقنيات، ويشمل عملها المتنوع الألوان المائية، واللوحات الزيتية، والرسومات، والطباعة، واللجان الكبيرة. يتم تجسيد تعبيرها اللغوي والدقيق في الألوان المائية الشفافة أو الطلاء الزيتية المخففة التي تكشف عن واقع غير مؤكد وقلق وذاتي الإلغاء. تكشف "يادو ب" عن لمستها الرشيقة وضربات فرشاتها اللطيفة التي تؤكد على مفرداتها البصرية المتأثرة بشدة باللون والخط. Meyer تطبق الألوان المائية على أوراق الأسيتات وتقوم بتمريرها عبر المطبعة، وغالبًا ما تنقل طبقات متعددة إلى الورق، مما يخلق تناقضًا بصريًا مزعجًا. Meyer هي فنانة تجريدية أمريكية ورسام طباعي. تعبر تركيباتها النشيطة والملونة عن المشاعر وجوهر الواقع العابر. تعيش وتعمل في مدينة نيويورك.

Melissa Meyer - يادو ب، 2005. أكريليك على ورق ضغط ساخن 100% قماش. 50.8 × 81.2 سم.

Holly Miller - نقاط الماء الزرقاء

هذه القطعة البديهية والمرحة مصنوعة بالألوان المائية والخيوط؛ حيث يتم تطبيق اللون بفرشاة، والخط بإبرة، والخيط بتكرار الأنماط. Miller اختيارها غير المعتاد للخيط يتناغم مع شغفها المستمر بالخصائص اللمسية والنحتية وقوة التعبير التفسيرية لوسيط يجمع بين الرسم، والطلاء، والنحت في بساطته وتواضعه. نقاط الماء الزرقاء تجسد الثنائيات بين الوجود/الغياب والكمال/النقص حيث تتناقض الفيزيائية للثقوب المثقوبة وضربات الفرشاة الأحادية اللون مع الجرأة والدقة، الوهم والواقع. Miller هي فنانة تجريدية أمريكية تسعى لوحاتها لدمج البصري مع اللمسي من خلال لغة التجريد. تعيش وتعمل في بروكلين، نيويورك.

Holly Miller - نقاط الماء الزرقاء، 2005. أكريليك وخيط على ورق. 22.9 × 30.5 سم.

Kim Uchiyama - وتر

تُعتبر "Chord" قطعة مائية جذابة على ورق Arches تلتقط موهبة Uchiyama الاستثنائية في التعبير عن جوهرها العاطفي وأفكارها الشخصية العميقة من خلال اللون. تبدأ رحلتها بلون أولي على السطح الفارغ، ومع استمرارها في وضع الألوان تقترب من نمط أفقي خطي من طبقات فريدة. تعكس اختياراتها من الألوان المائية طبيعة الأضواء الغامضة التي تنبعث من لوحاتها. تستخدم الألوان المشبعة لتأكيد كفاية وقوة الألوان المرجعية الذاتية، حيث يحمل كل شريط بمفرده معناه الخاص. Uchiyama هي فنانة تجريدية أمريكية تستخدم اللون لخلق الضوء والشكل الذي ينشط الإمكانات الميتافيزيقية للفضاء التصويري. تعيش وتعمل في نيويورك.

Kim Uchiyama - وتر، 2018. أكريليك على ورق أرش. 40.6 × 30.5 سم.

Fieroza Doorsen - بلا عنوان (رقم 1297)

تتجاوز ألوان الماء الزرقاء العمل غير المعنون (Id. 1297) (إعادة) تعريف جميع العناصر البصرية ل Doorsen من خلال الديالكتيك العلاقي. تتقن التباين بين الهيكل والحدس بينما تستكشف نقاط الاتصال بين العضوي والهندسي، المنظم والعشوائي. تعمل كوسيط بين موادها والأنماط، الأشكال والألوان التي تكشفها باستخدام أوراق قديمة لتسليط الضوء على ذاتها المتلاشية المغمورة بعمق في لوحاتها. العمل غير المعنون (Id. 1297) مثل معظم أعمالها يتأرجح بين المعنى الغامض المفتوح للتأمل والتفسير من قبل المشاهد ورمز ذاتي التفسير، والذي هو، مع ذلك، غير حاسم. يُترك المشاهد مع شعور بعدم اليقين حيث أن مفرداتها البصرية غنية بالغموض. Doorsen هي فنانة تجريدية إنجليزية طورت لغتها الشخصية الخاصة مع التركيز على الأنماط والأشكال الملونة. تعيش وتعمل في لندن.

Fieroza Doorsen - غير مُعنون (Id. 1297)، 2017. أكريليك على ورق. 19 × 27 سم.

Jessica Snow - فلينج 3

تجسد سلسلة Fling حيوية ووضوح التعبير في عمل Snow مع لمسة تعبيرية فريدة في استكشافها للأشكال. تستعرض Fling 3 بشكل ساحر تقاطع العقل والعاطفة حيث تمزج الأشكال المرحة مع الألوان الزاهية، والخطوط العضوية التعبيرية، والأشكال الهندسية والخطية. تستخدم كل الألوان، مع تناقض محير وامتثال للألوان التي تحدد الشكل وتبعث الضوء. تعكس نهج Snow الحدسي حيث تختفي ضربات الفرشاة بشكل غريزي وتصبح الطبقات غير متميزة، تعكس طبيعتها السلسة والمريحة. Snow هي فنانة تجريدية أمريكية تتميز لوحاتها ورسوماتها بالأشكال الهندسية الملونة والمرحة. وهي مقيمة في سان فرانسيسكو.

Jessica Snow - فلينج 3، 2015. أكريليك على ورق. 36.9 × 25.4 سم.

الصورة المميزة: Melissa Meyer - يادو B، 2005، عرض التركيب.
بقلم جوفانا فوكوفيتش