เบอร์นาดette จียง แฟรงค์
1964
(USA)
KOREAN
เบอร์นาดette จี ยง แฟรงค์ เป็นศิลปินนามธรรมที่เกิดในเกาหลีและตั้งอยู่ในแคลิฟอร์เนีย ซึ่งการปฏิบัติทางศิลปะของเธอรวมแนวคิด "Ma" และเชิญชวนผู้ชมให้ดำดิ่งสู่ช่วงเวลาที่ละเอียดอ่อนระหว่างช่องว่างที่ไม่มีที่สิ้นสุดของความหมายที่หลากหลาย.
การศึกษา
ตั้งแต่ปี 1984 ถึง 1987 เบอร์นาดette จียอง แฟรงค์ ศึกษาที่สถาบันศิลปะโอทิสของโรงเรียนออกแบบพาร์สันส์ในลอสแองเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย ในปี 1988 เธอยังเข้าร่วมในโปรแกรมการศึกษาต่อเนื่องที่วิทยาลัยศิลปะเซ็นเตอร์ในพาซาเดนา รัฐแคลิฟอร์เนีย.
เทคนิค
เบอร์นาดette จี ยง แฟรงค์ ใช้สีโปร่งแสงหลายชั้นในงานศิลปะของเธอ แต่ละชั้นจะถูกทาอย่างช้าๆ และตั้งใจ โดยให้เวลาสำหรับสีแห้งก่อนที่จะทาชั้นถัดไป กระบวนการนี้สร้างความลึกและความอุดมสมบูรณ์ในชิ้นงานสุดท้าย เวลาเล่นบทบาทสำคัญในกระบวนการสร้างสรรค์ของเบอร์นาดette โดยการยึดมั่นในแนวทางการทาเพียงชั้นเดียวต่อวัน เธอเน้นความสำคัญของความอดทนและการสะท้อนความคิด วิธีการนี้ยอมรับการผ่านไปของเวลาในฐานะส่วนสำคัญของการเดินทางสร้างสรรค์ การทาชั้นสีแต่ละชั้นถือเป็นกระบวนการทำสมาธิสำหรับเบอร์นาดette โดยการมุ่งเน้นไปที่การเคลื่อนไหวของแปรง การมีคุณภาพทำสมาธิในเทคนิคการทาของเธออาจมีส่วนช่วยให้ธรรมชาติของงานศิลปะของเธอมีความคิดลึกซึ้ง เบอร์นาดette มองว่าการทาชั้นแต่ละชั้นเป็นการสร้างพื้นที่ภายในงานศิลปะ เมื่อชั้นสีสะสมมากขึ้นตามเวลา พวกมันจะมีส่วนช่วยให้มิติรวมของชิ้นงาน ทำให้ผู้ชมสามารถมีส่วนร่วมกับงานศิลปะในหลายระดับ ทั้งในด้านภาพและแนวคิด....
โดยการรวมองค์ประกอบเหล่านี้เข้ากับกระบวนการของเธอ เบอร์นาดette จียอง แฟรงค์ เติมเต็มภาพวาดของเธอด้วยความรู้สึกของเวลา ความอดทน และการพิจารณา วิธีการนี้ไม่เพียงแต่มีผลต่อแง่มุมทางสายตาของผลงานของเธอเท่านั้น แต่ยังเพิ่มความลึกและความหมายเชิงแนวคิดให้กับองค์ประกอบสุดท้ายอีกด้วย.
เบอร์นาดette สนใจในการพัฒนาประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสผ่านทางกายภาพและการแสดงออกทางสายตาของผลงานของเธอ ซึ่งอนุญาตให้ผู้ชมเข้าสู่จินตนาการของช่วงเวลา ในที่นั้น พวกเขาจะพบความหมายในพื้นที่ระหว่างในโลกที่เปลี่ยนแปลงนี้—ความว่างเปล่าที่มีอยู่ในเวลาและพื้นที่ในฐานะสถานที่ของการพิจารณา การฟื้นฟู และการเปลี่ยนแปลง.
แรงบันดาลใจ
โดยการบูรณาการแนวคิดของ "Ma" เข้ากับการปฏิบัติทางศิลปะของเธอ เบอร์นาร์เดต จียอง แฟรงค์ เชิญชวนผู้ชมให้ยอมรับความสำคัญของความเงียบ ความว่างเปล่า และช่วงเวลาระหว่างเหตุการณ์ ผลงานของเธอสร้างพื้นที่สำหรับการใคร่ครวญและเน้นถึงการมีอยู่ที่มีความหมายซึ่งมีอยู่ภายในความว่าง....
การสำรวจแนวคิดของ Ma ในผลงานของเธอนำไปสู่ความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างเวลา, พื้นที่, และความหมาย โดยการยอมรับและเน้นช่วงเวลา, ช่องว่าง, หรือความว่างเปล่า เธอนำความสนใจไปที่ความเชื่อมโยงและความต่อเนื่องของเหตุการณ์ในขณะที่ชื่นชมความสำคัญของการหยุดชั่วคราวที่ให้บริบทและผลกระทบแก่พวกเขา.
