Cosa Mentale
Fotografie
Year: 2024
Edition: Multiple
Technique: Archival Pigment Print on Ilford Smooth Pearl paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Editie 6 + 2 AP
Dit werk maakt deel uit van de "Humanistische Wederkerigheid". Deze serie begint met analoge fotografie en combineert verschillende processen die elementen omvatten zoals foto's, schilderijen, gelaagde fotografie, markeringen, krabbels, schaduwen, ruimtes en lijnen.
Gianfranco Pezzot staat bekend om zijn werk in de fotografie, waarbij hij een scala aan onderwerpen vastlegt met een kenmerkende stijl. Zijn fotografie verkent vaak thema's van de natuur en de menselijke ervaring, waarbij hij licht en compositie gebruikt om meeslepende beelden te creëren. Pezzot's fotografie wordt geprezen om zijn evocatieve en boeiende beelden. Zijn werk duikt vaak in menselijke emoties en interacties, waarbij hij spontane momenten vastlegt die een verhaal vertellen. Hij heeft een scherp oog voor kleur, die hij gebruikt om emoties op te roepen en de visuele impact van zijn beelden te versterken. Contrast is ook een belangrijk element in zijn werk, dat diepte en dimensie toevoegt.
Gianfranco Pezzot is een Italiaanse conceptuele fotograaf die geïnteresseerd is in hoe verschillende krachten, zoals geschiedenis, economie en instinct, de manieren beïnvloeden waarop we onze omgeving construeren en gebruiken. Zijn abstracte werk is een poging om nieuwe, hedendaagse fotografische talen uit te vinden. Hij woont en werkt in Italië.
Onderwijs
Pezzot is afgestudeerd aan de Drama Academie van Venetië, Italië.
Techniek
In een poging de grenzen van fotografie als artistiek medium te verleggen, heeft Pezzot een esthetische strategie aangenomen die vergelijkbaar is met assemblage, waarbij verschillende, mogelijk niet-gerelateerde visuele elementen samen worden gebracht in de constructie van een nieuw beeld.
Zijn abstracte serie Dichotomie van een Menselijk Brein is emblematisch voor deze benadering. Het is gemaakt door fragmenten van foto's van bloemen, strandlandschappen en verfrommelde vellen papier te combineren, en vervolgens die assemblage te gebruiken als basis voor aanvullende artistieke interventies, zoals getekende lijnen en gekrabbelde tekst. De verschillende beelden en media combineren om een complex, gelaagd beeld te creëren, dat in zijn uiteindelijke vorm wordt gepresenteerd als een digitale C-print.
inspiratie
Pezzot is geïnspireerd door de manier waarop de hersenen verhalen construeren uit verschillende beelden. Wanneer die beelden worden veranderd, herstructureerd of gecombineerd met andere beelden, wordt het verhaal minder rechttoe rechtaan en interessanter om te proberen te interpreteren. Hij wordt ook beïnvloed door de veranderende rol van fotografie als een hedendaags artistiek medium. Hij vraagt zich af wat de waarde is van het maken van directe, ondubbelzinnige foto's in vergelijking met de waarde van het benaderen van fotografie vanuit een meer open, onderzoekende, experimentele en multidisciplinaire perspectief.
Verklaring van de kunstenaar
Over zijn serie Dichotomie van een Menselijk Brein zegt Pezzot:
"[Het] gaat over de eeuwige strijd tussen antropologische instincten en de misleiding van taal, gezien door alle leeftijden van een mensenleven... de details en symbolen hebben een opmerkelijke narratieve betekenis en dragen bij aan de semantiek van een afbeelding. Dit werk is een samengesteld geheel van stukjes van honderd verschillende afbeeldingen... Het brengt de hedendaagse fotografie zonder grenzen of beperkingen naar voren."
Collecties
Zijn foto's zijn opgenomen in de permanente collectie van het Museum of Photographic Art in Kiyosato, Japan.
Tentoonstellingen
Werken van Pezzot zijn tentoongesteld in heel Europa, Azië en de Amerika's, waaronder op het Internationaal Fotografie Festival in Lille, Frankrijk, en de Internationale Biënnale van Hedendaagse Kunst in Florence, Italië.
Galerijen
Sous Les Etoiles Gallery, New York
India Dickinson, Londen
William Atyeo, Maleisië
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Lyrical, Process Art, Colourful, Textured, Organic)
Opties kiezen
