Blue Nesting
จิตรกรรม
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Acrylic on linen
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.ขนาดของแต่ละชิ้นคือ 51x41 ซม./20x16 นิ้ว.
Blyton ผสมผสานวิธีการเข้ากับความหมายโดยการสร้างสรรค์ผลงานแต่ละชิ้นด้วยเทคนิคที่แม่นยำและมีลักษณะการลดทอน.
Blyton เริ่มต้นสร้างรูปแบบของเธอจากไม้บัลซา จากนั้นจึงเคลือบไม้ด้วยกาวลินินและทาแคนวาสลินินที่ตัดด้วยมืออย่างระมัดระวังในวิธีที่เรียบง่ายที่สุด เพื่อให้พับและตะเข็บแทบจะไม่มีเลย เธอพยายามแสดงสีในรูปแบบที่ตรงไปตรงมาที่สุด โดยทาสีอะคริลิกลงบนพื้นผิวลินินที่ไม่ได้รับการบำบัดอย่างระมัดระวัง สร้างชั้นสีที่บางมากถึง 20 ชั้น เพื่อให้ได้ความอิ่มตัวเดียวกันกับผลงานก่อนหน้าของเธอที่ใช้สีอะคริลิกดิบ.
ศิลปินนามธรรมชาวออสเตรเลีย Louise Blyton ใช้วิธีการ Reductivist ที่แม่นยำเพื่อสร้างงานศิลปะที่ชัดเจน กลมกลืน และหลายมิติ ซึ่งสะท้อนการผสมผสานของสี พื้นผิว และรูปทรง เธออาศัยและทำงานที่เมลเบิร์น ออสเตรเลีย
การศึกษา
Blyton ได้รับปริญญาตรีศิลปกรรมศาสตร์จากมหาวิทยาลัย RMIT เมลเบิร์น ออสเตรเลีย ในปี 1988 เธอเป็นศิษย์เก่าของ Factory 49 Paris Residency, ปารีส ฝรั่งเศส, Point B Studio Residency, นิวยอร์ก, NY และ Redgate Studio Residency, ปักกิ่ง ประเทศจีน เธอเป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายของรางวัล Blake Prize ซึ่งเป็นรางวัลศิลปะที่เก่าแก่และทรงเกียรติที่สุดของออสเตรเลีย
เทคนิค
Blyton ผสมผสานวิธีการกับความหมายโดยการสร้างงานแต่ละชิ้นด้วยเทคนิค Reductivist ที่แม่นยำ ผลงานที่เสร็จสมบูรณ์ของเธอ—ผืนผ้าใบที่มีรูปทรงและเรียบง่ายซึ่งออกแบบมาเพื่อแขวนบนผนัง—อยู่ในโซนกึ่งกลางระหว่างจิตรกรรมแบบดั้งเดิมและประติมากรรม
ความเรียบง่ายที่ไม่โอ้อวดของพวกเขาซ่อนความใส่ใจ เวลา และการแก้ปัญหาที่มากมายที่ใช้ในการสร้างสรรค์
Blyton เริ่มต้นสร้างรูปทรงของเธอจากไม้บัลซ่า จากนั้นเคลือบไม้ด้วยกาวลินินและติดผ้าลินินที่ตัดด้วยมืออย่างระมัดระวังในวิธีที่เรียบง่ายที่สุด เพื่อให้รอยพับและรอยต่อแทบจะไม่มีอยู่เลย เธอมุ่งหาการแสดงออกของสีที่ตรงไปตรงมาที่สุด โดยทาสีอะคริลิกลงบนผ้าลินินที่ไม่ได้รับการบำบัดอย่างระมัดระวัง โดยทาซ้ำถึง 20 ชั้นของสีด้านบางๆ เพื่อให้ได้ความเข้มข้นเทียบเท่ากับงานก่อนหน้าที่ใช้เม็ดสีอะคริลิกดิบ
ความอดทนและความตั้งใจที่จำเป็นต่อเทคนิคของเธอสะท้อนออกมาในความเงียบสงบของผลงานที่เสร็จสมบูรณ์
แรงบันดาลใจ
ความแม่นยำและความตั้งใจเป็นส่วนสำคัญที่สร้างแรงบันดาลใจให้ Blyton ซึ่งเห็นได้ชัดจากความใส่ใจในทุกขั้นตอนของกระบวนการของเธอ อย่างไรก็ตาม วิธีการทางกายภาพไม่ใช่สิ่งเดียวที่สำคัญสำหรับเธอ เธอยังได้รับแรงจูงใจจากแง่มุมการทำสมาธิในการค้นหาความงามตามธรรมชาติ
ตลอดกระบวนการสร้างสรรค์งาน ความสัมพันธ์ระหว่างแสง เงา และสีมีการพัฒนาไป และลักษณะของรูปทรงเปลี่ยนแปลงไปตามพื้นผิวของผ้าลินินดิบที่ประสานกับพื้นที่ที่ทาสี การฝึกฝนนี้ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับการรวมตัวขององค์ประกอบทางรูปแบบเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงวัสดุดิบให้กลายเป็นวัตถุที่มีความงามซึ่งสามารถสื่อความหมายในพื้นที่ทางกายภาพได้
คำแถลงของศิลปิน
"ฉันมักมองหาความเงียบสงบและความกลมกลืนเมื่อสร้างงานของฉัน แม้ว่าสีที่ใช้จะโดดเด่นก็ตาม ความงามโดยบังเอิญในธรรมชาตินั้นดึงดูดใจฉันอย่างแท้จริง เงาเล็กๆ จากใบไม้บนทางเท้าจากด้านบน การสะท้อนของแอ่งน้ำ เพียงแค่ธรรมชาติในชีวิตประจำวัน มันเป็นการเตือนใจว่าคุณสามารถมองโลกในมุมที่แตกต่างได้"
นิทรรศการ
Blyton ได้จัดแสดงงานอย่างกว้างขวางทั้งในนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มทั่วโลก
นิทรรศการล่าสุด ได้แก่ Little Daydreams (petites reveries) ที่ Factory 49 ปารีส ฝรั่งเศส; All the Birds are Singing ที่ Joshua Liner Gallery นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา; Drawing Now Paris ที่ Institute of Contemporary Art (ICA) ที่ MECA, Portland, ME, สหรัฐอเมริกา; และ ICONS W\ 13, KNO (Kyiv Non Objective) ที่พิพิธภัณฑ์ Mikhail Bulgakov, เคียฟ, ยูเครน
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Hard Edged, Geometric, Colourful, Textured, Organic, Concrete)
เลือกตัวเลือก
