लौरा बास्टेरा सान्ज़
1979
(Belgium)
Spanish
Laura Basterra Sanz (जन्म 1979, बार्सिलोना, स्पेन) एक बहु-आयामी कलाकार हैं जो वर्तमान में ब्रुसेल्स, बेल्जियम और फ्रांस में आधारित हैं। उनके अमूर्त अभिव्यक्तिवादी चित्र और पाठ-आधारित कार्य भावनात्मक और संवेदी अनुभवों के बीच अदृश्य संबंधों की खोज करते हैं, विशेष रूप से स्वतंत्रता, अधिकार, और मानवता के प्रकृति के साथ संबंध के विषयों पर केंद्रित।
शिक्षा
Basterra के पास बार्सिलोना के Ramon Llull University से फैशन डिजाइन में बैचलर डिग्री है (2005) और उन्होंने टेक्सटाइल प्रिंटिंग तकनीकों में पोस्टग्रेजुएट अध्ययन पूरा किया है। वह वर्तमान में RHoK Academy, ब्रुसेल्स (2024) में मूर्तिकला और स्थानिक कला अध्ययन के माध्यम से अपने अभ्यास का विस्तार कर रही हैं, जो निरंतर कलात्मक विकास और अंतःविषय दृष्टिकोणों के प्रति उनकी प्रतिबद्धता को दर्शाता है।
प्रेरणा
Basterra के कार्यों पर उनके जर्नलिंग अभ्यास और प्रकृति के साथ संवाद का महत्वपूर्ण प्रभाव है, जो सहानुभूति और बायोफिलिया की अभिव्यक्तियों के लिए आधार प्रदान करता है। उनका अमूर्त अभिव्यक्तिवाद दृष्टिकोण सीधे उनके पर्यावरण के प्रति प्रतिक्रिया करता है, विशेष रूप से भावनात्मक अवस्थाओं के अभिव्यक्तियों के रूप में रंगों के गतिशील अंतःक्रिया पर ध्यान केंद्रित करता है।
जैसा कि वे अपने कलाकार वक्तव्य में वर्णित करती हैं, वे "मानव जाति की स्वार्थी प्रकृति और उद्देश्यों से मोहित" हैं, और अपनी कला का उपयोग यह खोजने के लिए करती हैं कि वास्तव में स्वतंत्र होना क्या है। उनका कार्य भावनात्मक और संवेदी अनुभवों के शाब्दिक और रूपक पहलुओं के बीच संबंध और पृथक्करण की जांच करता है, जिसमें तत्व के रूप में पानी की तरलता और मौखिक अभिव्यक्ति से परे सूक्ष्मताओं पर ध्यान केंद्रित किया गया है।
तकनीक
मुख्य रूप से जेस्चरल अमूर्तता के साथ काम करते हुए, Basterra की प्रक्रिया गहराई से सहज और उनके पर्यावरण के प्रति प्रतिक्रियाशील है। रचनात्मक प्रक्रिया के दौरान और बाद में विचार उभरने देते हुए, वे पूर्वनिर्धारित रचनाओं के बजाय अपने कार्य को जैविक रूप से विकसित होने देती हैं। वे अपने समर्थन को "मेरे स्वयं का विस्तार, एक दूसरी त्वचा के समान" मानती हैं, ऐसे कार्य बनाती हैं जो धारणा, पाचन, और जैविक समाधान की प्रक्रिया को दर्शाते हैं।
रंग के प्रति उनका दृष्टिकोण अत्यंत भावनात्मक है, जो आवृत्ति और ऊर्जा के प्रकट रूप के रूप में जीवंत रंगों का उपयोग करता है। पेंटिंग के अलावा, उनका अभ्यास भाषा की ध्वनिमयता का अन्वेषण करने वाले टेक्स्ट-आधारित कार्यों और असुविधा, अधिकार, और स्वतंत्रता की अवधारणाओं की जांच करने वाली इंस्टॉलेशनों तक विस्तृत है।
प्रदर्शनी
2018 में ब्रुसेल्स में अपनी प्रैक्टिस स्थापित करने के बाद से, Basterra ने बेल्जियम, यूके, स्विट्जरलैंड, और फ्रांस में प्रदर्शनियों के साथ एक अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शन उपस्थिति विकसित की है। उनके कार्यों को ब्रुसेल्स के PILAR Center for Contemporary Art and Science में प्रदर्शित किया गया है, जो Vrij Universiteit Brussel से संबद्ध एक उल्लेखनीय संस्थागत स्थल है।
उन्होंने प्रमुख यूरोपीय कला केंद्रों में प्रदर्शनियों में भाग लिया है, जिनमें उनकी एकल प्रदर्शनी "Rain! And So On" (2020) उनके करियर विकास में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर है। उनका बढ़ता अंतरराष्ट्रीय प्रभाव लंदन, बर्न, और पेरिस में क्यूरेटेड समूह प्रदर्शनियों में भागीदारी शामिल है, जो उनके विशिष्ट अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के दृष्टिकोण की बढ़ती मान्यता को दर्शाता है।
पुरस्कार और मान्यता
2024 में, Basterra को लंदन में Artist Support Pledge कार्यक्रम के माध्यम से Jackson's Award मिला, जो उनके विशिष्ट अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के दृष्टिकोण की बढ़ती मान्यता को दर्शाता है। उनके कार्यों को मीडिया का ध्यान मिला है, जिसमें Wallpaper* Magazine जैसे प्रतिष्ठित प्रकाशनों में फीचर्स शामिल हैं।
संग्रह
Basterra के कार्यों को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर निजी संग्रहकर्ताओं द्वारा अधिग्रहित किया गया है, जिनमें यूरोप और उससे परे के संग्रह शामिल हैं।
प्रतिनिधित्व
IdeelArt 2022 से Basterra के विशिष्ट अमूर्त कार्यों को बढ़ावा दे रहा है।
