• INSPIRATIONER
Logga in

Varukorg

Din varukorg är tom

Ellen Priest

1951
(USA) AMERICAN

Jazz: Miles ?Someday My Prince' 8Jazz: Miles ?Someday My Prince' 8
Ellen Priest
Jazz: Miles ?Someday My Prince' 8
Målning
76.2 X 76.2 X 0.0 cm 30.0 X 30.0 X 0.0 inch REA-pris£9,000.00
Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song #13/14Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song #13/14
Ellen Priest
Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song #13/14
Målning
76.2 X 152.4 X 0.0 cm 30.0 X 60.0 X 0.0 inch REA-pris£7,200.00
Dolphin Dance 30Dolphin Dance 30
Ellen Priest
Dolphin Dance 30
Målning
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch REA-pris£1,500.00
Dolphin Dance 24Dolphin Dance 24
Ellen Priest
Dolphin Dance 24
Målning
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch REA-pris£1,500.00
Dolphin Dance 17Dolphin Dance 17
Ellen Priest
Dolphin Dance 17
Målning
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch REA-pris£1,500.00
Dolphin Dance 05Dolphin Dance 05
Ellen Priest
Dolphin Dance 05
Målning
53.34 X 53.34 X 0.0 cm 21.0 X 21.0 X 0.0 inch REA-pris£1,500.00

Ellen Priest är en amerikansk abstrakt konstnär som inspireras av musik och framför allt av jazz. Hon bor och arbetar nära Philadelphia.

Utbildning

Präst fick sin Master of Divinity från Yale University Divinity School 1977 med en dubbel kvalifikation i kristendom och visuell konst. Som konstnär är hon till stor del självlärd.

Metod

Ellen Priests jazzbaserade abstraktioner balanserar direkt på gränsen mellan måleri och skulptur – vibrantly färgade rumsliga illusioner när man ser på avstånd och 3-D reliefkonstruktioner av lager, kollagerat papper när man ser på nära håll.

inspiration

Jazz har varit hennes ämnesområde sedan 1990. Teckning är alltid central i hennes process, såväl som att stå på egna ben.
Konstnärens inspiration kommer från överraskande mångsidiga källor:
• Livslånga visuella konstinfluenser inkluderar Cézannes sena akvareller, Matisse's färg och kompositionsstruktur, samt abstrakt expressionism, särskilt målningarna av Willem De Kooning och Joan Mitchell.
• De rytmiska och harmoniska strukturerna i jazz och relaterad afrikansk och latinamerikansk musik.
• Hennes atletiska strävanden, eftersom hennes målningar verkligen handlar om rörelse. Priests favoritidrotter är "balanssporter", där rörelsen beror på vikt och balans som kastas ur centrum, ofta som svar på terrängen, som skidåkning.

Anmärkningsvärda skillnader

Pollock-Krasner-stiftelsen har två gånger beviljat Priest stora bidrag för att stödja hennes innovation.

Relevant citat

I juli 2010 skrev konstkritikern Victoria Donohoe om Priests arbete i två utställningar i Wilmington för The Philadelphia Inquirer: “Priest suddar medvetet ut gränsen mellan måleri och jazz i sina venezuelanska suite målade kollage. Dessa använder form som ett språk för musik... Genom att se jazz som full av glädje och energi, kapabel att omvandla sorg, använder Priest det framgångsrikt här för att skapa materialiserad rörelse i faktiska världar av färgad rymd.”

Gallerier

ALVA Gallery, New London, CT

Ready, Set, Paint! Performative Painting from IdeelArt

Redo, Sätt, Måla! Performativ Måleri från IdeelArt

När konstkritikern Harold Rosenberg definierade action painting 1952, avgränsade han den framväxande rörelsen genom att omtolka duken inte som en bild utan som en händelse. Amerikanska actionmålar...

Läs mer
This Week's Pick of Artworks to Collect - Abstract Drawings!

Veckans utvalda konstverk att samla - Abstrakta teckningar!

Ett oförglömligt dilemma överlever vår tid: är teckningar - och i vilken utsträckning - konstverk i sig själva eller tillhör de en utforskande och till och med hjälpfunktion när de absorberas i st...

Läs mer
Celebrating Female Abstract Art!

Fira kvinnlig abstrakt konst!

