Longing For Paradise IV
Maalaus
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Tämä taideteos on yksinomaan IdeelArtille.
- Tämä teos lähetetään rullattuna kolhunkestävään putkeen.
- Tämä menetelmä on erityisen turvallinen suurille teoksille ja tarjoaa myös alhaisemmat toimituskulut.
- Rullatut teokset voidaan helposti pingottaa (kankaalle tarkoitetut eli kiinnittää puisiin pingotuskehyksiin) ja/tai kehystää paikallisen kehystäjän toimesta saapumisen jälkeen.
Tässä teoksessa taiteilija keskittyy yksinkertaisiin ilonaiheisiin ja ohikiitäviin hetkiin, jotka usein jäävät huomaamatta. Arkipäiväiset näkymät, kuten ikkunanäkymä, kukkiva pensas tai pöydän valo, voivat olla lumouksen lähteitä, jos kiinnitämme niihin huomiota. Kermaisen öljyvärin käyttö luo tekstuurisen ja unenomaisen tunnelman.
Saksalainen taiteilija Petra Schott käyttää värejä, viivoja ja muotoja ilmaistakseen arjen tunteitaan kankaalla. Luomisprosessinsa aikana hän ottaa elämänsä tapahtumia ja keskusteluja ja käsittelee niitä muuttaakseen ne visuaaliseksi taiteeksi.
Schott saa inspiraationsa luonnosta ja ihmisvartalosta, mutta myös musiikista ja tuoksuista. Vaikka hän yrittää olla seuraamatta impulssejaan liikaa, hän pitää tärkeänä saada intuitionsa virtaamaan.
Schott työskentelee pääasiassa munatemperalla ja pigmenteillä tai öljyväreillä kankaalle. Muotojen, tapahtumien, värien ja keskustelujen leikkiessä Schottin työtä ohjaa sisäinen dialogi, joka muuttuu visuaaliseksi todellisuudeksi kankaalla.
Schott kannustaa teoksillaan katsojaa katsomaan sisäänpäin ja pohtimaan sielun kysymyksiä.
Petra Schott on saksalainen nykytaiteen abstrakti taidemaalari, joka asuu Frankfurtissa. Hänen ainutlaatuinen taiteellinen matkansa edustaa kiehtovaa siirtymää oikeustieteestä kuvataiteeseen, yhdistäen harvinaisen yhdistelmän analyyttistä ajattelua ja taiteellista intuitiota. Hänen työnsä vaihtelee lyyrisen abstraktion ja hienovaraisen figuration välillä, luoden tunnepitoisia teoksia, jotka kutsuvat katsojat mielikuvituksen ja itsetutkiskelun tiloihin.
Koulutus
Saatuaan toisen valtiollisen oikeustutkintonsa Schott seurasi taiteellista kutsumustaan Kasselin taideakatemiassa (Kunsthochschule) Saksassa. Tämä epätavallinen polku, jossa hän tasapainotti roolinsa lakimiehenä ja tuomarina kehittäessään taiteellista harjoitustaan, vaikutti hänen omaleimaiseen näkemykseensä abstraktissa taiteessa. Vuonna 2014 hän teki ratkaisevan päätöksen omistautua täysin taiteelliselle uralleen.
Tekniikka
Schottin työ yhdistelee lyyristä abstraktiota hienovaraisiin figuratiivisiin elementteihin, käyttäen erottuvaa värien käyttöä, joka luo vuorovaikutuksen mukavuuden ja kaipuun välillä. Hänen maalauksensa osoittavat mestarillisen tasapainon spontaaniuden ja kontrollin välillä, usein sisältäen kerroksia, jotka paljastavat ja peittävät, luoden syvyyttä ja tunnepitoisuutta hänen sommitelmiinsa.
Inspiraatio
Hänen työnsä juontaa syvästi henkilökohtaisesta kokemuksesta samalla kun se tutkii universaaleja teemoja. Schott ammentaa inspiraatiota jokapäiväisestä elämästä, ihmissuhteista ja luonnon aineettomista puolista. Hänen maalauksensa heijastavat elämän perustavanlaatuisia kysymyksiä, tutkien nostalgiaa, haurautta, herkkyyttä ja hengellisyyttä abstraktin ilmaisun kautta. Hänen taiteellinen lähestymistapansa osoittaa selkeitä vaikutteita abstraktista ekspressionismista, erityisesti hänen eleettömässä vapaudessaan ja tunnepitoisuudessaan, samalla kun hän säilyttää oman nykytaiteellisen äänensä. Kuten häntä edeltäneet abstraktit ekspressionistit, Schottin työ korostaa maalausprosessia itsessään tunne- ja hengellistä tutkimusta varten, mutta hän tuo tähän perinteeseen oman ainutlaatuisen näkökulmansa erottuvalla värien käytöllä ja kerroksellisilla sommitelmilla.
Merkitykselliset lainaukset
Taidekuraattori Nell Cardozo toteaa:
"Schottin värien käytössä on antelias intiimiys, joka houkuttelee esiin hienovaraisen vuorovaikutuksen mukavuuden ja kaipuun välillä. Niihin katsominen on kuin katsomista unelmaan, joka kuuluu yhteiselle tietoisuudelle."
Palkinnot ja tunnustukset
Merkittävä virstanpylväs Schottin uralla oli vuonna 2023, kun hän voitti Jackson's Painting Prize -palkinnon ei-esittävälle taiteelle, vahvistaen asemansa nykyisessä abstraktissa taiteessa.
Hän osallistuu taidekasvatukseen vuosittaisilla työpajoilla Kunstakademie Eigenartissa Bad Heilbrunnissa, Saksassa.
Hänen työnsä on saanut tunnustusta merkittävissä julkaisuissa, kuten Create Magazine ja Art Seen, ja hänet on nostettu esiin Jackson's Artin esittelyvideolla, mikä osoittaa hänen kasvavaa vaikutusvaltaansa nykytaidemaailmassa.
Näyttelyt
Schott ylläpitää aktiivista kansainvälistä näyttelyaikataulua, joka osoittaa hänen kasvavaa läsnäoloaan nykytaidemaailmassa. Hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä ympäri Eurooppaa ja Yhdysvaltoja.
Hänen näyttelyhistoriansa osoittaa tasaisen etenemisen alueellisista kansainvälisiin tilaisuuksiin, mikä heijastaa hänen työnsä kasvavaa tunnustusta keräilijöiden ja instituutioiden keskuudessa.
Edustus
IdeelArtin lisäksi Schottia edustaa useita merkittäviä gallerioita kolmella mantereella. Hänen teoksiaan löytyy vakiintuneista tiloista suurissa taidekeskuksissa, kuten Los Angelesissa, Münchenissä, Ranskan Rivieralla, Pohjois-Englannissa ja Belgiassa. Tämä kansainvälinen edustus heijastaa sekä hänen työnsä kasvavaa tunnustusta että sen vetovoimaa monipuolisten keräilijäyleisöjen keskuudessa maailmanlaajuisesti.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Lyrical, Painterly)
Valitse vaihtoehdot
