Part & Parcel
Живопись
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Для Russinof всё начинается с цвета. Она начинает картину, нанося цвет лиричными, экспрессивными мазками. Мазки складываются в структуру, свободную сетку.
Она работает маслом, нанося слои по сырому, что может требовать определённой скорости.
Anne Russinof вдохновляют вещи, которые она видит: интуитивная реакция, позволяющая физически выразить ощущение с помощью живописи. Этот первоначальный визуальный импульс часто связан с цветом.
Anne Russinof была американской абстрактной художницей, чьи работы исследовали цвет и структуру в жестовом, экспрессионистском стиле. С 2014 года она была членом American Abstract Artists. Родилась в Чикаго, штат Иллинойс, большую часть жизни жила и работала в Бруклине, Нью-Йорк.
Образование
Russinof получила степень бакалавра изящных искусств по графике в Школе института искусств Чикаго в 1979 году. В 1982 году она получила степень магистра изящных искусств по живописи и графике в Pratt Institute в Бруклине. Она проходила резиденции в Yaddo и Millay Colony for the Arts, оба расположены в северной части штата Нью-Йорк.
Техника
Для Russinof всё начинается с цвета. Как она говорила, "Цвет служит окном в природное пространство и свет." Она начинала картину, нанося цвет в лирических, жестовых мазках. Мазки сливались в структуру, свободную сетку. Она добавляла слои; развивались цветовые отношения; появлялась глубина; возникало ощущение формы. Если композиция не складывалась эффективно, она соскребала всё и начинала заново с места деконструкции. Её композиции кажутся интуитивными, почти случайными, но процесс был весьма осознанным. Russinof пришла к живописи из графики. Она пришла к маслу на холсте, пройдя через различные материалы, поверхности и техники. В более поздний период её практика колебалась между работами на бумаге и на холсте, а также между мелко- и крупномасштабными работами. Меньшие картины позволяли ей быстро прорабатывать идеи. Работы на бумаге давали возможность экспериментировать с новыми материалами и техниками.
Вдохновение
Russinof вдохновляли увиденные ею вещи: визцеральная реакция, чтобы физически выразить чувство через краску. Этот первоначальный визуальный стимул часто был связан с цветом. Цель работы не заключалась в том, чтобы имитировать что-то увиденное или даже запечатлеть его ощущение. Скорее, её вдохновлял поиск; тайна того, что произойдет; напряжение ожидания, чтобы увидеть, как влажные слои краски будут взаимодействовать. Она часто работала над несколькими холстами одновременно, позволяя атмосфере тревожной игры вести её от изображения к изображению, надеясь вызвать неуловимое. Её мотивировало вызов — добавить только то, что нужно, чтобы привлечь взгляд, и остановиться до того, как изображение станет хаотичным.
Заявление художника
Russinof написала следующее для каталога 2016 года:
"Мои текущие образы развились из решения лить и тянуть масляную краску по холсту, лежащему на полу. Образы вызывали ассоциации с решётками или свободными сетками, а чуть позже, когда холсты и кисти стали больше, появился более централизованный узор. Структура проявилась по-новому: чтобы сбалансировать спонтанность мазков и рыхлость краски, возникла рамка с некой фигурой, самим жестом, в центре."
Выставки
Russinof выставлялась по всей территории Соединённых Штатов, преимущественно в Нью-Йорке и его окрестностях.
Галереи
Russinof представляли галереи ODETTA Gallery и David & Schweitzer Gallery Flat file в Бруклине, Нью-Йорк, а с 2017 года её представляет Ideelart.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Lyrical, Painterly)
Выберите параметры