
التنوع هو المفتاح لمستقبل الفنانين التجريديين الأمريكيين
عندما تأسست American Abstract Artists (AAA) في عام 1936، كان معظم النقاد والقيمين يعتبرون الفن التجريدي "أوروبيًا" جدًا ليكون "أمريكيًا". المفارقة في هذا التحيز، بالطبع، هي أن أمريكا كانت دائمًا بلدًا متعدد الثقافات من المهاجرين الذين لهم جذور ليست فقط في أوروبا، بل في كل دولة على الكرة الأرضية. كان مؤسسو AAA فخورين بجذورهم العالمية، وكانوا ملتزمين بتعزيز وجهة نظر منفتحة وتجريبية ومتنوعة تجاه الفن الحديث. كما كانوا ناشطين، مصممين على تقويض التحيزات المؤسسية التي كانت تعيقهم. تشمل قائمة مؤسسي AAA أسماء مثل جوزيف ألبيرس، إيليا بولوتوفسكي، بورغوين ديلر، ومرسيدس ماتر، ومن بين الأعضاء السابقين شخصيات بارزة مثل Lee Krasner، روبرت ريمان، هانز ريختر، هواردينا بينديل، لويز نيفلسون، بن نيكولسون، بيت موندريان، لازلو موهولي-ناغي، بريس ماردن، سام جيليام، نورمان لويس، وسول لوويت—والقائمة تطول. على مدار الوقت، نشر هؤلاء المبتكرون والمؤثرون مقالات صاخبة تشكك في قيمة ونزاهة نقاد الفن وقيمي المتاحف، وأقاموا محاضرات لا تحصى للمساعدة في تعريف وتعزيز التجريد للجمهور الأمريكي المهتم بالفن، ونشروا مجلات قيمة تقدم رؤى حول الأهمية الاجتماعية والسياسية والجمالية للتجريد في القصة الأمريكية. هذا العام، مع بلوغ AAA عمر 83 عامًا، يسعدنا أن نلاحظ أن أربعة من فناني IdeelArt يُعدون من أعضائه: Stephen Maine، Anne Russinof، Kim Uchiyama، ونائب الرئيس المنتخب حديثًا Joanne Freeman. تواصلت مع Freeman ورئيس AAA الحالي Jim Osman لاكتشاف كيف يتغير التنظيم، وما هي الخطط التي لديهم لمواجهة أكبر تحدياته في المستقبل.
Phillip Barcio for IdeelArt: هل يمكنك أن تعطيني فكرة عن شكل عضوية AAA المعاصرة من حيث التركيبة السكانية؟
Jim Osman: حاليًا لدينا 98 عضوًا. في آخر دفعة انضممنا 15 عضوًا جديدًا وكان عمرهم يتراوح بين الأربعين والثمانين. لدينا عدد من الأعضاء في أواخر الثمانينيات والتسعينيات من عمرهم. لدينا تقسيم متساوٍ تقريبًا بين الرجال والنساء، وتنوع كبير في نوايا الأعمال. لكننا بحاجة إلى عضوية أكثر تنوعًا. هذا هو هدفنا الأكبر—توسيع المجموعة.
Joanne Freeman: بسبب كيفية تشكيل العضوية، حيث يرشح الأعضاء الحاليون أشخاصًا آخرين ليكونوا أعضاء، فهي ليست متنوعة كما نود من حيث العرق ومن حيث التخصص. نود أن تعكس AAA الزيادة الفعلية في التنوع في مجال الفن.
Osman: أعتقد أن لدينا عددًا قليلاً فقط من الأعضاء الذين يستخدمون التصوير الفوتوغرافي في أعمالهم.
Freeman: إذا استطعنا توسيع تعريف من هو الفنان التجريدي وما هو، فقد يؤدي ذلك إلى توسيع العضوية. إذا ركزنا على التنوع في الوسائط، فإن التنوع في العضوية يجب أن يتبع ذلك.

