


Untitled (#706)
Pittura
Year: 2021
Edition: Unique
Technique: Acrylic on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.La tecnica che Johnson impiega è estremamente rigorosa, coinvolgendo, come dice lui, "spingere la vernice con spatole e strumenti per cartongesso piuttosto che con pennelli." La raschiatura e la levigatura creano una varietà di texture diverse e portano all'emergere di forme inaspettate.
Johnson ha detto di non credere nell'ispirazione. Invece, crede nell'evoluzione. È motivato dal processo. Piuttosto che essere pianificato in anticipo, il lavoro emerge attraverso una serie di risposte critiche a decisioni precedenti. Inizia ogni dipinto tracciando una o più linee orizzontali con del nastro adesivo. La sua scelta iniziale di colore guida poi la composizione in avanti. Alcuni elementi—un colore, una linea, una texture—vengono distrutti, mentre altri elementi suscitano scoperte inimmaginabili. La sua intuizione è guidata da reazioni viscerali alle qualità fisiche della vernice, la ricerca di un equilibrio pittorico e l'emergere di relazioni astratte. La parte più importante di questo processo è l'editing. Come dice Johnson, “quella narrazione—la storia della creazione del dipinto—diventa il soggetto centrale. È questo processo di tentativi ed errori—l'esecuzione imperfetta di un concetto perfetto—che può rendere alcune linee e rettangoli così coinvolgenti.”
Clay Johnson è un pittore astratto americano le cui composizioni riduzioniste esplorano le relazioni tra colore, forma e texture.
Vive e lavora a Laramie, Wyoming.
Istruzione
Johnson ha conseguito il B.A. in arti visive e storia dell'arte presso la Duke University nel 1985.
Successivamente, ha lavorato come responsabile dello studio per il pittore Robert Natkin. Dice Johnson, “La maggior parte di ciò che so sulla pittura l'ho imparato da Bob.”
Tecnica
La tecnica che Johnson impiega è estremamente rigorosa, coinvolgendo, come dice lui, “spingere la vernice con spatole e attrezzi per cartongesso piuttosto che con pennelli.”
La raschiatura e la levigatura creano una varietà di texture diverse e portano all’emergere di forme inaspettate. ...
A causa dell’intensità del suo metodo preferisce superfici rigide, come pannelli di legno e alluminio, anche se a volte lavora anche su carta e tela tesa su pannelli. Preferisce la vernice acrilica per il suo rapido tempo di asciugatura, che gli permette di reagire rapidamente mentre gli strati evolvono verso un senso di completamento.
Ispirazione
Johnson ha detto di non credere nell’ispirazione. Crede invece nell’evoluzione.
È motivato dal processo. Piuttosto che essere pianificato in anticipo, il lavoro emerge attraverso una serie di risposte critiche a decisioni precedenti. Inizia ogni dipinto delimitando con nastro una o più linee dell’orizzonte. La sua scelta iniziale di colore guida poi la composizione in avanti. Alcuni elementi—un colore, una linea, una texture—vengono distrutti, mentre altri elementi suscitano scoperte inimmaginate. ...
La sua intuizione è guidata da reazioni viscerali alle qualità fisiche della vernice, dalla ricerca dell’equilibrio pittorico e dall’emergere di relazioni astratte. La parte più importante di questo processo è l’editing.
Come dice Johnson, “quella narrazione—la storia della creazione stessa del dipinto—diventa il soggetto centrale. È questo processo di tentativi ed errori—l’esecuzione imperfetta di un concetto perfetto—che può rendere alcune linee e rettangoli così coinvolgenti.”
Citazioni Rilevanti
Recensendo nuovi dipinti di Johnson nel 2016, l'artista Camellia El-Antably ha scritto, “Strati di acrilici traslucidi costruiscono una superficie che ricorda vernice vintage e scrostata... i colori sono in file nettamente definite che si fondono l’uno nell’altro senza sfumare i contorni. Lo spettatore può vedere linee dell’orizzonte, o paesaggi, o campi di colore in armonia, o forse la sensazione di strati di sogni appena visibili.”
Mostre
Johnson ha esposto in numerose mostre collettive e personali in tutti gli Stati Uniti.
Collezioni
Il suo lavoro fa parte delle collezioni della Kimpton Corporation e del University of Wyoming Art Museum, tra gli altri.
Gallerie
Kim Eagles-Smith Gallery, San Francisco CA
William Havu Gallery, Denver CO
Page Bond Gallery, Richmond VA
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Painterly, Hard Edged, Linear, Muted, Geometric, Colourful, Textured)Scegli le opzioni




























