Medan bidraget från kvinnliga abstrakta konstnärer var avgörande för den abstrakta konsten, var deras arbete notorisk undervärderat och saknade den erkännande som obestridligen tilldelades deras m...

Läs mer
Finding the Best Art for Interior Designers

Att hitta den bästa konsten för inredningsdesigners

Relationen mellan konst och inredningsdesign är komplex. Varje inredningsdesigner har ett ständigt behov av originalkonst. Men få konstnärer ger sig in på skapandet av nya verk med den uttalade av...

Läs mer
Female Abstract Artists You Should Know

Kvinnliga abstrakta konstnärer du bör känna till

Det finns en könsbias inom konsten. Men viktiga kvinnliga abstrakta konstnärer är inte en bristvara. Problemet är marknadens efterfrågan. År 1971 skrev Linda Nochlin en inflytelserik artikel om kö...

Läs mer
The Importance of Texture in Abstract Art

Betydelsen av textur i abstrakt konst

I stort sett finns det två kategorier av textur i konsten, precis som i livet: grov och slät. Båda kan vara hårda eller mjuka, våta eller torra, organiska eller syntetiska, osv. Och oändliga grade...

Läs mer
Discover the Gouache Art You Can Collect

Upptäck den gouachekonst du kan samla

Vi har tidigare skrivit om gouachekonst, och utforskat dess rika historia och traditioner i relation till abstraktion. Gouache är ett mångsidigt målarmedium som kombinerar några av de mest önskvär...

Läs mer
Defining the Lyrical Abstraction

Att definiera den lyriska abstraktionen

Lyrisk Abstraktion är en till synes självdefinierande term, och ändå har dess ursprung och betydelse debatterats i generationer. Den amerikanske konstsamlaren Larry Aldrich använde termen 1969 för...

Läs mer
The Importance of Color in the Art of Hans Hofmann

Färgens betydelse i Hans Hofmanns konst

Det skulle vara svårt att nämna en mer inflytelserik målare från 1900-talet än Hans Hofmann. Biografierna om hundratals viktiga konstnärer, lärare och innovatörer skulle inte vara kompletta utan a...

Läs mer
Vibrancy and Energy in Joan Mitchell Paintings

Livskraft och Energi i Joan Mitchells Målningar

När vi ser på en Joan Mitchell-målning ser vi en bild av frihet. Vi ser övergivande gjort påtagligt. Mitchell närmade sig måleriets akt från en plats av total frihet, utan en ritning i förväg, ell...

Läs mer
A Brief History of Gouache in Abstract Art

En kort historia om gouache i abstrakt konst

Kan färg tala? År 1964 myntade den kanadensiska filosofen Herbert Marshall McLuhan den numera berömda frasen "Mediet är budskapet." Om McLuhan hade rätt, betyder det att vad som än kommuniceras ge...

Läs mer
Ellen Priest - Group exhibition “On another note: The intersection of Art and Music”

Ellen Priest - Grupputställning "På en annan ton: Skärningspunkten mellan konst och musik"

Som Wassily Kandinsky påpekade för mer än ett sekel sedan, är musik kapabel att kommunicera mänskliga universaliteter utan hjälp av representativt språk. Målet med abstrakt konst har sedan dess va...

Läs mer
How Colorist Painters Speak With Hues

Hur färgkonstnärer talar med nyanser

Vad en färgkonstnär ger oss är inte en gul som säger "Gul", eller ens en gul som säger "Berg", eller "Träd", utan snarare en gul som säger "Evighet", eller "Vildhet", eller "Vänlighet", eller "Mak...

Läs mer
Spontaneous, Ecstatic and Free: A Primer on Lyrical Abstraction

Spontan, Ekstatisk och Fri: En Introduktion till Lyrisk Abstraktion

Innan vi diskuterar vad Lyrical Abstraction är, och vad det betyder för konstälskare och samlare, bör vi ge den mest petiga bland oss den respekt de förtjänar genom att påpeka att ursprunget till ...

Läs mer
An Interview with Ellen Priest

En intervju med Ellen Priest

Ellen Priest har gjort sitt avtryck i konstvärlden med sina livfulla abstrakta kollage-målningar i över trettio år. Påverkad av Cezanne från början av sin karriär, och jazz sedan 1990-talet, har h...