Joanne Freeman - Covers 13 - Blue Black، 2014. جواش على ورق خادي مصنوع يدويًا. 33 × 33 سم.
IdeelArt: كيف يمكن أن يؤدي التنوع في الوسائط إلى تنوع في العضوية؟
Freeman: نود أن يكون لدينا المزيد من المنتديات حيث يأتي شخص من خارج المجموعة ويتحدث إلى المجموعة عن الوسائط والأساليب المختلفة التي يعملون بها، لبدء حوار بين هؤلاء الفنانين المختلفين، لبدء نقاش حول التجريد وما يعنيه.
Osman: عندما نفتح المجال، فإن ذلك يدعو حتمًا إلى وجهات نظر متنوعة داخل المجموعة. ينتقل الناس عبر فضاء أنواع مختلفة من الأعمال ويجدون طريقًا حولها. يؤدي ذلك إلى محادثات حول ما هو التجريد. هل يمكن أن يكون لديك فنان تركيب يكون تجريديًا تمامًا؟ أو فنان أداء يكون تجريديًا تمامًا؟ ماذا يعني ذلك؟ هل تشويه القصة والسرد هو نفسه التجريد المبتعد عن المصدر؟ عندما كنت أصغر سنًا كنا نذهب إلى Strand ونشتري كل كتالوج بينالي في الصناديق. كانوا يعرضون صورًا للأعمال الفنية ثم بيانًا من الفنان. نصف الوقت كانت البيانات غير مفهومة. أعتقد أن هناك تحولًا جيلًا في كيفية رؤية الناس للأعمال والتحدث عنها. يمكن أن تكون تحليلية جدًا وأحيانًا شعرية. يمكن أن تكون مؤكدة وأحيانًا أكثر غموضًا.

Stephen Maine - P16-1010، 2016. أكريليك على قماش. 76 × 61 سم.
IdeelArt: بخلاف التنوع في الأسلوب والعضوية، هل تواجهون أيضًا ضغطًا كفنانين تجريديين لتنويع كيفية تناول أعمالكم للمحتوى الاجتماعي والسياسي؟
Freeman: يقول الناس، "كيف يمكنك أن ترسم هذا النوع من الأعمال مع وجود هذا الظلم الاجتماعي؟" لكن هناك فضيلة في أن يكون اللون هو موضوعك. هذا بحد ذاته بيان سياسي. يمكنك أن تكون شخصًا سياسيًا، لكن لا يجب أن تُصنف حسب سياساتك. اللون هو موضوع، موضوع مهم جدًا. إذا قمت به جيدًا، فهذا تأكيد كافٍ. القيام بشيء جيد هو فضيلة في حد ذاته.
Osman: تأسست AAA في وقت سياسي جدًا. نشأت من مشهد سياسي حقيقي، عندما كان الفن التجريدي بحاجة إلى التحقق من صحته. لم يكن الأمريكيون عمومًا تقدميين في الثلاثينيات، لكن هذه المجموعة كانت تقدمية.

Kim Uchiyama - Pulse، 2018. ألوان مائية على ورق Arches. 40.6 × 30.5 سم.
IdeelArt: ماذا عن التنوع من حيث الجغرافيا؟ ألاحظ أن معظم أعضاء AAA في نيويورك.
Freeman: هذا الأمر المتعلق بالذهاب إلى نيويورك هو كنداء يائس. عندما تركت (جامعة ويسكونسن) ماديسون، كان النداء هناك—اذهب إلى نيويورك. هناك مجتمع كبير هنا. لكن هناك أسئلة أخرى، مثل هل تدور حول نفسك فقط. تذهب إلى افتتاح وهناك الكثير من الناس، وتذهب إلى افتتاح آخر وهناك الكثير من الناس، لكن قد يكونون نفس الأشخاص. تتساءل، هل أجريت تلك المحادثة للتو؟ لكننا نتواصل عبر وسائل التواصل الاجتماعي والمعارض المتنقلة. أعطى الرئيس السابق دان هيل AAA حضورًا أكبر على وسائل التواصل الاجتماعي. ووضعت نائبة الرئيس السابقة Emily Berger عرضًا بعنوان "طمس الحدود: نساء AAA من الثلاثينيات حتى الآن"، وهذا العرض يتنقل حاليًا في أنحاء البلاد.
Osman: تحدثنا أيضًا عن إقامة فروع في مدن أخرى، لكن نعم، معظم الناس في مدينة نيويورك. يُتوقع من كل من في المجموعة المشاركة في اللجان والمساعدة في إنجاز الأمور، مثل التخطيط وتنفيذ المعارض والمحاضرات والاجتماعات. نلتقي أربع إلى خمس مرات في السنة. لكن لا يمكن إنكار أننا بحاجة إلى التوجه إلى مناطق مختلفة. هذا يعطينا فرصة ليس فقط لنشر أفكارنا للعالم، بل لتوسيع دائرة معارفنا وما نقوم به.

Anne Russinof- Funhouse، 2013. زيت على قماش. 71 × 56 سم.
الصورة المميزة: عرض تركيبي، طمس الحدود: نساء AAA، 1936–حتى الآن، صالات كلارا م. إيجل، جامعة موراي، موراي، كنتاكي. بإذن من AAA
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم Phillip Barcio






