Rubato #10
Grafik
Year: 2019
Edition: Unique
Technique: Monotype
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Tallrikens storlek: 13,5” x 11,75 - 34 x 30 cm.
Hon lägger färg i gestikulerande, horisontella svävar från vänster till höger, staplar de horisontella banden från topp till botten av ytan. En växelverkan av komplementära färger skapar en känsla av tryck och drag, vilket ger hennes kompositioner en nyanserad luminositet. Genom att skrapa och skumla lagren av färg ger Berger sina målningar en texturerad, målerisk, materiell närvaro.
Emily Berger är en amerikansk abstrakt målare baserad i Brooklyn, New York. Hennes målningar är minimala och gestural, avslöjar i processen och firar konstnärens hand. Berger är medlem av American Abstract Artists.
Utbildning
Efter att ha avslutat sina studier vid Brown University, tog Berger sin MFA i måleri från Columbia University och deltog i Skowhegan School i Maine. Hon har föreläst omfattande och deltagit i många konstnärsresidens, inklusive Norte Maar Adirondacks-utposten.
Metod
Berger arbetar med oljefärg på träpaneler. Hon lager färg i gestural, horisontella stråk från vänster till höger, staplar de horisontella banden från toppen till botten av ytan. En växelverkan av komplementära färger skapar en känsla av tryck och drag, vilket ger hennes kompositioner en nyanserad luminositet. Genom att skrapa och skumla lagren av färg ger Berger sina målningar en texturerad, målerisk, materiell närvaro.
Hon beskriver sin metod som att vara i traditionen av Abstrakt Expressionism—som om en händelse äger rum i målningens arena. Hennes tillvägagångssätt är dock ganska kontrollerat. Trots sin strukturella beroende av rutnätet ger samspelet mellan planering och framträdande av olyckor verket en känsla av energi och mysterium.
inspiration
Berger inspireras av den konversation som uppstår när hon arbetar mellan det kända och okända. Hon närmar sig sina målningar som en form av skrivande, där hon applicerar rytmiska, avsiktliga streck från vänster till höger. De gestural band är lager på lager i ett rutnät, men de hänger också och faller, bevis på den ofullkomliga handen, och en nick till gravitationens kraft. Improvisation är nyckeln till vad Berger uppnår. Liksom en musiker som väljer att spela i en viss tonart eller i en viss rytm, väljer hon färgerna och strukturen i verket, men med varje nytt målat och skrapat lager, framträder nya utelämnanden och uppenbarelser. Hennes intuitiva respons på dessa förändringar styr verkets utveckling. Det som återstår är en bild av variationer och rytmer som avslöjas.
Anmärkningsvärt citat
I en intervju med Sharon Butler på Two Coats of Paint sade Berger: "Jag letar inte efter en effekt. Jag hoppas att något händer som är tillfredsställande och generativt för mig och publiken som en följd av målningsprocessen. Jag känner ofta att jag arbetar med något, löser ett problem, men det är romantiskt; denna idé att man kan arbeta medvetet och omedvetet på en gång och till slut hitta rätt plats att stanna. Det är ett mysterium."
Utställningar
Berger har ställt ut internationellt i många gallerier och museer.
Samlingar
Hennes arbete ingår i många privata och offentliga samlingar, inklusive Metropolitan Museum of Art, Department of Drawings and Prints, New York; Museum of Modern Art, Library Special Collection, New York; Whitney Museum of American Art Library; Phillips Collection, Washington, DC; Cleveland Museum of Art, Ohio; och Delaware Art Museum, bland andra.
Gallerier
ODETTA
ODETTA Digital
VanDeb Editions
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Luminous, Linear, Colourful, Textured, Organic)
Välj alternativ
