Tear
Pittura
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Oil paint, graphite and oil stick on canvas.
Framed: No
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Quando lavora in un formato quadrato, Xanda McCagg si concentra esclusivamente sulla composizione. In questo dipinto, non appena ha tracciato la linea rossa, è stata costretta a ripensare improvvisamente lo spazio - creando un nuovo spazio con cui non stava lavorando. Questa spontaneità e risposta a ogni nuovo segno sono al centro del suo processo lavorativo e riflettono le sue idee sull'interazione umana.
Il lavoro di McCagg è informato e influenzato da elementi formali come la linea e lo spazio, che forniscono un vocabolario estetico sottostante per le sue composizioni.
Xanda McCagg è un'artista astratta americana che vive e lavora nel quartiere Chelsea di New York City. Pittore con formazione classica, è evoluta in uno stile che abbandona la figurazione alla ricerca di evocare l'essenza umana.
Formazione scolastica
McCagg ha conseguito il suo BFA in Educazione Artistica presso la Boston University. Ha anche studiato alla New York Studio School e alla Haystack Mountain School a Deer Isle, ME, e ha insegnato alla New School di New York e al Bronx Museum. Ha completato diverse borse di studio e residenze, tra cui al Vermont Studio Center, all'American Academy di Roma, Italia, al Contemporary Artists Center di North Adams MA, e al C.A.M.A.C a Marnay Sur Seine, Francia.
Tecnica
McCagg intreccia tracce di esperienza in dipinti che si collocano tra astrazione e una suggestione di figurazione. Il dialogo risultante tra forma e contenuto, forma e colore vivace è una conversazione in continua evoluzione.
Nel suo lavoro recente, McCagg ha attinto da impressioni di viaggi e dalla storia dell'arte, tornando indietro come un modo per dare senso al presente. Iniziando con una croce, la maschera sulla tela come una struttura di base su cui costruire. Gradualmente, veli di vernice coprono e alterano le linee verticali e orizzontali, permettendo alla croce di assumere un nuovo significato. Lavorando con la nozione di “Icona” come un'iterazione del suo focus sulle relazioni, McCagg assembla tele piccole, grandi e assemblate come totalità visive che echeggiano nel modo delle icone o dei totem come metafore.
ispirazione
I dipinti di Xanda McCagg spingono e tirano la nostra percezione attraverso strati di esperienza umana distillata. Utilizzando il linguaggio della linea, del colore e della creazione di segni, il lavoro di McCagg commenta sulle dicotomie che plasmano le nostre vite sia a livello intimo che globale. Osservando il mondo che la circonda, esplorando la causa e l'effetto delle relazioni in cambiamento mentre si verificano in natura e nell'umanità, McCagg crea composizioni che parlano di memoria, metafora e percezione....
In queste opere è racchiuso il profondo bisogno umano di speranza così pronunciato in questi tempi. Collegandosi all'universalità dell'arte che comunica attraverso i secoli, da una mano, a un occhio, al cervello e di nuovo fuori, interpretato da ciascun individuo - questa è la profondità della comprensione.
Collezioni
L'opera è ben rappresentata in collezioni private e aziendali, come Alliance Capital Management, New York, Posternak Blankstein & Lund LLP, Boston e Memorial Sloan Kettering Cancer Center, New York e The Lyman Allyn Art Museum, New London Connecticut.
Mostre
Xanda McCagg ha esposto in mostre personali e collettive in tutto gli Stati Uniti, così come a Budapest, Ungheria e Parigi, Francia.
Gallerie
Cade Tompkins Projects, Providence RI
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