Marcus Aitken
1990
(UK)
British
Marcus Aitken jest współczesnym brytyjskim artystą mieszkającym w Margate, UK, znanym z dynamicznych, gestualnych abstrakcyjnych obrazów. Wychowany na wybrzeżu Algarve w Portugalii, Aitken wnosi unikalną perspektywę kulturową do swojej twórczości. Szybko zdobył uznanie jako jeden z najbardziej ekscytujących wschodzących talentów w brytyjskim świecie sztuki współczesnej.
Edukacja
Aitken studiował Ilustrację na UAL London College of Communication (2009-2012) i ukończył kurs podstawowy w Camberwell College of Arts (2008-2009). Z wykształceniem w dziedzinie projektowania graficznego i medialnego, jego formalne szkolenie głęboko ukształtowało jego artystyczne podejście, oferując to, co opisuje jako "pewną przewagę i inny punkt widzenia przy podejściu do płótna" — w przeciwieństwie do bardziej tradycyjnych ścieżek sztuk pięknych.
Inspiracja
Prace Aitkena są napędzane pragnieniem wywołania prawdziwych emocjonalnych reakcji poprzez eksplorację ruchu, tekstury i atmosfery. Muzyka często odgrywa rolę tła w jego procesie, wpływając na rytm i energię jego kompozycji. Czerpie również inspirację z codziennego otoczenia, uchwytując wizualne odniesienia za pomocą fotografii i zrzutów ekranu wszystkiego, od zniszczonych witryn sklepowych po warstwowe miejskie powierzchnie. Jego paleta kolorów, choć ewoluuje z czasem, często wraca do powtarzających się tonów zieleni, niebieskiego i różu. Centralnym elementem jego praktyki jest skupienie na intuicji i emocjonalnej szczerości, stawiając kreatywność i wrażliwość ponad rywalizację czy konwencję.
Technika
Proces Aitkena jest surowy i intuicyjny, charakteryzujący się charakterystycznym podejściem łączącym nakładanie warstw, postarzanie i mieszanie, aby tworzyć bogate, wielowymiarowe powierzchnie. Jego pociągnięcia pędzla często kierowane są rytmem i energią, a muzyka subtelnie wpływa na tempo i ruch każdego znaku. Postrzega malarstwo jako akt fizyczny; taki, który wymaga obecności i wrażliwości, aby naprawdę połączyć się z dziełem.
Często pracując na różnych powierzchniach, Aitken buduje warstwy pigmentu, a następnie je rozbija, tworząc napięcie między kontrolą a spontanicznością. Często wykorzystuje odcięte kawałki płótna z niedokończonych lub odrzuconych prac, przetwarzając je na nowe kompozycje. To ponowne użycie materiałów dodaje głębi i faktury, jednocześnie wprowadzając poczucie ciągłości i odnowy w każdej pracy.
Wystawy
Aitken wystawiał szeroko w całej Wielkiej Brytanii i za granicą, z rosnącą obecnością na znaczących scenach artystycznych na całym świecie. Jego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych w Madrycie oraz na wystawach zbiorowych w całej Europie i Stanach Zjednoczonych.
Jest częścią prestiżowej kolekcji sztuki Soho House i wystawiał na Art Basel, co dodatkowo umacnia jego międzynarodowy profil. Ostatnie ważne wydarzenia to wystawy w Atenach, Glasgow i Londynie, a także premiera Farah Japan w Kioto, co odzwierciedla zarówno jego rosnący zasięg globalny, jak i rosnące zainteresowanie kolekcjonerów.
Nagrody i wyróżnienia
Profil Aitkena znacznie wzrósł w 2020 roku, kiedy Saatchi Art umieścił go wśród 20 najlepszych wschodzących artystów do obserwowania, co było kamieniem milowym, który wprowadził jego twórczość do międzynarodowych kolekcjonerów i szerszej społeczności artystycznej. To osiągnięcie przyczyniło się do zwiększenia zainteresowania mediów, a jego prace były prezentowane na czołowych brytyjskich kanałach, w tym BBC i ITV, przynosząc jego charakterystyczne podejście do malarstwa na światło dzienne.
Jego rozwój artystyczny został wzbogacony przez rezydencje zarówno w Toskanii, jak i w centralnym Londynie, doświadczenia, które poszerzyły jego kreatywną perspektywę i przyczyniły się do ewolucji jego praktyki. Te wyróżnienia i możliwości ugruntowały pozycję Aitkena jako wyrazistego głosu wśród nowego pokolenia współczesnych artystów Wielkiej Brytanii.
Kolekcje
Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie, ze szczególnym naciskiem na Niemcy, Francję, Hiszpanię, Amerykę i Wielką Brytanię. Aitken zrealizował także prace na zamówienie dla przestrzeni komercyjnych i indywidualnych kolekcjonerów, co świadczy o wszechstronności i atrakcyjności jego artystycznej wizji.
Reprezentacja
IdeelArt prezentuje charakterystyczne abstrakcyjne prace Aitkena od 2025 roku.
