M30
Maalaus
Year: 2022
Edition: Unique
Technique: Acrylic on linen mounted on shaped panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Elizabeth Gourlay on amerikkalainen abstrakti taiteilija, jonka teokset syntyvät progressiivisesta prosessista, jossa kerrostuvat värit, viivat ja muodot, ja joita ohjaavat sekä sisäiset tunteelliset tilat että hänen havaintonsa luonnosta ja arkkitehtuurista. Hän asuu ja työskentelee Chesterissä (CT).
Gourlayn teoksia on esillä useissa yksityisissä ja yrityskokoelmissa, mukaan lukien Lewitt-kokoelma, Marriottin perhe ja Yale-yliopisto. Hän on saanut useita apurahoja ja stipendejä, mukaan lukien kaksi yksittäisen taiteilijan osavaltion apurahaa DECD/Connecticutin taidevirastolta. Vuonna 2011 hän oli kutsuttu taiteilija residenssissä Sol LeWittin studiossa, Spoleto, Italia.
Elizabeth Gourlay käyttää laajaa valikoimaa materiaaleja, kuten öljyä, flasheä, akryylia, mustetta ja grafiittia, luodakseen taiteellisesti yksinkertaisia ja voimakkaita sommitelmia.
Gourlay pitää työtään meditaationa väreistä ja muodoista, asteittaisena mutta edistyvänä tutkimuksena, joka johtaa monimutkaiseen muotojen, värien ja viivojen sanastoon. "Muodot ja viivat luovat oman sanastoni abstrakteista muodoista."
Musiikillinen sävellys, emotionaaliset tilat ja kollektiivinen alitajuntamme resonoivat väri- ja muotoblokeissa. Abstraktit muodot nousevat esiin, kerrostuvat ja liikkuvat tarkasti järjestetyissä, huolellisesti sävelletyissä rytmeissä. Taiteilija miettii elementtejä, jotka saavat värit vähennetyissä muodoissa elämään: koko, tasaisuus, suhde reunoihinsa ja se, miten muiden värien läsnäolo vaikuttaa niiden havaitsemiseen.
Gourlay saa inspiraationsa muodoista, joita löytyy jokapäiväisestä elämästä ja hänen studiostaan. Havainnoidut muodot joko pysyvät sellaisinaan tai yksinkertaistuvat olennaisiin geometrisiin elementteihinsä. Väri-, alue-, reuna- tai suuntaerojen hienovaraisuudet ovat tunteellisten reaktioiden katalysaattoreita. Laajaa värivalikoimaa tutkitaan ja sitten supistetaan olennaiseen ja joskus vuorovaikutteiseen palettiin. Gourlay tutkii värin ominaisuuksia: täydentäviä tai analogisia, arvoa, kylläisyyttä ja värin harmoniaa vs. värin poikkeavuutta.
Gourlay mainitsee menneitä mestareita Anni Albersista, Agnes Martinista ja Ellsworth Kellystä tärkeinä vaikutteina. Hänen työnsä keskittyy samoin taiteellisten elementtien vähentämiseen niiden olennaisiin muotoihin. Tulokset ovat voimakkaita ja selvästi tunteellisia teoksia, jotka hengittävät ja värisevät ja jäävät avoimiksi katsojalle tunteiden löytämiseksi ja merkityksen tulkitsemiseksi.
Elizabeth Gourlay oli amerikkalainen abstrakti taiteilija, jonka työ syntyi edistyksellisestä prosessista, jossa väriä, viivoja ja muotoja kerrostettiin, ja jonka taustalla olivat sekä sisäiset tunne-tilat että hänen havaintonsa luonnosta ja arkkitehtuurista. Hän asui ja työskenteli Chesterissä (CT).
Koulutus
Elizabeth Gourlay opiskeli piirtämistä ja maalausta Edinburghin taidekorkeakoulussa Skotlannissa, josta hän valmistui vuonna 1983. Hän jatkoi Yale University School of Artissa (CT), jossa hän suoritti maalaustaiteen maisterin tutkinnon.
Tekniikka
Elizabeth Gourlay käytti laajaa valikoimaa materiaaleja, kuten öljyä, flashea, akryyliä, mustetta ja grafiittia luodakseen taidokkaasti yksinkertaisia ja vahvoja sommitelmia.
Hänen työnsä alkoi yleensä värikerrosten levittämisellä, jota seurasi piirrettyjen elementtien lisääminen. Värit valittiin terävästi ja täysinäisesti, käyttäen laajaa väripalettia lähes monokromaattisesta erittäin polykromaattiseen.
Hänen maalauksensa ovat metaforisia: jotkut teoksista viittaavat tieteeseen kuvaamalla kokeita koordinaatistojen ja pylväsdiagrammien avulla. Toiset viittaavat musiikkiin muotojen määritellessä ääntä ja värin määritellessä äänenvoimakkuutta. Lisäksi jotkut maalaukset viittaavat historiaan ja kulttuuriin peittäen kerroksia näennäisesti kuluneesta tai revitystä paperista.
Inspiraatio
Gourlay ajatteli teoksiaan meditaationa väreistä, viivoista ja muodoista, jotka johtavat monimutkaiseen verkostoon vaihtuvia muotoja ja värejä. "Muodot ja viivat luovat oman sanastoni abstrakteista muodoista."...
Hänellä oli erityinen kiinnostus luonnosta, arkkitehtuurista ja musiikista löytyviin elementteihin, piirtäen viivoja, ruudukkoja ja geometrisia muotoja havainnollistaakseen niitä. Itse asiassa hänen teoksiaan kuvataan usein musiikillisuudella ja arkkitehtonisilla viitteillä.
Viivan käyttö viittaa Agnes Martinin vaikutteisiin, kun taas hänen värien leikittelynsä muistuttaa Paul Kleen töitä. Hänen sommitelmansa käsittelevät järjestystä ja kaaosta käyttäen viivaa, väriä ja muotoa.
Kokoelmat
Gourlay'n teoksia on esillä erilaisissa yksityis- ja yrityskokoelmissa, mukaan lukien The Lewitt Collection, The Marriott Family ja Yale University.
Näyttelyt
Elizabeth Gourlay on laajasti näyttäytynyt yksityis- ja ryhmänäyttelyissä Yhdysvaltain itärannikolla.
Galleriat
Gourlay työskenteli uransa aikana useiden amerikkalaisten gallerioiden kanssa, mukaan lukien viime aikoina Kenise Barnes Fine Art (Kent, CT) ja Cynthia Winings Gallery (Blue Hill, ME). Ideelart on edustanut hänen teoksiaan vuodesta 2016.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Linear, Muted, Geometric, Colourful, Textured)
Valitse vaihtoehdot
