Finite Field
Målning
Year: 2016
Edition: Unique
Technique: Acrylic on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Som en tvärvetenskaplig konstnär använder Snow olika medier och stöd. Varje verk är resultatet av preliminära studier ritade med penna eller blyertspenna och som ibland kan uppgå till 20 skisser.
Snow ser sitt arbete som en konstant lek mellan ordning och kaos, logik och känsla. Hon kombinerar lekfulla former med starka färger, organiska gesturalinjer, geometriska och linjära former.
Estetiskt vill hon att målningen ska se ut som om den "bara hände" och målar på ett sätt så att penseldragen försvinner och lagren blir imperceptibla. Hon har en stark benägenhet att skapa något som ser instinktivt och enkelt ut.
Detta verk är löst inspirerat av landskap, med en abstrakt segelbåt som kartlägger en kurs.
Den gröna formen kan vara en förenklad hamn eller buske eller förbli en abstrakt form beroende på betraktaren.
Snow föredrar att hennes arbete har en lös, öppen betydelse.
Jessica Snow är en amerikansk abstrakt konstnär vars målningar och teckningar utmärks av färgstarka och lekfulla geometriska former. En önskan att göra varje ny målning bättre än den förra inspirerar ständigt konstnären att skapa en målning som vilar lätt i världen, en yta fylld med metaforiskt ljus, luft, färg, upplyftande känsla och frihet.
"Färgerna och formerna i mitt arbete ska förhoppningsvis få den personen att känna sig mer hemma i denna värld. Om målningen lyckas med det, då har jag verkligen åstadkommit något underbart."
Hon är baserad i San Francisco.
Utbildning
Konstnären tog sin kandidatexamen i konst vid University of California, Davis 1988 och sin Master of Fine Arts vid Mills College, Oakland (CA) 1996. När hon började på UC Davis som förstaårselev började hon ta konstkurser utöver andra humanistiska ämnen, och från den tidpunkten skapade hon alltid konst. Dessutom flyttade hon till Paris för att studera filmteori men slutade med att besöka museer runt om i staden varje dag. Även om hon övervägde en mer akademisk väg insåg hon att det inte var för henne – hon var i grunden en konstnär. Senare deltog hon i Skowhegan School of Painting and Sculpture under en sommar och gick sedan vidare till Mills för forskarstudier. Konstnären undervisar för närvarande i målning, teckning och konsthistoria vid University of San Francisco.
Teknik
Som en multidisciplinär konstnär använder hon olika medier: när hon arbetar med papper, paneler eller väggar använder hon akryl medan hon målar med olja på duk eller linne. Hon har också nyligen experimenterat med att arbeta på Dibond, en lätt aluminiumplatta där hon kombinerar både olja och akryl och ibland använder en svart finspetsad penna när hon ritar på ytan....
Varje verk är resultatet av förstudier ritade med penna eller blyertspenna och som ibland kan omfatta upp till 20 skisser.
Estetiskt vill hon att målningen ska se ut som om den "bara hände" och målar på ett sätt så att penseldragen försvinner och lagren blir omärkliga. Hon har en stark tendens att skapa något som ser instinktivt och ansträngningslöst ut. Hon föredrar att hennes färg är så tunn som möjligt samtidigt som den behåller färgen så att ljuset från den vita ytan den ligger på kan genomsyra och förstärka färgen. Hon ställer färger mot varandra med eftertanke och använder så lite färg som möjligt för att uppnå önskad effekt – inte mer och inte mindre. Struktur, form, färger och former är alla grundläggande i Jessicas arbete – hon kombinerar lekfulla böjda, geometriska och linjära former med klara färger. Färgerna är dock inte godtyckliga i hennes verk; de har visuell tyngd, tyngd eller lätthet, och efter att ha gjort en förstudie försöker hon få färgen att göra samma visuella sak som i den monokromatiska teckningen hon arbetar utifrån.
Inspiration
"Jag ser min konst som att den ständigt leker mellan ordning och kaos eller mellan system som fungerar och de som fallerar. Det verkar vara så mitt sinne fungerar... mellan ordning och kaos, mellan logik och känsla".
Att gå på museer i Paris medan hon bodde där under sina studier hjälpte henne mycket att förstå målningens språk, varje konstnärs särskilda syntax. Hon tillbringade otaliga timmar framför målningarna av Cézanne, Manet, Matisse och van Gogh. Hennes visuella konstnärliga influenser inkluderar Sophie Taeuber-Arp, Sol Lewitt, Lucio Fontana och Ellsworth Kelly. I jakten på inspirationskällor reste konstnären flera gånger till London, Amsterdam, Madrid, Berlin och Florens där hon fascinerades av San Marco-freskerna av Fra Angelico. Nu, bosatt i San Francisco, reser hon oftast till Los Angeles eller New York för att titta på konst.
Relevanta citat
Kenneth Baker, i San Francisco Chronicle, säger om Jessica Snow: «Genom att Snow varierar färg, material, dimensioner och geometri får hon oss att se varje element som könsbestämt. De partier som ser ut som kretskort eller konstruktivistisk abstraktion har en maskulin klang; de som antyder sömnad, trädgårdsskötsel eller fortplantning får oss att tänka ‘feminint’, vare sig vi vill eller inte. Snow ställer den viktiga frågan: Var finns dessa koder? Finns de i våra sinnen? Vilken kulturell kraft gör att de verkar höra hemma i vissa färger och former?»
Anmärkningsvärda utmärkelser
2007
American Artists Abroad Program, Montevideo, Uruguay. Deltagande med USA:s ambassad i workshops, föreläsningar och utställningar.
Utställningar
Den San Francisco-baserade målaren har ägnat år åt att förfina konsten att måla abstrakt och skapa slående verk som visats i många separatutställningar runt om i USA.
Några av hennes senaste verk på duk och papper, inspirerade av percussiva och arkitektoniska rytmer, visades på Galleri Urbane i SF. Utställningen med titeln Refraction in the Line of Sight pågick från november 2015 till januari 2016. Hennes målningar har också visats i olika grupputställningar världen över, inklusive Australien, Nederländerna, Frankrike och Tyskland.
Gallerier
Pastine Projects, San Francisco
Jen Bekman Gallery, NYC
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Hard Edged, Geometric, Colourful, Organic)
Välj alternativ