Blue Nesting
Maalaus
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Acrylic on linen
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Jokaisen osan mitat ovat 51x41 cm/20x16".
Blyton yhdistää menetelmän merkitykseen käsityönä jokaisen teoksensa tarkkoja, reduktiivisia tekniikoita käyttäen.
Blyton rakentaa ensin muotonsa balsapuusta, sitten peittää puun pellavaliimalla ja levittää huolellisesti käsin leikattua pellavaa mahdollisimman yksinkertaisella tavalla, jotta taitteet ja saumat ovat lähes poistettu. Etsien mahdollisimman suoraviivaista värin ilmaisua, hän levittää huolellisesti akryyliväriä käsittelemättömälle pellavapinnalle, keräten jopa 20 kerrosta erittäin ohutta mattamaalia saavuttaakseen saman kylläisyyden kuin aiemmissa töissään raakojen akryylipigmenttien kanssa.
Australialainen abstrakti taiteilija Louise Blyton käyttää tarkkoja, reduktivistisia menetelmiä luodakseen selkeitä, harmonisia, moniulotteisia taideteoksia, jotka ilmentävät värin, tekstuurin ja muodon liittoa. Hän asuu ja työskentelee Melbournessa, Australiassa.
Koulutus
Blyton sai Bachelor of Fine Art -tutkintonsa RMIT-yliopistosta Melbournessa, Australiassa, vuonna 1988. Hän on Factory 49 Paris Residency -ohjelman, Pariisi, Ranska, Point B Studio Residency, New York, NY, ja Redgate Studio Residency, Peking, Kiina alumnija. Hän oli finalistina Australian vanhimmassa ja arvostetuimmassa Blake-palkinnossa.
Tekniikka
Blyton yhdistää menetelmän ja merkityksen käsityönä luomissaan teoksissa, käyttäen tarkkoja, reduktivistisia tekniikoita. Hänen valmiit teoksensa—muotoillut, minimalistiset kankaat, jotka on suunniteltu seinälle ripustettaviksi—sijaitsevat perinteisen maalauksen ja veistoksen rajamaastossa.
Niiden vaatimaton yksinkertaisuus kätkee sisäänsä huomattavan määrän huolellisuutta, aikaa ja ongelmanratkaisua, joka rakentamiseen kuluu.
Blyton rakentaa ensin muotonsa balsapuusta, peittää puun liinaliimalla ja kiinnittää käsin leikatun liinan mahdollisimman yksinkertaisesti niin, että taitokset ja saumat lähes katoavat. Etsien mahdollisimman suoraviivaista värin ilmaisua hän levittää akryylimaalia käsittelemättömälle liinapinnalle huolellisesti, kerrostaa jopa 20 ohutta mattamaalikerrosta saavuttaakseen saman kylläisyyden kuin aiemmissa teoksissaan, joissa on käytetty raakaa akryylipigmenttiä.
Hänen tekniikkansa kannalta välttämätön kärsivällisyys ja keskittyminen heijastuvat valmiiden teosten hiljaisuudessa.
Inspiraatio
Tarkkuus ja keskittyminen ovat suuri osa Blytonin inspiraatiota, kuten näkyy hänen huolellisuudestaan jokaisessa työvaiheessa. Hänelle ei kuitenkaan ole tärkeää vain fyysinen menetelmä. Hän saa myös motivaatiota luonnollisen kauneuden etsinnän meditatiivisesta puolesta.
Teoksen luomisprosessin aikana valon, varjon ja värin suhde kehittyy, ja muodon luonne muuttuu, kun raakaliinan pinta vuorovaikuttaa maalattujen alueiden kanssa. Tämä harjoitus käsittelee yhtä lailla muodollisten elementtien yhdistymistä kuin raaka-aineiden muuttumista esteettiseksi objektiksi, joka kykenee välittämään merkitystä fyysiseen tilaan.
Taiteilijan lausunto
"Etsin aina teoksissani eräänlaista hiljaisuutta ja harmoniaa, vaikka käytetty väri olisi voimakas. Luonnon sattumanvarainen kauneus kiehtoo minua todella. Pienen lehden varjo jalkakäytävällä yläpuolelta. Lätäkköjen heijastus. Luontoa arjessa. Se muistuttaa, että maailmaa voi nähdä eri tavalla."
Näyttelyt
Blyton on osallistunut laajasti yksityis- ja ryhmänäyttelyihin ympäri maailmaa.
Viimeaikaisiin näyttelyihin kuuluvat Little Daydreams (petites reveries), Factory 49 Pariisissa, Ranskassa; All the Birds are Singing, Joshua Liner Galleryssä, New Yorkissa, USA:ssa; Drawing Now Paris, Institute of Contemporary Art (ICA) MECA:ssa, Portland, ME, USA; ja ICONS W\ 13, KNO (Kyiv Non Objective), Mikhail Bulgakov -museossa, Kiovassa, Ukrainassa.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Hard Edged, Geometric, Colourful, Textured, Organic, Concrete)
Valitse vaihtoehdot