โดยการนำ Ma เข้ามาในความพยายามสร้างสรรค์ของเธอ เบอร์นาดette สำรวจว่าความขาดแคลนหรือความว่างเปล่าระหว่างองค์ประกอบสามารถกำหนดการรับรู้และการตีความของเวลาและพื้นที่ได้อย่างไร มันช่วยให้ผู้ชมได้สำรวจการมีอยู่และการไม่มีอยู่ รวมถึงธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงของการเปลี่ยนผ่านและขอบเขตต่างๆ
คอลเลกชัน
ผลงานของ Bernadette Jiyong Frank ถูกจัดเก็บในคอลเลกชันส่วนตัวและสถาบันจำนวนมาก รวมถึง Hyatt Regency, Boston, MA, Crocker Art Museum, Sacramento, CA, และ Triton Museum of Art, Santa Clara, CA.
นิทรรศการ
จียอง แฟรงค์ ได้จัดแสดงงานในระดับนานาชาติ นิทรรศการเดี่ยวล่าสุด ได้แก่ Time Shadow ที่ Dolby Chadwick Gallery, ซานฟรานซิสโก และ "Relics for the Future" ที่ Niad Art Center, ริชมอนด์ โดยมีเจสสิก้า สโนว์ เป็นผู้ดูแล.
รีวิว
2014 การแสดงเดี่ยวที่หอศิลป์ดอลบี แชดวิก
นิตยสาร SF รายสัปดาห์ | โจนาธาน คูเรียล
การทำซ้ำของแสงโปร่งใสของแฟรงค์กลายเป็นสิ่งที่มีเสน่ห์ทางศิลปะ ทำให้ผืนผ้าใบเองกลายเป็นงานศิลปะที่มีสมาธิ
ช่วงระหว่าง: สูตรคณิตศาสตร์ผสมผสานกับภาพวาดนามธรรมในนิทรรศการใหม่สามรายการ
บทความที่เผยแพร่โดยหอศิลป์ดอลบี้ แชดวิก
[...สำหรับแฟรงค์] คณิตศาสตร์และเรขาคณิตไม่ใช่จุดหมายในตัวเอง แต่เป็นช่องทางสำหรับสิ่งที่ลึกซึ้งกว่า เช่นเดียวกับภาพวาดกริดของอักเนส มาร์ติน และประติมากรรมเคลื่อนไหวของนาอุม กาโบ ภาพวาดของแฟรงค์กระตุ้นให้เราข้ามขีดจำกัดทางสายตาของความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน เพื่อสื่อสารกับรูปทรงที่ร่ำรวยและเหนือจริงของโลกและตัวเราเอง.
เบอร์นาดette จี ยง แฟรงค์: ช่องว่างในระหว่าง | ดอลบี้ แชดวิค แกลเลอรี
2020 การแสดงเดี่ยวที่หอศิลป์ดอลบี้ แชดวิก
The Woven Tale Press | โดนัลด์ แบร็กเก็ตต์
ผลงานที่น่าทึ่งนี้โดย Jiyong Frank เฉลิมฉลองความช้าในการรับรู้ซึ่งเป็นหัวใจของการมองเห็นที่แท้จริง ในภาพวาดเกือบทุกชิ้น หัวข้อและธีมที่แท้จริงคือการถ่ายทอดแสงและผลกระทบทางอารมณ์ที่มีต่อผู้ชม.
จิตรกรรมเชิงสมาธิ
บทความที่เผยแพร่โดยหอศิลป์ดอลบี้ แชดวิก
[...] "มันคือพื้นที่ระหว่างชั้นต่างๆ" แฟรงค์กล่าว "ที่ทำให้ผลงานมีความลึกซึ้งและทำให้เราสามารถสัมผัสได้ทั้งทางสายตาและทางอารมณ์ ภาพวาดสุดท้ายสร้างความรู้สึกถึงการหลุดพ้น ทำให้เราต้องพิจารณาว่าขอบเขตของชีวิตเรา—พื้นที่ที่อยู่ติดกับที่ที่เราอยู่ ไม่ว่าจะเป็นทางกายภาพหรืออารมณ์—อาจจะเต็มไปด้วยพลัง ศักยภาพ หรือความสะท้อน ภาพวาดของแฟรงค์แสดงถึงพลังที่ดึงดูดใจ คล้ายกับรอธโก ในขณะเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงการมีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งของแฟรงค์กับการไหลของเวลาและช่วงเวลาที่แทรกซึ่งกันและกันที่กำหนดโลกของเรา."
เบอร์นาดette จี ยง แฟรงค์: เงาเวลา | ดอลบี้ แชดวิค แกลเลอรี
