Susan Cantrick
1952
(FRANCE)
AMERICAN
Susan Cantrick är en amerikansk abstrakt målare vars huvudsakliga intresse är målning som ett strukturerat visuellt svar på sub-lingvistiskt tänkande. Hennes målningar är analoger till hennes för-verbala perception som syftar till att vara så uttrycksfulla som möjligt, och kristalliserar vitaliteten och komplexiteten i framväxande kognition. Hon bor och arbetar i Paris, Frankrike
Utbildning
Cantrick kom till de visuella konsterna via musiken, som hon studerade i USA (B.A. Bennington College, M.A. Peabody Conservatory of Music, Baltimore, MD) och utövade som violinist i över 15 år både i USA och Frankrike, där hon har bott sedan 1990.
1997, när hon drabbades av kronisk seninflammation, övergick hon sin kreativa praktik från violin till visuell konst. Hon har arbetat från en oberoende studio i Paris sedan 2002.
Cantrick tillbringade en vinterresidens vid Vermont Studio Center 2004.
Teknik
Cantricks i grunden modernistiska måleritekniker, som förenar det gestiska med det hårdkantade, medieras av postmoderna digitala interventioner. Hennes hybrida praktik föredrar en stilistisk eklekticism som kan dölja dess sammanhängande grundvalar.
De olika processer hon utforskar i sitt arbete kombinerar element av struktur och frihet....
Under de senaste 10 åren har hon målat utifrån digitala studier som genereras från fotofragment av hennes tidigare verk. Resultaten liknar det hon karaktäriserar som "ett spektrum av genealogi", målningar som delar ett gemensamt visuellt ursprung med sina föregångare. Hon har nyligen tagit sig an utmaningen att återvända till tidigare ofullbordade verk och fortsätta med nya kompositioner som påtvingas det redan bebodda utrymmet. Hennes olika tillvägagångssätt undersöker målning som sinnestillstånd, process och objekt, och avslöjar en koppling till idéer om kontext och förnyelse av identitet.
Parallellt med sin måleripraxis skapar Cantrick småformat collage monterade på papper och panel som ofta består av alternerande appliceringar av färg och bläckstråleutskrivna bilder.
Inspiration
Utöver en kärlek till färg och färgens sensualitet drivs och definieras Cantricks process av hennes övertygelser om målning som en form av visuellt tänkande snarare än berättande, illustration eller kritik. Som målare tänker hon i termer av att materialisera ögonblicket av hennes perceptuella upplevelse när tankar börjar sammanfogas men innan de formuleras i språk. Även om hon ibland har använt litteratur eller foton från sin omgivning som utgångspunkter, refereras sällan specifika externa stimuli. Samtidigt är hon medveten om hur kroppen och landskapet har påverkat hennes upptagenhet med hur man manipulerar det platta bildrummet – hur man bäst visar dess tvetydigheter och utnyttjar dess komplexitet.
Relevanta citat
I en text till katalogen för en grupputställning i Paris 2013 med titeln ”Crossroads” skrev Françoise Caille:
”Cantricks verk kännetecknas av ett off-center hybridnätverk av organiska och geometriska strukturer som verkar röra sig bortom bildplanet. …En geometri som motstår rigoriteten hos klassiska matematiska figurer organiseras och upplöses sedan, till förmån för aleatoriska former och leker med kraften i färgkontraster. Ur kaoset och mångfalden i dessa strukturer framträder dock en form av rumslig förankring: kompositionerna är stabila, knappt böjliga för de rörelser som korsar dem. Verket framstår som ett konstruktivt spel för att finna den bästa balansen mellan de krafter som är i spel. Cantrick använder samtidigt ett arkitektoniskt tillvägagångssätt och medlen hos en kubist som dekomponerar och återskapar rummet, i detta fall fiktivt… Rummet är fyllt med strukturell rikedom och bygger en helhet.”
Anmärkningsvärda utmärkelser
I september 2013 mottog hon Art Absolument-priset vid Salon des Réalités Nouvelles i Paris.
Utställningar
Susan Cantrick hade sin andra separatutställning i Paris 2007. Sedan dess har hon regelbundet ställt ut i separata och grupputställningar både i Frankrike och USA.
Samlingar
Hennes verk har förvärvats av ACMIN Vie (Paris) samt av andra privata samlare i Frankrike, USA och Japan.
Gallerier
Porträttfoto kredit: Adine Sagalyn