Läs mer

Education

1977 Master of Divinity, Yale University Divinity School, New Haven, Connecticut.
Christianity and the Visual Arts: Interdisciplinary Program in Collaboration with Yale University School of Art
1972 B.A. Lawrence University, Wisconsin

Solo Exhibitions

2020 On Being American/Jazz: Ryan Cohan’s ‘The River’, Delaware Contemporary, Wilmington, Delaware.
2019 On Being American/Jazz: Ryan Cohan’s ‘The River’, Saint Peter’s Church, 619 Lexington Avenue at 54th Street, New York, New York.
2015 Jazz Cubano: Color and Paper Constructions, Saint Peter’s Church, 619 Lexington Avenue at 54th Street, New York, New York. March 21 - May 3.
2013 Ellen Priest, Delaware Division of the Arts Gallery, Wilmington, Delaware.
2012 Jazz: Thinking Out Loud, Reaching for Song, Joint painting/jazz project with Berklee College of Music, Boston, Massachusetts. Residency: November 2010.
Improvising on Jazz: Ellen Priest’s Paintings on Collaged Paper, Yale Institute of Sacred Music and Yale Divinity School, New Haven, Connecticut.
2010 Jazz: Improvisations on the ‘Venezuelan Suite,’ Delaware Division of the Arts Gallery, Wilmington, Delaware.
2009 The Art and the Jazz, Gail Pierson Gallery, Cape May, New Jersey.
2007 Jazz Paintings on Paper: Improvisations on the ‘Venezuelan Suite,’ The Philip and Muriel Berman Museum of Art at Ursinus College, Pennsylvania.
2006 The Jazz Series: Paintings on Paper, The Dupont Clifford Brown Jazz Festival in conjunction with Carspecken Scott Gallery Wilmington, Delaware.
2004 Jazz: Paintings on Paper, The Alva Gallery, New London, Connecticut.
Jazz: The Brubeck Series, Bryn Mawr Presbyterian Church, Bryn Mawr, Pennsylvania. In conjunction with performance by Dave Brubeck and Singing City Choir.
2001 The Jazz Series: Paintings on Paper, Mellon Arts Center, The Choate School, Wallingford, Connecticut.
2000 The Jazz Series: Paintings on Paper, Gallery 10 Ltd. Washington D.C.
1983 Soul Devils: Works on paper, J. Hoffman Gallery, Kent, Connecticut.
1982 Soul Devils: Oils and Works on Paper, Berkeley Center, Yale Divinity School. Sponsored by Department of Religion and the Arts, Yale Divinity School.
1979 Works on Paper, Mellon Arts Center, The Choate School, Wallingford, Connecticut.

Selected Group Exhibitions

2018 Transforming Jazz: A Visual Journey, City of Philadelphia Office of Arts, Culture and the Creative Economy, Philadelphia City Hall, Philadelphia, PA.
2017-18 On Another Note: The Intersection of Art and Music, Lyman Allyn Art Museum, New London, Connecticut. Curated by Alva Greenberg.
2016 On Another Note: The Intersection of Art, Green Hall Gallery, Yale School of Art, New Haven, Connecticut. Curated by Alva Greenberg.
2014 35th Anniversary Exhibition, Delaware Center for the Contemporary Arts, Wilmington, Delaware.
2010 SPECTRUM: Contemporary Color Abstraction, Delaware Center for the Contemporary Arts, Wilmington, DE. Curated by Carina Evangelista.
2001 Form and Color, The Alva Gallery, New London, Connecticut.
Artist's Choice 3rd Street Gallery, Philadelphia, Pennsylvania.

Awards

2012 Delaware Division of the Arts Established Artist Fellowship
2010 Delaware Division of the Arts Opportunity Grant
2007 Pollock-Krasner Foundation Grant
2001 Pollock-Krasner Foundation Grant

Publications

“Chapter 7: Ellen Priest: Seeing the World” Camille Colatosti, To Be an Artist: Musicians, Visual Artists, Writers and Dancers Speak. © 2012 E. L. Kurdyla Publishing, LLC, Baltimore, Maryland. (Dr. Colatosti is Dean of Graduate Studies at Berklee College of Music, Boston, Massachusetts.)

Publication Covers

2014 The Kenyon Review, 75th Anniversary Year edition. Literary magazine, full year of cover art.
Edward Simon, The Venezuelan Suite. Sunnyside Records. Music CD.
2013 Thomas Troeger, Music As Prayer. Oxford University Press. Print book, e-book.

