Bower
تلوين
Year: 2017
Edition: Unique
Technique: Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.بالنسبة لـ Russinof، كل شيء يبدأ باللون. تبدأ لوحة من خلال تطبيق اللون في علامات لحنية، وإيمائية. تتجمع العلامات لتشكل هيكلاً، شبكة فضفاضة.
إنها تعمل بالزيت وتطبيقها للطبقات يكون رطبًا على رطب، مما قد يتطلب قدرًا معينًا من السرعة.
Anne Russinof مستوحاة من الأشياء التي تراها: رد فعل جسدي لتجسيد شعور جسديًا من خلال الطلاء. وغالبًا ما يرتبط هذا التحفيز البصري الأولي باللون.
كانت Anne Russinof رسامة تجريدية أمريكية تناولت في أعمالها اللون والبنية بطريقة تعبيرية وحركية. وهي عضو في جمعية الفنانين التجريديين الأمريكيين منذ عام 2014. وُلدت في شيكاغو، إلينوي، وعاشت وعملت في الغالب في بروكلين، نيويورك.
التعليم
حصلت Russinof على بكالوريوس الفنون الجميلة في الطباعة من مدرسة معهد الفنون في شيكاغو عام 1979. كما حصلت على درجة الماجستير في الفنون الجميلة في الرسم والطباعة من معهد برات في بروكلين عام 1982. وأكملت إقامات فنية في يادو ومستعمرة ميلاي للفنون، كلاهما في شمال ولاية نيويورك.
التقنية
بالنسبة لـ Russinof، كل شيء يبدأ باللون. كما قالت، "اللون يخدم لخلق نافذة على الفضاء الطبيعي والضوء." كانت تبدأ اللوحة بتطبيق اللون بعلامات غنائية وحركية. تتجمع العلامات لتشكل بنية، شبكة فضفاضة. كانت تضيف طبقات؛ تتطور علاقات الألوان؛ يظهر العمق؛ ويُقترح إحساس بالشكل. إذا لم تحل التكوين بشكل فعال، كانت تكشط كل شيء وتبدأ من جديد من مكان التفكيك. تبدو تكويناتها حدسية، شبه عفوية، لكن العملية كانت مقصودة تمامًا. جاءت Russinof إلى الرسم من خلفية في الطباعة. وصلت إلى الرسم بالزيت على القماش بعد تجربتها لوسائط وأساليب وعمليات مختلفة. تذبذبت ممارستها اللاحقة بين الأعمال على الورق والأعمال على القماش، وبين الأعمال الصغيرة والكبيرة الحجم. سمحت لها اللوحات الصغيرة بمعالجة الأفكار بسرعة. أما الأعمال على الورق فأتاحت لها فرصة التجريب بوسائط وتقنيات جديدة.
الإلهام
استُلهمت Russinof من الأشياء التي رأتْها: رد فعل حسي لتجسيد شعور ماديًا من خلال الطلاء. كان ذلك المحفز البصري الأولي غالبًا مرتبطًا باللون. لم يكن الهدف من العمل تقليد شيء رأته أو حتى التقاط إحساس به. بل كانت تستلهم من البحث؛ غموض ما سيحدث؛ وترقب انتظار رؤية كيف ستتفاعل طبقات الطلاء الرطبة. غالبًا ما كانت تعمل على عدة لوحات في آن واحد، مما يخلق بيئة من اللعب القلِق توجهها من صورة إلى أخرى، على أمل استثارة شيء مراوغ ليظهر. كانت مدفوعة بتحدي إضافة ما يلزم فقط لجذب العين، والتوقف قبل أن تصبح الصورة فوضوية.
بيان الفنانة
كتبت Russinof ما يلي في كتالوج عام 2016:
"تطورت صوري الحالية من قرار صب وسحب الطلاء الزيتي عبر قماش موضوع على الأرض. استحضرت الصور شبكات أو هياكل فضفاضة، ثم بعد ذلك بقليل، مع زيادة حجم الأقمشة والفرش، ظهر نمط أكثر تمركزًا. تجلت البنية بطريقة جديدة: من أجل موازنة عفوية العلامات ومرونة الطلاء، ظهر إطار مع نوع من الشكل، الإيماءة نفسها، في المركز."
المعارض
عرضت Russinof أعمالها في جميع أنحاء الولايات المتحدة، وبشكل مكثف في مدينة نيويورك والمناطق المحيطة بها.
الغاليريهات
كانت Russinof ممثلة من قبل معرض ODETTA ومعرض David & Schweitzer Flat file في بروكلين، نيويورك، وتم تمثيلها من قبل Ideelart منذ عام 2017.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Lyrical, Gestural, Painterly, Action Painting, Colourful)
حدِّد الخيارات
