Jason Engelund
1971
(USA)
American
Jason Engelund (nato nel 1971, California) è un artista con base a San Francisco il cui lavoro nella pittura e nella fotografia esplora l'intersezione tra paesaggi psicologici e fisici, creando quelli che definisce "meta-paesaggi" che indagano temi di percezione, paesaggio e trasformazione.

Formazione
Engelund ha conseguito un Master of Fine Arts presso l'University of California Davis e un Bachelor of Fine Arts con Distinction presso il California College of Arts and Crafts. Il suo background accademico, combinato con la sua vasta esperienza nell'educazione artistica e nella programmazione per la giustizia sociale, ha informato il suo approccio multifaccettato alla pratica artistica.
Ispirazione
Il lavoro di Engelund è profondamente radicato nella sua convinzione nella capacità dell'arte di trasformazione sociale e personale. Dopo aver assistito a ingiustizie personali e sociali nella sua prima vita, esperienze che hanno plasmato la sua visione artistica, inizialmente ha canalizzato la sua energia creativa nello sviluppo di programmi di arte e giustizia sociale. Il suo lavoro fotografico si concentra in particolare sul sole come base concettuale e metaforica della fonte di luce, mentre i suoi dipinti sono ispirati dalla sua ricerca in filosofia ed esplorano il potere emotivo del colore e del simbolo per narrare visivamente ideali umani in composizioni astratte.
"La fotografia significa disegnare con la luce, e io fotografo il Sole, disegnando la sua luce con la luce stessa. Nel paesaggio terrestre e marino sature i colori e creo il tono dell'esperienza eseguendo la cattura dell'immagine non nel momento decisivo della fotografia tradizionale, ma in quello che chiamo una firma temporale visiva."

Tecnica
Il processo distintivo di Engelund prevede la creazione di esposizioni multiple su singoli fotogrammi di pellicola, combinando elementi di paesaggio terrestre, marino e fotografia del sole. Le sue opere fotografiche fungono da metafore per l'occhio della mente che vede il potere trasformativo della natura. I suoi dipinti impiegano colori vibranti e segni fluidi e gestuali. Influenze dalla storia dell'arte, tra cui il cubismo orfico, l'espressionismo astratto e il postmoderno, si possono vedere nel suo colore e nella composizione. La sensibilità estetica di Engelund introduce un nuovo stile nell'arte, il Metamodernismo.
In entrambi i mezzi, crea composizioni che conducono lo sguardo verso spazi immagine razionali prima di dissolversi in paesaggi onirici astratti. Il suo processo coinvolge sia i paesaggi psicologici che fisici per creare ciò che chiama "meta-paesaggi".
“Dipingerе affinché la sensazione sia forte nello spettatore significa guidare pigmento, legante e tela affinché il materiale tattile evochi immagini metaforiche viscerali e organiche. Per me dipingere è raccontare una storia simbolica che, con una bussola morale, naviga il mistero del colore e dell'immagine.”
Mostre
Engelund ha esposto ampiamente nei principali centri artistici degli Stati Uniti e a livello internazionale. Le sue opere sono state esposte a New York, Los Angeles e San Francisco, con mostre di rilievo presso la Van Der Plas Gallery a New York City e la Kopeikin Gallery a Los Angeles. La sua presenza internazionale include esposizioni in Francia e India, dimostrando l'appeal globale della sua visione artistica unica.
Premi e Riconoscimenti
Engelund ha ricevuto riconoscimenti importanti per il suo lavoro, tra cui la borsa di studio Sustainable Arts Foundation Individual Artist (2012) e la borsa Crayola per l'educazione artistica (2017). Il suo impegno per l'educazione artistica e la giustizia sociale è stato riconosciuto attraverso varie borse di studio e premi nel corso della sua carriera.
Collezioni
Le sue opere fanno parte della collezione permanente del Museum of Photographic Arts presso il San Diego Museum of Art, oltre a numerose collezioni private.
Rappresentanza
IdeelArt promuove il lavoro innovativo di Engelund dal 2021.
