Brijuni No. 9
Рисование
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Soil and oil on 640g cotton paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Это произведение искусства эксклюзивно для IdeelArt.
«Почва, использованная в этом произведении искусства, с острова Бриюни в Хорватии, где Landauer работал каждое лето на протяжении последних 8 лет.»
Пол Ричард Landauer — австрийский абстрактный художник. Его картины являются результатом живописных жестов, которые создают следы, прикосновения и графические следы на холсте. Его художественная практика размышляет о ритме и уникальности форм.
Landauer использует очень личный стиль живописи, часто характеризующийся методичным и упорядоченным сопоставлением интенсивных мазков. Его картины создаются через простые действия, такие как многократное нанесение цветных мазков на холст. Каждый мазок намеренно подсчитывается, измеряется, фиксируется, создавая глубоко гармоничные и музыкальные композиции.
Художественная практика Landauer вписывается в традицию Неформального Искусства и Абстрактного Экспрессионизма, углубляя его более интимные и чистые аспекты. Вдохновение для его картин приходит из его существования и его собственного тела, действий и движений.
Пол Ричард Landauer — австрийский абстрактный художник. Его картины являются результатом живописных жестов, которые создают следы, прикосновения и графические следы на холсте. Его художественная практика размышляет о ритме и уникальности форм.
Родился в Вене (Австрия), Landauer в настоящее время живет и работает в Белграде (Сербия).
Образование
Landauer родился в Вене в 1974 году. Он подошел к изучению истории искусства, психологии и коммуникации, чтобы полностью погрузиться в визуальную культуру. Его эклектичный темперамент привел его к исследованию различных творческих областей, от живописи до режиссуры и фотографии, работая креативным директором и консультантом по брендингу, прежде чем полностью посвятить себя живописи. Междисциплинарный опыт Landauer превращает его в своего рода современного ренессансного полимата.
Техника
Landauer использует очень личный стиль живописи, часто характеризующийся методичным и упорядоченным сопоставлением интенсивных мазков. Его картины создаются через простые действия, такие как многократное нанесение цветных мазков на холст. Каждый мазок намеренно подсчитывается, измеряется, фиксируется, создавая глубоко гармоничные и музыкальные композиции.
Художник мастерски использует различные техники. Он создает абстрактные картины с традиционными материалами, такими как масло или акрил на холсте, но также более экспериментальные произведения искусства, которые включают внешние текстурные элементы, такие как натуральная джутовая ткань или драгоценное золотое фольга. Результат — это богатая и сложная поверхность, часто выполненная в больших форматах и с впечатляющей вертикальной ориентацией. Несмотря на его контролируемый подход и методический процесс, Landauer полон свободы.
Вдохновение
Художественная практика Landauer вписывается в традицию Неформального Искусства и Абстрактного Экспрессионизма, углубляя его более интимные и чистые аспекты. Вдохновение для его картин приходит из его существования и его собственного тела, действий и движений. Landauer измеряет через свои прикосновения отпечатки своих рук, он сосредотачивается на живописной интерпретации своих биометрических данных. Иронично, что композиции, которые он получает, лишь на первый взгляд являются серийными и модульными: каждое прикосновение, как и каждое существование, изменчиво и уникально. В эпоху непрерывного механического воспроизводства Landauer черпает вдохновение в уникальности и неповторимости каждого жеста.
Заявление художника
"Переезд в Белград позволил мне исследовать свои корни, потому что расстояние и контраст изменили мой взгляд на некоторые из самых знакомых вещей и вызвали процесс раскопок. В Австрии вы сохраняете, в Сербии я чувствую свободу задавать вопросы и определять - это место вдохновения, которое приглашает к раскрытию."
“Моя художественная работа — это процесс заглушения шума — шума, окружающего нас всех, который постоянно кричит с дисплеев и экранов. Это постоянное отвлечение от наших индивидуальных желаний […]. Мое искусство — это стремление раскрыть чистоту, подлинную, субъективную сущность, лежащую под этой толстой оболочкой отвлечения. Но эти произведения искусства не являются заключением или комментарием. Они являются результатом путешествия через визуальную детоксикацию, раскопки и конденсацию, которые в конечном итоге раскрывают что-то свободное и чистое.” Из Silence the Noise Каталог выставки, N.EON Gallery (Белград)
Выставки
Paul Landauer выставлялся на нескольких персональных и групповых выставках в европейских галереях и музеях. Его работы были представлены в 2020 году на персональной выставке "Экскавация невинности" в Национальном музее Смедеревска-Паланка (Смедеревска-Паланка, Сербия) и в 2019 году на выставке "Заткни шум" в галерее N.EON (Белград, Сербия). Он также участвовал в групповых выставках в галерее O3ONE (Белград, Сербия), галерии Stab / X-Vitamin (Белград, Сербия) и галерее Ван Гога (Мадрид, Испания).
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Lyrical, Gestural, Vibrant)
Выберите параметры
