


Ink #4
จิตรกรรม
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Ink, watercolor, gouache on Arches watercolor paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.ขนาดภาพ: 12” x 8.25” - 30.5 x 21 ซม.
เธอทาสีในลักษณะการเคลื่อนไหวเป็นแนวนอนจากซ้ายไปขวา โดยเรียงแถบแนวนอนจากบนลงล่างของพื้นผิว การเล่นของสีที่เสริมกันสร้างความรู้สึกดึงดูดและผลักดัน ทำให้ผลงานของเธอมีความสว่างที่ละเอียดอ่อน การขูดและการขัดสีชั้นของสี เบอร์เกอร์ทำให้ภาพวาดของเธอมีเนื้อสัมผัสที่มีลักษณะทางศิลปะและมีตัวตนที่เป็นวัสดุ.
เอ็มิลี่ เบอร์เกอร์ เป็นจิตรกรนามธรรมชาวอเมริกันที่อาศัยอยู่ในบรู๊คลิน นิวยอร์ก งานจิตรกรรมของเธอมีความเรียบง่ายและมีการเคลื่อนไหว แสดงให้เห็นถึงกระบวนการและเฉลิมฉลองฝีมือของศิลปิน. เบอร์เกอร์เป็นสมาชิกของ American Abstract Artists.
การศึกษา
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยบราวน์ เบอร์เกอร์ได้รับปริญญาโทด้านการวาดภาพจากมหาวิทยาลัยโคลัมเบีย และเข้าร่วมโรงเรียนสโกว์เฮแกนในรัฐเมน เธอได้บรรยายอย่างกว้างขวางและเข้าร่วมในหลายโครงการศิลปิน รวมถึงสถานีในนอร์เต มาร์ อาดิรอนแดค.
เทคนิค
เบอร์เกอร์ทำงานด้วยสีอะคริลิคบนแผ่นไม้ เธอทาสีในลักษณะการเคลื่อนไหวที่เป็นแนวนอนจากซ้ายไปขวา โดยเรียงแถบแนวนอนจากบนลงล่างของพื้นผิว การเล่นของสีที่เสริมกันสร้างความรู้สึกของการดึงดูดและผลักดัน ทำให้ผลงานของเธอมีความสว่างที่ละเอียดอ่อน การขูดและการขัดสีชั้นของสี เบอร์เกอร์ทำให้ภาพวาดของเธอมีพื้นผิวที่มีลักษณะเป็นศิลปะและมีมิติทางวัสดุ.
เธออธิบายวิธีการของเธอว่าอยู่ในประเพณีของ Abstract Expressionism—ราวกับว่ามีเหตุการณ์เกิดขึ้นในสนามของภาพวาด อย่างไรก็ตาม วิธีการของเธอนั้นค่อนข้างมีการควบคุม แม้ว่าจะมีโครงสร้างที่พึ่งพาแผนผัง แต่การเล่นระหว่างการวางแผนและการเกิดขึ้นของอุบัติเหตุทำให้ผลงานมีความรู้สึกของพลังงานและความลึกลับ.
แรงบันดาลใจ
เบอร์เกอร์ได้รับแรงบันดาลใจจากการสนทนาที่เกิดขึ้นขณะที่เธอทำงานระหว่างสิ่งที่รู้จักและไม่รู้จัก เธอเข้าหาภาพวาดของเธอเหมือนกับการเขียนรูปแบบหนึ่ง โดยใช้การทำเครื่องหมายที่มีจังหวะและตั้งใจจากซ้ายไปขวา แถบการเคลื่อนไหวถูกจัดเรียงในรูปแบบตาราง แต่ก็ยังย้อยและตกลงมา เป็นหลักฐานของมือที่ไม่สมบูรณ์ และเป็นการพยักหน้าให้กับแรงโน้มถ่วง การปรับเปลี่ยนเป็นกุญแจสำคัญต่อสิ่งที่เบอร์เกอร์ทำได้ เหมือนกับนักดนตรีที่เลือกเล่นในคีย์หรือจังหวะที่เฉพาะเจาะจง เธอเลือกสีและโครงสร้างของงาน แต่ด้วยแต่ละชั้นที่ถูกทาสีและขูดใหม่ การละเว้นและการเปิดเผยใหม่ ๆ จะเกิดขึ้น การตอบสนองตามสัญชาตญาณของเธอต่อการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้จะนำทางการพัฒนาของงาน สิ่งที่เหลืออยู่คือภาพของความหลากหลายและจังหวะที่ถูกเปิดเผย.
คำพูดที่น่าสังเกต
ในการสัมภาษณ์กับชารอน บัตเลอร์ใน Two Coats of Paint เบอร์เกอร์กล่าวว่า "ฉันไม่ได้มองหาผลลัพธ์อะไร ฉันหวังว่าสิ่งที่เกิดขึ้นจะทำให้ฉันและผู้ชมรู้สึกพอใจและสร้างสรรค์จากกระบวนการวาดภาพ ฉันมักรู้สึกเหมือนกำลังทำอะไรบางอย่างให้เสร็จ แก้ปัญหาบางอย่าง แต่ก็เป็นเรื่องโรแมนติก; ความคิดที่ว่าคุณสามารถทำงานได้ทั้งอย่างมีสติและไม่มีสติในเวลาเดียวกันและหาที่หยุดที่ถูกต้องในที่สุด มันเป็นความลึกลับ."
นิทรรศการ
เบอร์เกอร์ได้จัดแสดงงานในระดับนานาชาติที่หอศิลป์และพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง
คอลเลกชัน
ผลงานของเธอถูกจัดเก็บในหลายคอลเลกชันทั้งภาคเอกชนและภาครัฐ รวมถึงพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน แผนกภาพวาดและการพิมพ์ นิวยอร์ก; พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ ห้องสมุดคอลเลกชันพิเศษ นิวยอร์ก; ห้องสมุดพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์; คอลเลกชันฟิลลิปส์ วอชิงตัน ดี.ซี.; พิพิธภัณฑ์ศิลปะคลีฟแลนด์ โอไฮโอ; และพิพิธภัณฑ์ศิลปะเดลาแวร์ เป็นต้น.
แกลเลอรี่
โอเด็ตต้า
โอเด็ตต้า ดิจิตอล
รุ่นแวนเดบ
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Luminous, Linear, Colourful, Vibrant, Textured, Organic)เลือกตัวเลือก



















































