Longing For Paradise IV
Schilderij
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Dit kunstwerk is exclusief voor IdeelArt.
- Dit kunstwerk wordt opgerold verzonden in een deukbestendige koker.
- Deze methode is vooral veilig voor grote werken en zorgt ook voor lagere verzendkosten.
- Opgerolde werken kunnen gemakkelijk worden opgespannen (voor canvaswerken, d.w.z. geplaatst op houten spankaders) en/of ingelijst door een lokale lijstenmaker bij aankomst.
In dit werk richt de kunstenares zich op de eenvoudige vreugden en vluchtige momenten die vaak onopgemerkt blijven. Alledaagse taferelen zoals een uitzicht uit het raam, een bloeiende struik of het licht op een tafel kunnen bronnen van betovering zijn als we opletten. Het gebruik van romige olieverf creëert een getextureerde en dromerige sfeer.
De Duitse kunstenares Petra Schott gebruikt kleur, lijnen en vormen om haar dagelijkse emoties op het canvas uit te drukken. Tijdens haar creatieve proces neemt ze gebeurtenissen en gesprekken uit haar leven en verwerkt ze deze tot visuele kunst.
Schott wordt geïnspireerd door de natuur en het menselijk figuur, maar ook door muziek en geuren. Hoewel ze probeert haar impulsen niet te veel te volgen, vindt ze het belangrijk haar intuïtie te laten stromen.
Schott werkt voornamelijk met eitempera en pigmenten of olie op canvas. Spelend met vormen, gebeurtenissen, kleuren en gesprekken, wordt Schotts werk geleid door een innerlijke dialoog die een visuele realiteit op het canvas wordt.
Door haar werk moedigt Schott de kijker aan om naar binnen te kijken en na te denken over vragen van de ziel.
Petra Schott is een Duitse hedendaagse abstracte kunstschilder gevestigd in Frankfurt. Haar unieke artistieke reis vertegenwoordigt een fascinerende overgang van rechten naar beeldende kunst, en belichaamt een zeldzame combinatie van analytisch denken en artistieke intuïtie. Haar werk beweegt zich tussen lyrische abstractie en subtiele figuratie, en creëert emotioneel resonante stukken die kijkers uitnodigen in ruimtes van verbeelding en introspectie.
Opleiding
Na het afronden van haar tweede staatsexamen in de rechten, volgde Schott haar artistieke roeping aan de Kunsthochschule in Kassel, Duitsland. Dit onconventionele pad, waarbij ze haar rollen als advocaat en rechter combineerde met het ontwikkelen van haar artistieke praktijk, droeg bij aan haar onderscheidende perspectief in abstracte kunst. In 2014 zette ze de beslissende stap om zich volledig aan haar artistieke carrière te wijden.
Techniek
Schott's werk combineert lyrische abstractie met subtiele figuratieve elementen, waarbij ze een kenmerkend kleurgebruik hanteert dat een wisselwerking creëert tussen comfort en verlangen. Haar schilderijen tonen een meesterlijke balans tussen spontaniteit en controle, vaak met lagen die onthullen en verbergen, waardoor diepte en emotionele resonantie in haar composities ontstaan.
Inspiratie
Haar werk is diep geworteld in persoonlijke ervaring terwijl het universele thema's verkent. Schott haalt inspiratie uit het dagelijks leven, menselijke relaties en de ontastbare aspecten van de natuur. Haar schilderijen weerspiegelen fundamentele levensvragen en onderzoeken thema's als nostalgie, kwetsbaarheid, gevoeligheid en spiritualiteit via abstracte expressie. Haar artistieke benadering toont duidelijke invloeden van het Abstract Expressionisme, vooral in haar gebarenvrijheid en emotionele intensiteit, terwijl ze haar eigen hedendaagse stem behoudt. Net als de Abstract Expressionisten voor haar benadrukt Schott's werk het schilderproces zelf als middel voor emotionele en spirituele verkenning, maar ze brengt haar eigen unieke perspectief in deze traditie door haar onderscheidende kleurgebruik en gelaagde composities.
Relevante Citaten
Kunstcurator Nell Cardozo merkt op:
"Er is een genereuze intimiteit in Schott's kleurgebruik die een subtiele wisselwerking tussen comfort en verlangen naar boven haalt. Er in kijken is als kijken in een droom die behoort tot een gemeenschappelijk bewustzijn."
Prijzen en Erkenning
Een belangrijke mijlpaal in Schott's carrière was in 2023 toen ze de Jackson's Painting Prize voor niet-figuratieve kunst won, waarmee ze haar positie in de hedendaagse abstracte kunst bevestigde.
Ze draagt bij aan kunsteducatie via jaarlijkse workshops aan de Kunstakademie Eigenart in Bad Heilbrunn, Duitsland.
Haar werk heeft erkenning gekregen door vermeldingen in opmerkelijke publicaties zoals Create Magazine en Art Seen, en ze is uitgelicht in een videoreportage van Jackson's Art, wat haar groeiende invloed in de hedendaagse kunstwereld aantoont.
Tentoonstellingen
Schott onderhoudt een actief internationaal tentoonstellingsschema dat haar groeiende aanwezigheid in de hedendaagse kunstwereld aantoont. Haar werk is te zien geweest in solo- en groepstentoonstellingen in Europa en de Verenigde Staten.
Haar tentoonstellingsgeschiedenis toont een gestage voortgang van regionale naar internationale locaties, wat de toenemende erkenning van haar werk onder verzamelaars en instellingen weerspiegelt.
Vertegenwoordiging
Naast IdeelArt wordt Schott vertegenwoordigd door verschillende vooraanstaande galerieën op drie continenten. Haar werk is te vinden in gevestigde ruimtes in belangrijke kunstcentra zoals Los Angeles, München, de Franse Rivièra, Noord-Engeland en België. Deze internationale vertegenwoordiging weerspiegelt zowel de groeiende erkenning van haar werk als de aantrekkingskracht ervan op diverse verzamelpublieken wereldwijd.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Lyrical, Painterly)
Opties kiezen
