Technique

Barringer peint strictement pendant la journée, utilisant la lumière naturelle dans son studio. Bien que l'inspiration initiale pour une peinture puisse venir d'une expérience fugace avec la musique, la nature ou un souvenir, Barringer façonne méthodiquement ses compositions sur une période prolongée. Accordant une grande importance à l'artisanat, il construit ses surfaces avec soin en superposant une variété de médiums, y compris des acryliques, de la pâte à modeler, du charbon de bois, du graphite et des pastels, empilant des zones de couleur pure sur des coups de pinceau gestuels et des formes géométriques. Les éléments se rassemblent presque comme un quilt, pourtant les contrastes entre les couches translucides et opaques créent une illusion d'espace infini, invitant les spectateurs à contempler l'accumulation du temps, évoquant des souvenirs, des histoires cachées et des sentiments futurs.

inspiration

« Tout cela s'infiltre », dit Barringer en décrivant ses nombreuses influences, qui incluent des poètes, des romanciers, la musique jazz, les quilts de Gee’s Bend, des photos prises par le télescope spatial Hubble, l'art rupestre ancien et les formes naturelles qu'il a rencontrées en se promenant dans la nature ou en voyageant dans des endroits tels que la nature sauvage de l'Alaska et les forêts de séquoias de Californie. Chacune de ces rencontres le connecte à ce qu'il appelle une « existence plus grande », soulevant des questions sur la façon dont les multiples aspects de la perception humaine et du monde naturel s'imbriquent, et ce qui pousse les humains à rechercher une relation avec l'esprit. Ses peintures sont à la fois une réponse à de telles expériences et questions, ainsi que des points d'entrée pour les spectateurs dans leurs rencontres intuitives, introspectives et révélatrices.

Éloges critiques

Écrivant pour ArtNEWS, le critique Jerry Cullum a écrit : « Les images abstraites captivantes de Michael Barringer sont généralement des réponses à des poèmes. La mémoire, l'impermanence corporelle et le voyage spirituel font partie des sujets abordés. Pour restituer ces thèmes intangibles, l'artiste compile des images en couches de gesso, de fusain, de pastel, d'acrylique et de pigments à l'huile qui ne se révèlent au spectateur que progressivement. L’œil trouve autant de plaisir à discerner ce qui a été obscur qu’à interpréter ce qui apparaît facilement. Des révélations symboliques arrivent au spectateur aux côtés d’un pur plaisir physique.

Expositions

Barringer a exposé son travail de manière extensive dans le sud-est des États-Unis.

Collections

Son travail fait partie de nombreuses collections importantes, notamment celles de Walt Disney, du Georgia Institute of Technology, du Ritz Carlton Hotel, d'IBM Corporation, de PricewaterhouseCoopers et de Warner/Fidelity Investments, entre autres.

Galeries

Alan Avery Art Company, Atlanta, Géorgie
Fay Gold Art Advisory, Atlanta, Géorgie
Galerie L Ross, Memphis, Tennessee
Galerie Momentum, Asheville, Caroline du Nord
Anne Neilson Fine Art, Charlotte, Caroline du Nord