Moir?Prussian Blue
تلوين
Year: 2019
Edition: Unique
Technique: Acrylic on paper and Netting
Framed: Yes
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.أبعاد الصورة: 32 × 29 سم / 12.5 × 11.4".
مشروع موير هو تمرين في الجماليات البصرية والرسمية.
كل عمل فني فردي مصنوع بالكامل من قسمين على شكل حواف مستقيمة من شبك البعوض مطوية ومكدسة فوق بعضها البعض. الإطار، وبشكل خاص الزجاج نفسه، ضروري لبناء كل قطعة لدرجة أنه بدون الزجاج ستتبخر العنصر المقيد، وسينفتح شبك البعوض، وسيتلاشى التأثير.
Tom Henderson ينشئ كائنات صور هندسية تقليلية توجد عند تقاطع حدي بين الرسم والنحت. وُلِد في المملكة المتحدة، Henderson يعيش ويعمل حاليًا في بروفانس، في جنوب فرنسا.
تعليم
بعد الدراسة مع الخزاف الشهير Gordon بالدوين في كلية إيتون، حصل Henderson على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة مع التركيز على النحت من جامعة نيوكاسل أبون تاين في عام 1998.
تقنية
أبسط قراءة لأعمال هندرسون هي أنه فنان لديه حساسية النحات وأن أعماله تُعلق بشكل مسطح على الحائط. ومع ذلك، فإن أعماله ليست مسطحة بالكامل، وهي أكثر معمارية من كونها تصويرية. وجودها ثلاثي الأبعاد ينشط المساحات المحيطة، مما يتطلب حركة من المشاهد لتجربة العمل بشكل كامل. Henderson يدمج مجموعة واسعة من الوسائط في ممارسته، مركزًا على المواد التجارية مثل الأكريليك المصبوب، والألمنيوم، وطلاء الرش، وطلاء السيارات. الحضور الأنيق، الزاهي، والصناعي لمثل هذه المواد يستحضر على الفور إرث الفنانين الحداثيين مثل دونالد جاد. ومع ذلك، على عكس الحداثيين الذين أخفوا يد الفنان وشخصيته لصالح خلق بيان مادي غير شخصي من الاختزال والشكل، فإن Henderson يصنع بحماس أعمالًا تحفز الروابط الشخصية مع المشاهدين.
إلهام
Henderson مهتم بكيفية تأثير الضوء والعمق والحركة على خلق تجارب إدراكية متطورة للمشاهدين. تتغير أسطحه الأكريليكية والألمنيوم بطرق دقيقة مع تغير الإضاءة، أو مع حركة المشاهد. يقوم بشكل متعمد بتحريك الملمس والشكل واللون بطرق تخدع العين لتقديم قراءة ثنائية الأبعاد للعمل في البداية. مع قضاء المشاهد المزيد من الوقت معه، يتحول العمل من صورة إلى محرك ثلاثي الأبعاد للفضاء والضوء. إنه لا ينشئ تجريدات ذاتية الإشارة تنتهي بالعمل، بل يجسد ظروفًا قد يتفاعل فيها المشاهد مع الأشكال والألوان والضوء والفضاء والمواد بطرق شخصية وغير متوقعة.
بيان الفنان
"على الرغم من أن عملي متجذر بوضوح في الأعمال الحداثية والبصرية من الستينيات والسبعينيات، أعتقد أنه لا يزال هناك الكثير لاستكشافه في طبيعة الإدراك. إن الحوار بين الأشكال المختزلة، والمواد المتنوعة، والتجربة الفيزيائية والبصرية هو، بالنسبة لي، ذو صلة كما كان دائمًا في عالمنا الرقمي المفرط. على عكس الحداثة الكلاسيكية، التي رفضت الإشارة الخارجية من أجل تمثيل نفسها فقط، أخلق أعمالًا تمثل نقطة التقاء لنظام من الشروط في تفاعل ديناميكي مستمر. إن أعمالي تنفذ بدلاً من أن تمثل تجربة."
المعارض
Henderson قد عرضت بشكل واسع في جميع أنحاء أوروبا والمملكة المتحدة، مع معارض مختارة في الولايات المتحدة والمكسيك. تشمل المعارض الأخيرة كنيسة المراقبة، دراجينيان، فرنسا؛ شاتو ثويري، بروفانس، فرنسا؛ كنيسة بيت لحم، ميربوش، ألمانيا؛ ومتحف الفن المعاصر في تاماوليباس، مكسيكو سيتي.
المعارض
غاليري دوكتو، باريس
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Hard Edged, Linear, Geometric, Colourful, Flat, Vibrant)
حدِّد الخيارات
