Holly Miller
1958
(USA)
AMERICAN
Holly Miller هي فنانة تجريدية أمريكية تسعى لوحاتها لدمج البصري مع اللمسي من خلال لغة التجريد. تعيش وتعمل في بروكلين، نيويورك.
تعليم
وُلِدَت الفنانة في بوفالو، نيويورك، ونشأت في روما، إيطاليا في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. كانت جدتها، التي كانت تأتي لزيارة هولي وعائلتها بين الحين والآخر، تأخذها دائمًا إلى المتاحف لاستكشاف روائع مختلفة. خلال سنوات دراستها الثانوية في نيويورك، كان لديها حلم واحد فقط - العودة إلى المدينة التي قضت فيها طفولتها. بعد التخرج، انتقلت الفنانة إلى المدينة الأبدية ودرست تاريخ الفن والأدب الإيطالي في مدرسة دانتي أليغييري.
عندما كانت في العشرين من عمرها، عادت الفنانة الشابة إلى الولايات المتحدة لدراسة الرسم، والتصوير، والنحت في مدرسة الفنون البصرية (SVA) حيث حصلت على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة في عام 1984.
تقنية
بعد رحلة طويلة من التجريب، بدأت الفنانة بالانخراط مع الخيط - مادة لها خصائص الرسم لكنها لمسية ونحتية، تتعلق بالقماش وتحمل رموزًا لا حصر لها. بدأت بالرسم بإبرة طويلة وخيط بدلاً من قلم الرصاص على القماش. وجدت وسيلة بصرية تجمع بين الرسم، والطلاء، والنحت ومع ذلك تبقى بسيطة ومتواضعة. لقد حققت اقتصادًا تم الوصول إليه من خلال سنوات عديدة من الاستكشاف، والمخاطرة، والاكتشاف ثم التخلص مما لم يكن ضروريًا تمامًا. من خلال تقطير تجاربها، وأفكارها، ومشاعرها، وعواطفها، أنشأت لغة شخصية تجريدية أصبحت جوهر عملها....
"فعل خياطة الخطوط يحمل استعارات من الثقب والشفاء، الربط والتعطيل، التمزق والترميم. تذكرنا الوخزات الصغيرة أو اللدغات أن كل ما هو جميل أو لطيف يمكن أن يكون مؤلمًا قليلاً أيضًا. هنا تكمن الشعرية في العمل."
من خلال دمج الخطوط المتكررة مع الأشكال الهندسية الملونة، تنقل أعمالها العديد من الثنائيات: الرسم الاختزالي والحرف، الوهم والمادة، الدافئ والبارد، الغياب والحضور، الذكورة والأنوثة، الجريء والدقيق، الكمال والنقص...
تتمتع اللوحات بملمس مادي يتم وصفه من خلال ضربات الفرشاة الأحادية اللون والثقوب المثقوبة في الخطوط المرسومة التي تخترق سطح القماش، ومع ذلك، من مسافة بعيدة، تبدو مسطحة وتقترح رسماً دقيقاً. مع اقتراب المرء من اللوحات، يتم الكشف عن عنصر من المفاجأة ويُستوحى المرء للنظر عن كثب والتساؤل عن الافتراض أو التوقع الأصلي.
إلهام
عند التخرج، عادت الفنانة إلى إيطاليا مرة أخرى. كانت معظم أعمالها من هذه الفترة مستوحاة من روبرت راوشنبرغ، جان-ميشيل باسكيات وإيغون شيل. ومع ذلك، بعد أربع سنوات شعرت أن العيش في تلك المدينة الجميلة كان كالع living in a Museum، لذا أدركت أنها بحاجة لتغيير شيء ما لكي تنمو وتتوسع كفنانة؛ كانت بحاجة إلى بيئة أكثر حداثة وحوار أوسع مع فنانين آخرين. عادت إلى نيويورك حيث أسست جذورها كفنانة أمريكية معاصرة....
التواصل من خلال اللمس (لغة الجسد) ألهم لوحاتها التجريدية اللمسية. Miller لوحة ألوانها تعكس درجات الألوان وظلال التصميم الصناعي الإيطالي من الستينيات والسبعينيات، بينما أشكالها تذكر بالعمارة والهياكل الحضرية.
عملها له علاقة كبيرة بـ أسلوب فونتانا الجسدي في لوحاته و أسلوب بوري في التلاعب الملموس بسطح اللوحة. أشكال وألوان إلسورث كيلي الجريئة قد ت resonated معها على مستوى بصري بحت. خطوط أغنيس مارتن الدقيقة، الهادئة، المتكررة، خطوط فريد سانداك القوية المعمارية، والخطوط الحد الأدنى المرسومة في الفضاء، شبكات إيفا هيس العاطفية المحملة بالهيكل، رسومات ريتشارد توتل الغريبة والمنعشة والأشياء المتواضعة، تركيبات بريدجيت رايلي الديناميكية والبصرية قد تركت انطباعًا عميقًا على Miller مما ألهمها لتشكيل صوتها الخاص في التجريد.
اقتباس ذو صلة
"ديفن غولدن، ناقد فنون نيويورك من آرت كريتيكال وآرت مونكي رينش، كتب عن عملها: "يتم بذل جهد كبير في السعي نحو التوحيد، لكن العيوب البشرية هي ما يتم احتضانه وتسليط الضوء عليه مع كل فعل... ممارسة Holly Miller تقدم لمسة بصرية يمكننا رؤيتها تطفو أمامنا، لكن لا يمكننا لمسها."
المجموعات
تُعرض أعمال الفنان في مجموعات عامة بما في ذلك متحف ويذرسبون للفنون في كارولينا الشمالية، ومتحف جامعة كنتاكي للفنون، ومركز الفنون في أركنساس.
المعارض
لقد عرضت الفنانة أعمالها في معارض فردية في العديد من المعارض، معظمها على الساحل الأمريكي، وعلى الصعيد الدولي في العديد من المعارض الجماعية بما في ذلك معرض سيربنتين في لندن واستوديو ميسكتي في روما.
لوحة حافة حادة للبيع؟ لا تبحث أكثر!
الأشكال محدودة، مسطحة، محاطة بحافة نظيفة وصعبة، كما أوضح جولي لانغسير، ناقد فني ومنسق، الاتجاه الناشئ للأشكال المبسطة، وغالبًا الهندسية، ذات الحواف الحادة وحقول الألوان ذات الحواف النظيفة أحادية ا...
قراءة المزيد