Projects Listed By Their Jazz Subject Matter

Each project includes one or more series of preparatory brush studies, finished paintings on layered, collaged paper, and in recent projects, drawings. Each series is based on a single jazz composition. Prior to 2005, work was done from publicly available recorded music and score (where possible).
2012 - Ongoing Afro-Cuban Jazz. Part 1 using the music of Arturo Stable and Elio Villafranca, Part 2 using the music of Stefon Harris and the Ninety Miles Project. Worked in dialog with the composers.
2010 - 2012 Experimental project with Berklee College of Music’s Global Jazz Institute, Boston, Massachusetts. Based on student compositions in progress, recorded during two residency periods at Berklee. Worked in dialog with four student composers and BGJI faculty.
2005 - 2010 Four-movement jazz suite by Venezuelan-born pianist/composer Edward Simon titled, The Venezuelan Suite. Based on Venezuelan song forms, rhythms, and instrumentation. Worked in dialog with the composer.
2003 - 2004 Chick Corea composition titled, Chelsea Shuffle.
2002 - 2006 Herbie Hancock compositions titled, Maiden Voyage and Dolphin Dance.
1994 - 2004 Gonzaguinha composition, Tanacara. Brazilian folk-jazz musician/songwriter.
1994 - 2001 Dave Brubeck composition titled, Take 5.
1999 - 2002 Miles Davis version of Someday My Prince Will Come, arranged by Gil Evans. Composed by Frank Churchill.
1997 - 1998 Luiz Gonzaga composition titled, Asa Branca. Classic Brazilian song, often described as Brazil’s ‘folk’ national anthem.
1990 - 1993 Michel Camilo composition titled, Island Stomp.

Art Education / Teaching

2013-Present and 1992-1999 Created Eyeball It! TM studio art education program for children. Online free to users beginning June 2014 funded by Ellen Priest Projects at Fractured Atlas. Originally written/developed 1992 - 1999. A series of discreet art projects for elementary-age children to do at home with a parent. Adaptable for groups (e.g., after-school programs, public libraries). Currently in pilot phase by Delaware Division of Libraries, Teach for America Delaware. [www.eyeballitart4kids.org](http://www.eyeballitart4kids.org)
2009 New York University, New York, New York, Department of Music Colloquium with Edward Simon, “Composing the Venezuelan Suite – the Music and the Paintings,” February.
2007 - 2010 Delaware Center for the Contemporary Arts, Education Committee.
2002 - 2008 University of the Arts, Philadelphia, Pennsylvania, Professional Institute for Educators.
2002 Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphia, Pennsylvania, Adjunct Faculty, Fall.
1979-1999 Taught studio art in schools (primary and secondary) and community arts centers including:
Ocean City Arts Center, Ocean City, New Jersey. 1996-99.
Choate-Rosemary Hall, Wallingford, Connecticut. 1979, 1995-96.
Saint Thomas’s Day School, New Haven, Connecticut. 1992-93.
Educational Center for the Arts, New Haven, Connecticut. 1982-83. (All-arts public high school.)
Concord Academy, Concord, Massachusetts. Art Department Chairperson, 1979-80.

Writing

1980-84 Art in America. “Reggie Bradford,” December 1983. “Robert Taplin,” May 1983.
American Ceramics. “Arnold Zimmerman,” Fall 1983. “Jane Gustin,” Summer 1984.
New Haven Advocate. Series of profiles of local artists and their work. 1980 - 82.

Selected Collections

Agnes Gund, New York, New York.
Yale Institute of Sacred Music, New Haven, Connecticut.
Philip and Muriel Berman Museum of Art at Ursinus College, Collegeville, Pennsylvania.
Christine L. Delucchi, Washington D.C.
Alva Greenberg, Connecticut.
Cil and Gary Knutsen, Cleveland, Ohio.
Lisetta Menardi Orlandi, Cortina D’Ampezzo, Italy.
Jane Lyons and Mark Sucher, Washington D.C.
Astra Zeneca Corporation, Wilmington, Delaware.
Pfizer Corporation, New London, Connecticut.
Morgan, Lewis & Bockius LLP, Philadelphia, Pennsylvania.
BTG, Incorporated, West Conshohocken, Pennsylvania.

close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles