(r ) evolution 20
Pittura
Year: 2014
Edition: Unique
Technique: Pigmented beeswax, oil and collage on wood panel
Framed: No
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All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Questo dipinto fa parte di una serie intitolata (r)evolution realizzata tra il 2014 e il 2015. È la seconda iterazione di una serie di dipinti "a punti" iniziata nel 2006.
Questa serie basata sui processi è stata ispirata dall'interesse continuo di Adams per la musica e la teoria musicale. Riguarda il pattern, il ritmo e gli intervalli delle note, come esemplificato dalla scelta e dal posizionamento del colore.
Adams è stata affascinata dalla matematica e dai sistemi seriali sin dai suoi giorni di scuola di specializzazione al New England Conservatory (Boston, Massachusetts), quando John Cage era compositore in residenza all'Università di Harvard.
Per questa serie, ha dipinto con molti strati di encaustic e montato cerchi ritagliati a mano di carta giapponese che sono stati immersi nell'encaustic.
Infine, ogni punto/cerchio è coperto con un medium encaustico trasparente, poi dipinto con olio per creare profondità spaziale.
Tracey Adams è una pittrice e incisora americana di arte astratta. Le sue opere riflettono un forte interesse per i motivi musicali, i ritmi, gli elementi compositivi lirici e quello che lei definisce un senso della performance. Vive e lavora a Carmel, in California.
Formazione
Adams ha conseguito la laurea presso il Mount St. Mary's College di Los Angeles nel 1978. Ha studiato incisione e pittura alla School of the Museum of Fine Arts di Boston dal 1979 al 1981 e ha conseguito il master presso il New England Conservatory of Music nel 1980. Ha ricevuto diverse borse di studio e sovvenzioni, tra cui la Pollock-Krasner Foundation Grant nel 2015, una sovvenzione del Dipartimento di Stato degli Stati Uniti e del Ministero della Cultura, oltre a una borsa di studio presso il Vermont Studio Center.
Tecnica
Adams lavora su pannello e carta, utilizzando una combinazione di pittura, encausto e grafite, oltre a elementi di monotipia e collage. La pianificazione e l'intuizione influenzano in egual misura il suo processo. Spesso inizia un'opera o una serie partendo dalla prospettiva di una formula matematica precisa, pianificando in anticipo gli elementi compositivi. Altre volte comincia con una struttura a griglia e lavora al suo interno, incorporando gesti organici e performativi e pennellate espressive. Indipendentemente dal punto di partenza di un'opera, Adams adotta un processo aperto ed esplorativo che le permette di evolversi. Spesso il risultato finale è una combinazione della sua idea originaria e del suo istinto, creando una composizione che cattura l'essenza dell'armonia tra mente ed emozione.
Ispirazione
È il suo background musicale a ispirare maggiormente Tracey Adams. Le sue opere si basano in larga misura sulla struttura musicale, sul ritmo e sulla composizione. Le sue scelte cromatiche riflettono l'ambiente in cui vive, su una penisola nei pressi di Monterrey, nella California centrale. La luce riflessa dall'acqua, la capacità della nebbia di attenuare i colori, le tonalità del sole al tramonto e la tavolozza della rigogliosa flora locale confluiscono tutti nel suo lavoro. Durante il periodo da studentessa magistrale, Adams ebbe spesso l'opportunità di lavorare con il compositore e artista John Cage, che influenzò profondamente il suo percorso. Ha dichiarato che il suo lavoro cerca di catturare la calma e la bellezza di un ambiente in cui lei stessa desidererebbe trovarsi.
Dichiarazione dell'artista
“Vivo vicino all'oceano Pacifico e ogni giorno cammino lungo la spiaggia: tutte le bellissime forme simili ad arti delle alghe e delle piante marine confluiscono nel mio lavoro, così come i colori dell'acqua, del cielo e delle forme degli alberi. Lavoro lungo un continuum che va dal gesto organico alla geometria. Rappresentano due lati distinti, ma molto reali, di ciò che sono. La mia mente è molto organizzata… e allo stesso tempo amo disegnare in modo libero e intuitivo, con ampi movimenti fisici. La sfida consiste nel cercare di fondere entrambi gli aspetti in modo coerente.”
Esposizioni
Adams ha esposto ampiamente in mostre personali e collettive in tutti gli Stati Uniti e occasionalmente in Europa.
Collezioni
Le opere di Adams fanno parte delle collezioni permanenti di diversi musei, tra cui il Bakersfield Art Museum, il Monterey Museum of Art, il Fresno Art Museum, il Tucson Art Museum e il Santa Barbara Museum of Art. Le sue opere fanno inoltre parte di numerose collezioni aziendali, tra cui quelle di Adobe Systems, AT&T Corporate Headquarters, Hallmark Corporate Headquarters, Sony Corporation e Intel.
Gallerie
Winfield Gallery, Carmel, CA
Bryant Street Gallery, Palo Alto, CA
M.A. Doran Gallery, Tulsa, OK
Patricia Rovzar Gallery, Seattle, WA
Anne Loucks Gallery, Glencoe, IL
Ann Connelly Fine Art, Baton Rouge, LA
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