Anne Katrine Senstad
1967
(USA)
NORWEGIAN
ニューヨークとオスロを拠点とするノルウェーの写真家Anne Katrine・センスタッドの作品は、光、色、形に対する感覚的反応、超越的哲学、社会政治的環境イニシアティブに焦点を当てています。
教育
Anne Katrine Senstadはカリフォルニア大学バークレー校で教育を受け、パーソンズ美術大学で写真のBFAを取得し、ニューヨークのニュースクール社会研究所で映画を専攻しました。これにより、インスタレーション、ビデオ、写真、ネオン彫刻、特定の場所に特化した作品などの多分野にわたる実践の準備が整いました。
技術
Senstad は、スキャンしたカラーフィルムネガから写真用Cプリントを製作します。
彼女の最近の（2020年）ニューヨークのFreight + Volumeでの個展、Color Kinesthesia 6A42.2は、多様な素材性とのコラボレーションで、ロスコのカラーフィールドペインティングと対話しています。...
カラーキネステジアは、カラー映画ネガを撮影することによって可能になる色の変遷に対する身体の反応を意味します。写真家として、Senstadは、インタラクティブなインスタレーションからの光と色の瞬間を捉え、統一された多分野にわたる実践を織り成しています。
対照的に、コンクリート・プレーン（2019-2020）における遍在する三角形の向きと変化する色の組み合わせの幾何学的現象は、コスモシス・コラージュシリーズのような超越的な体験よりも、むしろ科学的および哲学的な探求を語っている。
このシリーズは、センスタッドのネオンライトインスタレーション「エレメンツ」を補完するために作成され、宇宙との一体感を表現し、啓蒙の道を示しています。彼女はシュプレマティズムとコンストラクティビズムの運動に触発され、現代の技術と物質性の使用が新しい視覚的形態を生み出しました。
インスピレーション
センスタッドのプロセスは、光、音、色に対する知覚と認知的反応の研究から始まります。彼女の巧妙なネオン商業材料の使用は、詩的なユーモアを表現し、文字通りかつ批判的な意図を明確にしています。
Forget Flavinという白いネオン彫刻は、Dan Flavinを参照しており、Freight + Volumeで展示されている。Senstadは、男性主導の光アートジャンルにおいて、自らの領域を率直に示している。...
アスールギャラリー、ジェッダでの「スぺクトラムを通して」では、中東の光のアート展で、Senstadがジェームス・タレルと共に作品を発表しています。彼女は自らの作品を光、音、色に対する知覚的な認知反応として説明していますが、タレルの精神的な源とは異なります。それでも、比較せずにはいられません。
「Senstad」とタレルが共有しているのは、超越的な体験への招待です。
センスタッドのインスタレーションは没入型でインタラクティブであり、崇高さの解釈ではなく、光、音、色に対する心理的な反応を呼び起こします。
彼女は、自身の感覚的な実験と探求が男性の同時代人と比べて独自のものであることを表現しようとしています。
展示会
Senstad は、アメリカ、ノルウェー、そして世界中で、個展やグループ展に広く出展しています。
ギャラリー
クリスティン・ヘレゲルデ、ロンドン
ピンクギャラリー、ソウル
SLギャラリー, ニューヨークシティ
