


C63
Schilderen
Year: 2022
Edition: Unique
Technique: Acrylic on linen on board
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Elizabeth Gourlay is een Amerikaanse abstracte kunstenaar wiens werk voortkomt uit een progressief proces van het stapelen van kleur, lijnen en vormen, geïnformeerd door zowel innerlijke emotionele toestanden als haar observatie van de natuur en architectuur. Ze woont en werkt in Chester (CT).
Het werk van Gourlay is te zien in verschillende particuliere en bedrijfscollecties, waaronder The Lewitt Collection, The Marriott Family en Yale University. Ze is de ontvanger van verschillende beurzen en stichtingen, waaronder twee Individuele Kunstenaarsbeurzen van de DECD/Connecticut Office of the Arts. In 2011 was ze een uitgenodigde kunstenaar in residentie in de studio van Sol LeWitt, Spoleto, Italië.
Elizabeth Gourlay gebruikt een breed scala aan media zoals olie, flashe, acryl, inkt en grafiet om kunstzinnig eenvoudige en sterke composities te creëren.
Gourlay beschouwt haar werk als een meditatie over kleur en vorm, een geleidelijke maar progressieve studie die leidt tot een complexe woordenschat van vormen, kleur en lijn. "De vormen en lijnen creëren mijn eigen vocabulaire van abstracte vormen."
Muzikale compositie, emotionele toestanden en ons collectieve onderbewustzijn resoneren binnen staven, lijnen en blokken kleur. De abstracte vormen komen tevoorschijn, lagen en verschuiven in precies geordende, zorgvuldig samengestelde ritmes. De kunstenaar overdenkt de elementen die kleur in gereduceerde vormen tot leven brengen: grootte, vlakheid, relatie tot zijn randen, en hoe de aanwezigheid van andere kleuren de waarneming beïnvloedt.
Gourlay haalt inspiratie uit vormen die in het dagelijks leven en in haar studio te vinden zijn. De waargenomen vormen blijven of zoals ze zijn of worden vereenvoudigd tot hun essentiële geometrische elementen. Subtiliteiten in kleur, oppervlakte, rand of oriëntatie zijn de katalysatoren voor emotionele reacties. Een breed scala aan kleuren wordt verkend en vervolgens gereduceerd tot een essentiële en soms interactieve palet. Gourlay onderzoekt kleur eigenschappen: complementair of analoog, waarde, verzadiging en kleurharmonie versus kleurafwijking.
Gourlay noemt vroegere meesters zoals Anni Albers, Agnes Martin en Ellsworth Kelly als belangrijke invloeden. Haar werk is eveneens gericht op het reduceren van artistieke elementen tot hun essentiële vormen. De resultaten zijn sterke en duidelijk emotionele stukken die ademen en trillen en open blijven voor de kijker om gevoelens te ontdekken en betekenis te interpreteren.
Elizabeth Gourlay was een Amerikaanse abstracte kunstenaar wiens werk voortkwam uit een progressief proces van het aanbrengen van lagen kleur, lijnen en vormen, geïnspireerd door zowel innerlijke emotionele toestanden als haar observatie van natuur en architectuur. Ze woonde en werkte in Chester (CT).
Opleiding
Elizabeth Gourlay studeerde Tekenen en Schilderen aan het Edinburgh College of Art in Schotland, waar ze in 1983 afstudeerde. Daarna ging ze naar de Yale University School of Art (CT) waar ze een MFA in Schilderen behaalde.

Techniek
Elizabeth Gourlay gebruikte een breed scala aan media zoals olie, flashe, acryl, inkt en grafiet om kunstzinnig eenvoudige en sterke composities te creëren.
Haar werk begon meestal met het aanbrengen van lagen kleurwassing, gevolgd door het tekenen van elementen. De kleuren werden scherp en volledig geselecteerd, met een breed scala aan kleurenpaletten van bijna monochromatisch tot sterk polychromatisch.
Haar schilderijen zijn metaforisch: sommige van haar werken verwijzen naar wetenschap door experimenten met coördinatenvlakken en staafdiagrammen te illustreren. Sommige verwijzen naar muziek met vormen die geluid definiëren en kleur die volume aangeeft. Bovendien suggereren sommige schilderijen geschiedenis en cultuur met bedekkende lagen van ogenschijnlijk versleten of gescheurd papier.
Inspiratie
Gourlay zag haar werk als een meditatie over kleuren, lijnen en vormen, leidend tot een complex netwerk van verschuivende vormen en kleuren. "De vormen en lijnen creëren mijn eigen vocabulaire van abstracte vormen."...
Ze had een bijzondere interesse in elementen uit de natuur, architectuur en muziek, waarbij ze lijnen, rasters en geometrische vormen tekende om dit te demonstreren. Haar werk wordt dan ook vaak omschreven door zijn muzikaliteit en architectonische connotaties.
Het gebruik van lijn suggereert invloeden van Agnes Martin, terwijl haar kleurenspel doet denken aan het werk van Paul Klee. Haar composities gaan over orde en chaos met behulp van lijn, kleur en vorm.


Collecties
Het werk van Gourlay is te vinden in diverse particuliere en zakelijke collecties, waaronder The Lewitt Collection, The Marriott Family en Yale University.
Tentoonstellingen
Elizabeth Gourlay heeft uitgebreid geëxposeerd in solo- en groepstentoonstellingen aan de oostkust van de VS.
Galerieën
Gourlay werkte tijdens haar carrière samen met een aantal Amerikaanse galerieën, waaronder meer recent Kenise Barnes Fine Art (Kent, CT) en Cynthia Winings Gallery (Blue Hill, ME). Ideelart vertegenwoordigt haar werk sinds 2016.
Opties kiezen








