Martina Nehrling
1970
(USA)
AMERICAN
Martina Nehrling هي فنانة أمريكية في الفن التجريدي، تتميز لوحاتها الديناميكية والغنية بالملمس بإثارة عوالم متغيرة من الأنماط والألوان والظلال والأشكال. تعيش وتعمل في شيكاغو، إلينوي، الولايات المتحدة الأمريكية.
التعليم
حصلت Nehrling على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة من مدرسة معهد الفن في شيكاغو (SAIC) عام 1993، ودرجة الماجستير في الفنون الجميلة من جامعة شيكاغو عام 2001. كانت فنانة زائرة في جامعة برادلي، بيوريا، إلينوي؛ جامعة شيكاغو؛ وكلية كولومبيا، شيكاغو، بالإضافة إلى عملها كمدرسة في SAIC ومحاضرة في كلية ليك فورست.
التقنية
تستخدم Nehrling طريقة رسم متطورة وفريدة تتضمن تراكمات منهجية من ضربات الفرشاة المفاجئة والسميكة. باستخدام ألوان نقية ومعتمة، تنقل طاقة جريئة وحيوية من تركيباتها. كل علامة موضوعة بعناية تتشبث بجارتها، مكونة أشكالًا وأشكالًا منومة تبدو وكأنها تهتز. الحواف الصلبة والأشكال الهندسية تجعل العمل يبدو منظمًا ومعماريًا، في حين أن خطوط الطلاء الغنية التي تتسرب بحرية تكشف عن احتضان للحادثة واحترام لليد البشرية.
الإلهام
تنجذب Nehrling إلى القوى المتنازعة، مثل الدفع مقابل السحب؛ التخطيط مقابل العشوائية؛ والتشكيل البلاستيكي مقابل الشعور الفخم. على الرغم من الإحساس المصطنع بالتقشف الذي تضفيه على لوحاتها، إلا أن Nehrling تنجذب باستمرار إلى التجريب وجاذبية المجهول. تذكر من بين مصادر إلهامها معاصرين مثل Shinique Smith وJulie Mehretu — وهما فنانتان مهتمتان أيضًا بالتأثيرات البصرية والنفسية للتراكم والفوضى. ومع ذلك، تشير Nehrling أيضًا إلى الفنان المينيمالي Ellsworth Kelly كأحد التأثيرات، بالإضافة إلى "المادية العاطفية" لفنان التركيب Jim Hodges. ما تشترك فيه كل هذه العناصر هو تفاعل لا يهدأ بين قوى متناقضة. من خلال هذا التنافر الظاهر المتناقض، تبني لوحاتها وتبني حتى يتحقق نغمة من التناغم القلِق والمتردد.
بيان الفنان
“مفتونة بالتعقيد الشكلي للون، أستمتع بانزلاقه العاطفي وأستمتع بالتنقيب في زخرفته المثيرة للجدل. أنسج إيقاعات بصرية — متناغمة، متنافرة، عضلية، عذبة — في أنماط تشبه التيارات والدوامات، تدوين الملاحظات، إعداد القوائم، التقطيع والتخطيط. أستخدم ضربات فرشاة متعددة مميزة لجودتها المتقطعة ومباشرتها الرسومية، وأوظف ألوانًا مشبعة للغاية لإصرارها، هستيريتها غير المبررة، فرحها وجنونها. بهذه اللغة المشدودة أستكشف معنى التواجد هنا، أتأمل بتأمل أو أصرخ في احتفال غني، رثاء عالي النبرة، أو تمرد صاخب.”
المجموعات
توجد أعمالها في العديد من المجموعات العامة والمؤسسية، بما في ذلك بنك الاحتياطي الفيدرالي، شيكاغو، إلينوي؛ ملكية الصور لعائلة مصنع النبيذ Benziger، جلين إلين، كاليفورنيا؛ بنك BMO Harris، شيكاغو، إلينوي؛ بنك PNC، شيكاغو، إلينوي؛ ومستشفى نيويورك بريسبيتيريان، نيويورك، نيويورك، من بين العديد من المؤسسات الأخرى.
المعارض
تم عرض Nehrling مرتين في مجلة New American Paintings: 2011، الغرب الأوسط، العدد #95، و2002، الغرب الأوسط، العدد #41. عُرضت أعمالها على نطاق واسع في المتاحف والمعارض في جميع أنحاء الولايات المتحدة وأوروبا، بما في ذلك في Kathryn Markel Fine Arts، نيويورك؛ مركز Krasl للفنون، سانت جوزيف، ميشيغان؛ متحف South Bend الإقليمي للفنون، ساوث بند، إنديانا؛ مركز Hyde Park للفنون، شيكاغو، إلينوي؛ مركز تسالونيكي للفن المعاصر، تسالونيكي، اليونان؛ Krinzinger Projekte، فيينا، النمسا؛ وGalleria d’Arte Contemporanea، روما، إيطاليا
الغاليريهات
Kathryn Markel Fine Arts، مدينة نيويورك
Zinc Contemporary، سياتل
الدليل الشامل لمارك روثكو: سيد الألوان في بحثه عن الدراما الإنسانية
حين يقف المرء أمام لوحة متأخرة لروثكو، بحقلها الشاسع من العنابي المرتجف الذي يتسرب إلى السواد، فإنه لا يكتفي بالنظر إلى لوحة. بل إن اللوحة تنظر إليه. قلّما نجح فنان في تاريخ التجريد خلال القرن الع...
قراءة المزيد
فنانون تجريديون بأسلوب الرسم: الكيميائيون الجدد
في استوديوه في هايدلبرغ، Arvid Boecker (الصورة المميزة) يخدش قماشه بشكل منهجي باستخدام مكشطة الطباعة بالشاشة. طبقة تلو الأخرى، يبني ما يسميه "علم الآثار اللوني". على بعد ثمانية آلاف كيلومتر في استو...
قراءة المزيد
