A Day is an Island
Рисование
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Acrylic on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Эта работа будет отправлена в рулоне в трубке.
Poynder метод подчеркивает жест, линию, цвет и пространство. Физичность и действие являются ключевыми для ее техники. Для создания своих рисунков и картин она расширяет методы абстрактных экспрессионистов, сочетая автоматическое рисование, перформативные жесты и интуитивный выбор цвета, чтобы выразить глубины своего бессознательного. Она работает с несколькими слоями и цветами, создавая произведения, которые определяются своей сложностью и глубиной. Ее текстурированные и живописные поверхности сочетают области очевидной случайности, где краска была разбрызгана или капала, с областями точности, где краска была нанесена с намеренной, обученной рукой.
Macha Poynder — художница российского происхождения, живущая и работающая в Париже. Её многопрофильное творчество вдохновлено философией и эстетическими принципами абстрактного экспрессионизма.
Образование
Poynder окончательно поселилась в Париже в 1982 году. С этого года, одновременно обучаясь в Национальной высшей школе изящных искусств в Париже, она училась в Национальной высшей школе декоративных искусств, куда была принята сразу на третий курс; в 1986 году она окончила последнюю.
Техника
Хотя Poynder работает в различных техниках, включая живопись, рисунок, фотографию, кино и световые инсталляции и перформансы (в том числе свои ночные картины), живопись и рисунок всегда оставались основой её практики.
Её подход подчёркивает значение жеста, линии, цвета и пространства, а также взаимодействие структуры и деконструкции. Центральная роль самой живописи имеет для её творчества принципиальное значение.
Она работает на нескольких уровнях, сочетая моменты движения с моментами неподвижности и создавая произведения, отличающиеся сложностью, глубиной и вибрацией; прежде всего, они должны дышать и ощущаться живыми.
Её холсты соединяют кажущиеся хаотичность и беззаботность со строгой структурой; они являются результатом целенаправленной работы руки, отточенной десятилетиями практики.
Вдохновение
Poynder часто сравнивает процесс создания живописи с сочинением музыки. Она воспринимает цвета как звуки, которые, сосуществуя в композиции, могут образовывать визуальный эквивалент аккордов и звуковых ландшафтов. «Цвета должны звучать», — говорит она.
Когда она впервые познакомилась с творчеством представителей абстрактного экспрессионизма — особенно во время многочисленных поездок в Нью-Йорк в 1990-е годы, — она увидела в них родственную душу, сообщество единомышленников.
Кроме того, она описывает живопись как форму танца, в которой её линии фиксируют траектории тела и разума. Для Poynder живопись — это ещё один способ мышления, самостоятельная форма мысли.
Прежде всего, ею движет необходимость разучиться уже известному, стремление забыть и освободиться от правил, отстраниться как можно дальше и позволить живописи подняться из собственного источника.
Высказывание художницы
«Я приближаюсь к точке — к порогу, — где знания, накопленные за десятилетия, наконец могут начать ускользать; я наконец чувствую, как ослабевает их власть и господство надо мной. Они превращаются в чистое, непосредственное восприятие. Неизвестное и бесконечное могут заполнить пространство, которое теперь освобождается. Это расширение восприятия увеличивает визуальное поле, тем самым расширяя территорию живописи, — а она, в свою очередь, воздействует на восприятие. И так продолжается дальше, словно бесконечная спираль. Живопись — это один из способов проникнуть за пределы известного, за границы, которые разум устанавливает для самого себя. Холст, бумага и поверхность служат вратами (или выходами?), где видимое и невидимое соприкасаются и сходятся, где невидимое открывает себя, пусть даже на краткий миг».
Выставки
Poynder выставлялась на международном уровне. Среди её недавних персональных выставок — Buci Gallery в Париже, T1 + 2 Gallery в Лондоне и Modernism в Сан-Франциско.
Коллекции
Её работы входят в постоянные коллекции Музея современного искусства города Парижа, Центра Жоржа Помпиду в Париже, Музеев изящных искусств Сан-Франциско, Нью-Йоркской публичной библиотеки и Рейксмюзеума, среди прочих.
Галереи
Art Way, Париж
Modernism Inc., Сан-Франциско
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Lyrical, Gestural, Colourful)
Выберите параметры