Infinite Village - Lo spazio e blu e gli uccelli attraversano on volo (Venise)
مشاريع
Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Painted softwood framework and industrial fasteners
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Lo Spazio è Blu e gli Uccelli Attraversano in Volo" (الفضاء أزرق والطيور تعبر في الطيران) هو تركيب تعاوني بارز أنشأه Tilman وCora von Zezschwitz لـ Campo dei Gesuiti في فينيسيا، إيطاليا. تم إنجازه في عام 2018، ويُعد هذا المشروع استمرارًا شعريًا لسلسلة Infinite Village الخاصة بهما، التي تستكشف الحدود بين العمارة، الحياة اليومية، والتجربة الميتافيزيقية.
الرؤية الفنية والتقنية
يركز العمل على التمييز بين "الفضاء الرياضي" — الهياكل المجوفة الإقليدية التي نعمل ونعيش فيها، و"الفضاء المُختبر"، الذي هو غير منظم، حيوي، ولا نهائي. يعتمد التركيب على إطار معياري بحجم 3م × 3م × 3م، مصمم ليكون متغيرًا وقابلًا للتوسع في جميع الأبعاد.
بدلاً من الظهور كحجم صلب أو جسم، يقدم الهيكل نفسه كـ "وضع مكاني". من خلال الدمج المدروس للأقمشة والمواد البسيطة، يخلق الفنانون "هيكلًا مفتوحًا" يوحي بالسكن والنشاط الاجتماعي. يعمل كـ توپوس، مكان انطلاق، يتحدى المشاهد لإعادة تقييم موقعه الجسدي والذهني داخل البيئة.
تفاصيل تقنية رئيسية
-
الوسيط: تركيب معماري معياري مخصص للموقع.
-
المواد: هيكل خشبي، أقمشة شفافة، وعناصر هيكلية متنوعة.
-
الأبعاد: وحدات معيارية (3م × 3م × 3م)، مقياس إجمالي متغير.
-
الموقع: Campo dei Gesuiti، فينيسيا، إيطاليا.
-
السنة: 2018.
السياق والأهمية
مستندًا إلى مفهوم "bricoleur" (كما عرّفه كلود ليفي-ستروس) و"Hojo" (النموذج الأولي للعمارة التأملية اليابانية)، يخلق المشروع فضاءً حيث يصبح الخارج هو الداخل. في سياق فينيسيا الصاخب، يعمل كملاذ للتواضع والبساطة، محفزًا على التأمل في موقفنا الشخصي داخل مجتمع استهلاكي. من خلال إذابة القيود الشكلية، يحول Tilman وvon Zezschwitz "جلد" العمارة إلى وسط نفاذ للتأمل والحوار.
أضف الفن إلى مساحتك
يوضح هذا المشروع قدرة فناني IdeelArt على إنتاج أعمال ضخمة مخصصة للبيئات العامة أو الشركات أو الخاصة، تتراوح بين التدخلات المعمارية إلى البيئات الداخلية الغامرة. تدعوك IdeelArt لتكليف تركيب فريد مخصص للموقع يتناسب مع الطابع المعماري والعاطفي لمبناك أو منظر طبيعي. للاستفسارات المتعلقة بالتركيبات الهيكلية المخصصة أو الأعمال التجريدية الضخمة، ندعوك للتواصل مع فريقنا الاستشاري.
ولد Tilman في ميونيخ، ألمانيا، وهو فنان تجريدي وقيّم. تشمل أعماله لوحات وبيئات مبنية وأجسامًا جدارية وأرضية مكدسة وطبقية. هو مؤسس ومستشار قيّم حالي لـ Dolceacqua Arte Contemporanea (d.a.c.) في دولشي أكوا، إيطاليا، وكان مؤسسًا ورئيسًا سابقًا لقسم التقييم في مركز الفن المعاصر غير الموضوعي (CCNOA) في بروكسل، بلجيكا. يعيش Tilman ويعمل في مدينة نيويورك ودولشي أكوا، إيطاليا.
التعليم
تخرج Tilman من جامعة ميونيخ للعلوم التطبيقية والتصميم عام 1978، ودرس تحت إشراف Günter Fruhtrunk وHans Baschang في أكاديمية ميونيخ للفنون البصرية من 1981 إلى 1985.
التقنية
يبدع Tilman مجموعة من الأجسام الجمالية، بما في ذلك اللوحات والرسومات والطباعة واللوحات الجدارية ثلاثية الأبعاد، وأجسام الأرضية، وأجسام الأرضية والجدران، والبيئات المبنية. تدمج لوحاته وسائط متعددة تشمل الطلاء واللكر والأقلام الشمعية، وتدمج أسطحًا مختلفة مثل الورق الشفاف MDF والألمنيوم. تتدلى لوحاته الجدارية ثلاثية الأبعاد على MDF والألمنيوم بشكل مسطح على الجدار، مما يوفر مستوى أمامي أساسي، بينما تخلق أيضًا إمكانيات مكانية جديدة تتجاوز ذلك المستوى. تقترح أعماله على الورق الشفاف ترتيبًا بصريًا مشابهًا للفضاء، مكونة تراكيب من اللون والشكل تتفاعل مع الضوء لإعادة ترتيب البيئة البصرية. تتناول تقنيته طرق الرؤية والإدراك، مما يشجع المشاهد على التحقيق ما وراء السطح.
الإلهام
يستلهم Tilman من تقاليد الفن الخرساني والتقليلية. تستخدم الأشكال التي يبدعها الشكل واللون لتفسير الضوء والفضاء، مما يثير فضول المشاهدين. كونه مشاركًا نشطًا في محيطه البصري، يقوده فضوله الطبيعي إلى ملاحظة الأشكال والتراكيب والألوان والانطباعات الحسية الأخرى التي تحتل الأماكن العامة. ثم تأخذ هذه العناصر الخرسانية من العالم البصري المشترك حضورًا جديدًا غير موضوعي في ذهنه. يفسر لاحقًا هذه العناصر البصرية المكتشفة إلى أشياء خرسانية مصنوعة من خلال عملية اختزالية، حيث يقضي على ما هو غير ضروري ويسمح لجوهر اكتشافاته بالظهور من جديد.
المجموعات
تتضمن مجموعات Tilman العديد من المجموعات الخاصة والمؤسسية، بما في ذلك تلك الخاصة بـ Deutsche Bank وPfizer وTeachers Insurance ومكتبة نيويورك العامة ومتحف الفن الحديث في نوشاتيل، سويسرا.
المعارض
عرض Tilman أعماله بشكل واسع في معارض فردية وجماعية في أوروبا وآسيا وأستراليا والولايات المتحدة. حصل على معرض استعراضي رئيسي لأعماله في منتصف مسيرته المهنية في Kunstnernes Hus (بيت الفنانين) في أوسلو، النرويج، عام 2006. تم عرض أعماله في عدة منشورات رئيسية مثل ARTnews ومجلة Artnet.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
حدِّد الخيارات