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Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Acryl and Resin on Alu Dibond
Framed: No
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Boecker trae ispirazione dalle forze opposte che percepisce nel mondo visivo. Porta alla luce armonie e tensioni tra tonalità chiare e scure, e tra campi di colore uniforme e strati consumati. Trova guida per il prossimo dipinto nello stato finale del suo dipinto precedente.
Arvid Boecker è un pittore astratto tedesco il cui lavoro mobilita le tensioni e le armonie che esistono tra le relazioni cromatiche, le texture e i processi del tempo. Vive e lavora a Heidelberg, in Germania.
Boecker ha studiato storia dell'arte all'Università di Treviri dal 1987 al 1989 e ha studiato all'Università delle Belle Arti di Saar, Saarbrücken, dal 1989 al 1994.
Ha completato residenze presso ACME Studios Londra, Katwijk aan Zee, NL, e Kilmuir, Isola di Skye, GB.
Boecker inizia ogni nuova opera tracciando a matita la sua composizione. Ma l'opera alla fine riguarda i colori e i strati che si evolveranno sulla superficie nel tempo. Costruisce la sua pittura in un processo lento, aggiungendo strati di colore e poi rimuovendoli parzialmente, permettendo agli echi dell'erosione di rimanere visibili nell'opera finale. Le spatole per serigrafia che utilizza aggiungono le loro impressioni uniche alla superficie, mescolando il linguaggio visivo della pittura con quello della stampa. L'accumulo graduale di pigmento trasmette un senso visivo di profondità, comunicando anche una sensazione emotiva agrodolce che il tempo sta passando. Più a lungo si fissa la superficie, più la mente può vagare verso i paesaggi sottostanti di colore e luce.
Boecker trae ispirazione dalle forze opposte che percepisce nel mondo visivo. Porta alla luce armonie e tensioni tra tonalità chiare e scure, e tra campi di colore uniforme e strati consumati. Trova guida per il prossimo...
dipingere dallo stato finale della sua precedente pittura. L'idea che le sue progressioni si sviluppano in una serie consente al slancio creativo di crescere da una composizione all'altra. Attraverso i confronti che fa tra ogni opera e l'ultima, arriva a comprendere cosa rende unica ogni pittura.
È anche interessato ai cicli, alle forze graduali e alle pressioni che esercitano. Mentre costruisce le sue immagini non è frivolo, ma piuttosto riflessivo e ripetitivo, costruendo e stratificando.
Questo metodo nasce da un'apprezzamento per i ritmi naturali e da un desiderio di emulare gli aspetti elementari della natura.
Il professor Hans Gercke dell'Accademia di Belle Arti di Saarbrucken, Germania, ha scritto sul lavoro di Boecker:
"Boecker adotta sempre un approccio fresco al processo di pittura attraverso i parametri di formato, dimensione dell'immagine, segmentazione e strutturazione della superficie: attraverso il ritmo e la stratificazione; attraverso l'equilibrio tra regola e deviazione, costruzione, impressione ed espressione; attraverso l'orizzontale e il verticale; e attraverso la relazione tra toni di colore, luce e ombra, freddo e caldo; un soggetto davvero inesauribile che sfiora la ridondanza, nonostante o forse proprio a causa della rigorosa posizione minimalista e dell'approccio sistematico di Boecker."
Boecker ha esposto ampiamente in mostre personali e collettive, tra cui White Cube Gallery, New York, Gallery p13, Heidelberg, ART Cologne, Factory 49, Sydney, NIAD Art Center, Richmond, CA, e Factory 49, Sydney.
ARTAX Kunsthandel KG, Düsseldorf Galleria Grashey, Costanza Galleria Grewenig, Heidelberg Galleria Monica Ruppert, Francoforte
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