[title]
[message]
Year: 2024
Edition: Unique
Technique: Mixed media on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Detta konstverk är exklusivt för IdeelArt.
"The Desire" är ett av verken som är relaterade till och inspirerade av Landauers hemstad Wien i Österrike.
Detta konstverk kommer att skickas rullat i ett buckelresistent rör.
Denna metod är särskilt säker för stora arbeten och ger även lägre fraktkostnader.
Rullade verk kan enkelt sträckas (för dukverk, dvs. placerade på trästänger) och/eller inramas av en lokal inramare vid ankomst.
Paul Richard Landauer är en österrikisk abstrakt konstnär. Hans målningar är resultatet av bildgestik som skapar märken, beröringar och grafiska spår på duken. Hans konstnärliga praktik reflekterar över rytmen och unikheten hos former.
Landauer använder en mycket personlig målarstil, ofta kännetecknad av den metodiska och ordnade juxtapositionen av intensiva beröringar. Hans målningar skapas genom enkla handlingar, såsom att upprepade gånger applicera penseldrag av färg på duken. Varje beröring räknas, mäts och rapporteras med avsikt, vilket skapar djupt harmoniska och musikaliska kompositioner.
Landauers konstpraktik passar in i traditionen av Informell konst och Abstrakt expressionism, vilket fördjupar dess mer intima och rena aspekter. Inspirationen till hans målningar kommer från hans existens och hans egen kropp, handlingar och rörelser.
Paul Richard Landauer är en österrikisk abstrakt konstnär. Hans målningar är resultatet av bildgestik som skapar märken, beröringar och grafiska spår på duken. Hans konstnärliga praktik reflekterar över rytmen och unikheten hos former.
Född i Wien (Österrike) bor och arbetar Landauer för närvarande i Belgrad (Serbien).
Landauer föddes i Wien 1974. Han närmade sig studiet av konsthistoria, psykologi och kommunikation för att fullt ut fördjupa sig i visuell kultur. Hans eklektiska temperament ledde honom till att utforska olika kreativa områden, från måleri till filmregi och fotografi, där han arbetade som kreativ chef och varumärkeskommunikationskonsult innan han ägnade hela sin tid åt måleri. Landauers tvärvetenskapliga erfarenhet gör honom till en sorts modern renässanspolymat.
Landauer använder en mycket personlig målarstil, ofta kännetecknad av den metodiska och ordnade juxtapositionen av intensiva beröringar. Hans målningar skapas genom enkla handlingar, såsom att upprepade gånger applicera penseldrag av färg på duken. Varje beröring räknas, mäts och rapporteras med avsikt, vilket skapar djupt harmoniska och musikaliska kompositioner.
Målaren använder mästerligt olika tekniker. Han skapar abstrakta målningar med traditionella medier, såsom olja eller akryl på duk, men också mer experimentella konstverk som inkluderar externa texturala element, såsom essentiell juteväv eller dyrbar guldblad. Resultatet är en rik och komplex yta, ofta utförd i stora format och med imponerande vertikal orientering. Trots sin kontrollerade metod och systematiska process är Landauers målningar fulla av frihet.
Landauers konstpraktik passar in i traditionen av Informell konst och Abstrakt expressionism och fördjupar dess mer intima och rena aspekter. Inspirationen till hans målningar kommer från hans existens och hans egen kropp, handlingar och rörelser. Landauer mäter genom sina beröringar fingeravtrycken av sina händer, han fokuserar på den bildmässiga återgivningen av sina biometriska data. Ironiskt nog är de kompositioner han får fram endast till synes serielle och modulära: varje beröring, precis som varje existens, är föränderlig och olika. I en tid av kontinuerlig mekanisk reproduktion inspireras Landauer av singulariteten och unikheten i varje gest.
"Att flytta till Belgrad gjorde det möjligt för mig att utforska mina rötter eftersom avstånd och kontrast har förändrat min syn på några av de mest bekanta sakerna och väckt en process av utgrävning. I Österrike bevarar man, i Serbien känner jag friheten att ifrågasätta och definiera - det är en inspirationskälla som bjuder in till att avslöja."
"Mitt konstnärliga arbete är en process av att tysta bullret – ett buller som omger oss alla, som ständigt skriker från skärmar och displayer. Det är en konstant distraktion från våra individuella önskningar […]. Min konst är strävan att avslöja renheten, den genuina, subjektiva essensen som ligger under detta tjocka lager av distraktion. Men dessa konstverk är ingen slutsats eller kommentar. De är resultatet av en resa genom visuell avgiftning, utgrävning och kondensering, som slutligen avslöjar något fritt och rent." Från Silence the Noise Utställningskatalog, N.EON Galleri (Belgrad)
Paul Landauer ställde ut i flera separata utställningar och grupputställningar i europeiska gallerier och museer. Hans arbete har visats 2020 i den separata utställningen Excavation of Innocence på National Museum of Smederevska Palanka (Smed Palanka, Serbien) och 2019 i Silence the Noise på N.EON Gallery (Belgrad, Serbien). Han deltog också i grupputställningar på Gallery O3ONE (Belgrad, Serbien), Galerija Stab / X-Vitamin gallery (Belgrad, Serbien) och Van Gogh Gallery (Madrid, Spanien).
Välj alternativ
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
