Squirm 16
Schilderij
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Gouache on Fabriano paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Dit werk is exclusief voor IdeelArt.
Leon Phillips is een Canadese kunstenaar die experimenteert met de materialiteit van kleur, waarbij hij de structurele in plaats van slechts decoratieve functie toont. Gevestigd in Vancouver, groeide Phillips op op een boerderij in Saskatchewan, waar hij de natuur en haar tinten verkende. Hij heeft een Bachelor of Arts en een tweede graad in Environmental Studies. Zijn kunstpraktijk toont een fysieke betrokkenheid bij kleur eigenschappen en de werktuigen in zijn atelier. Penselen, pigmenten en het eigen lichaam van de kunstenaar zijn nooit passieve materialen: ze werken samen om dynamische en wervelende objecten te creëren.
De schilderijen van Phillips zijn tentoongesteld in verschillende openbare galerijen in Canada en de VS en zijn bekroond door de British Columbia Arts Council en de Canada Council for the Arts. In 2021 nam hij ook deel aan het "Mark Rothko" International Painting Symposium in Letland (Europa), waarbij hij onderdeel werd van de permanente collectie van het Daugavpils Mark Rothko Art Centre. De schilderijen van Leon Phillips zijn meer dan kleurrijke en abstracte beelden: het zijn tastbare aanwezigheid.
Leon Phillips (geb. Spalding, Saskatchewan, Canada) is een hedendaagse abstracte schilder gevestigd in Vancouver, wiens werk de materialiteit van kleur en de fysieke interactie tussen kunstenaar, gereedschap en medium onderzoekt. Zijn schilderijen onderzoeken de relatie tussen gebaar, materiaaleigenschappen en perceptuele ervaring, en creëren werken die verder gaan dan louter visuele ervaring om viscerale reacties bij kijkers op te roepen.
Opleiding
Phillips heeft zowel een Bachelor of Arts in Studio Art van de University of Saskatchewan (1982-1985) als een Bachelor of Environmental Studies van de University of Waterloo School of Architecture (1985-1989). Deze dubbele achtergrond in beeldende kunst en architectuur beïnvloedt zijn unieke benadering van ruimte, structuur en kleurrelaties in zijn werk. Zijn artistieke ontwikkeling werd sterk beïnvloed door de Canadese schilder Otto Rogers, hoewel Phillips grotendeels autodidact is in zijn schilderpraktijk.
Inspiratie
Phillips' artistieke invloeden zijn divers en putten inspiratie uit kunstenaars die nat-in-nat werkten, zoals Willem De Kooning en Chaïm Soutine. Hij bewondert hun vermogen om chromatische helderheid en expressief licht te bereiken door middel van directe, intuïtieve schildermethoden. De werken van Stanley Whitney, Ed Moses en Bernard Frize hebben zijn praktijk aanzienlijk gevormd - Whitneys structureel kleurgebruik, Moses' materiaalfocus en Frize's innovatieve technieken sluiten allemaal aan bij Phillips' artistieke filosofie.
"Ik bracht veel tijd buiten door, werkend en spelend op onze boerderij. Er is echt niets dat kan tippen aan de eindeloze ruimte en het heldere licht van de Canadese prairies... Mijn werk ging altijd over ruimte, licht en beweging," deelde Phillips in een interview met Artworkarchive.org, waarbij hij zijn artistieke thema's verbond met zijn vormende ervaringen op de Saskatchewan-prairies.
Techniek
Phillips' kenmerkende benadering richt zich op de materialiteit van kleur en verf, waarbij pigmenten worden gezien als actieve samenwerkers in plaats van inerte materialen. Hij werkt horizontaal om druipers te voorkomen en de viscositeit van de verf te behouden, met speciaal gekozen Da Vinci penselen die hij beschouwt als verlengstukken van zijn zintuiglijk systeem. Zijn proces omvat het werken met zowel olie- als aquarelverf, waarbij elk medium het andere beïnvloedt. Voor zijn olieverfschilderijen gebruikt hij een zorgvuldig ontwikkeld verdunningsmiddel dat voorkomt dat oppervlakken kleverig worden en een satijn-matte afwerking geeft. Bij het werken met aquarel gebruikt hij overmatige hoeveelheden water om vervormde, topografische oppervlakken te creëren waar het pigment—vrij van zijn bindmiddel—kan bewegen en zich kan uitdrukken.
"Ik gebruik kleur structureel, niet decoratief, door mijn schilderijen op te bouwen met kleur terwijl ik verzadigde, moderne tinten omarm... Dit creëert een spanning tussen traditionele en moderne visies, wat een niet-binaire dialoog in mijn werk bevordert." - Leon Phillips, interview met aliba9.com, december 2024.
Tentoonstellingen
Phillips heeft uitgebreid geëxposeerd in Noord-Amerika en Europa, met opmerkelijke institutionele erkenning waaronder zijn deelname aan het Mark Rothko International Painting Symposium in Letland. Zijn werk is te zien geweest in gerenommeerde locaties in Canada en internationaal, wat zijn voortdurende inzet voor de bevordering van hedendaagse abstracte schilderkunst aantoont.
Prijzen en Erkenning
Phillips heeft talrijke subsidies ontvangen van prestigieuze instellingen, waaronder de Canada Council for the Arts en de British Columbia Arts Council. Zijn praktijk is ondersteund door residenties bij het Vermont Studio Center, het Virginia Center for the Creative Arts en het Banff Centre for Arts and Creativity, onder anderen.
Collecties
Zijn werk maakt deel uit van verschillende belangrijke openbare collecties, waaronder het Daugavpils Mark Rothko Art Centre in Letland, het Canadese Consulaat-Generaal in Chicago, en diverse gezondheidszorg- en culturele instellingen in heel Canada. Privéverzamelaars in Canada, de Verenigde Staten, Ierland, Groot-Brittannië, Duitsland en Korea hebben zijn werken verworven.
Vertegenwoordiging
IdeelArt promoot sinds 2022 de kenmerkende abstracte werken van Phillips.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Colourful)
Opties kiezen
