


Love Child Pomegranate and Witch Hazel
จิตรกรรม
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Acrylic on polyester film
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.ชิ้นงานนี้ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชุด เป็นผลมาจากการนำสีที่ Ramsay ผสมขึ้นโดยเฉพาะสำหรับโครงการอื่น ๆ มารวมกัน
สีต่างๆ มีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน คือทั้งหมดถูกเลือกมาจากวัตถุธรรมชาติที่พบในธรรมชาติ เช่น ดอกวิชฮาเซล, ผลทับทิม.
แนวคิดสำหรับซีรีส์นี้ถูกเปิดตัวโดยคำกล่าวของ Josef Albers ว่า "มีความกลมกลืนอย่างลึกซึ้งในสเปกตรัมสีที่ไม่สามารถวัดได้"
Debra Ramsay เป็นศิลปินนามธรรมชาวอเมริกันที่สร้างสรรค์ภาพวาดอะคริลิก, ภาพวาดเส้น และงานติดตั้งที่สำรวจการเล่นเชิงแนวคิดระหว่างสี, เส้น และพื้นผิว เธออาศัยและทำงานในนครนิวยอร์ก
การศึกษา
Ramsay สำเร็จการศึกษาจากสถาบัน Pratt ในบรูคลินในปี 1984 จากนั้นได้รับปริญญาตรีจากวิทยาลัยบรูคลินในปี 1986 เธอยังเคยเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยรัฐโอเรกอนในเมืองคอร์วัลลิส รัฐโอเรกอน และสำเร็จการศึกษาในปี 1999 เธอได้รับรางวัลการพำนักศิลปินจากมูลนิธิ Albers และมูลนิธิครอบครัว Golden ซึ่งทั้งสองแห่งตั้งอยู่ในนิวยอร์ก รวมถึงสถาบัน BAU ในเมืองออตรันโต ประเทศอิตาลี

เทคนิค
เทคนิคของ Ramsay เริ่มต้นจากแนวคิด จากนั้นเธอเลือกสื่อและวิธีการที่เหมาะสมเพื่อทำให้แนวคิดของเธอเป็นจริง งานส่วนใหญ่ของเธอถูกวาดด้วยสีอะคริลิกที่ทาบนฟิล์มโพลีเอสเตอร์, กระดาษ หรือแผ่นบอร์ดพิพิธภัณฑ์
กระบวนการของ Ramsay ใช้วิธีการเชิงระบบและคณิตศาสตร์ที่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสี เธอมีปฏิสัมพันธ์กับธรรมชาติ บันทึกสีที่เปลี่ยนแปลงขององค์ประกอบในสิ่งแวดล้อมธรรมชาติ เช่น ทิวทัศน์ ผลไม้ ใบไม้ และต้นไม้ บ่อยครั้งเธอกลับไปยังจุดเดียวกันในช่วงเวลาต่าง ๆ ของปี เพื่อบันทึกการเปลี่ยนแปลงของสีตามกาลเวลา
เมื่อกลับมาที่สตูดิโอ เธอนำสีที่บันทึกไว้เข้าสู่โปรแกรมคอมพิวเตอร์ วิเคราะห์สีเหล่านั้น และใช้ผลวิเคราะห์ในการผสมสี
ผลงานที่ได้จึงเป็นการสรุปนามธรรมของพื้นที่หรือวัตถุเฉพาะในช่วงเวลาหนึ่ง โดยได้รับข้อมูลจากคณิตศาสตร์และสำรวจผ่านเรขาคณิตและสี
แรงบันดาลใจ
งานของ Ramsay ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ ฤดูกาล ทิวทัศน์ที่เปลี่ยนแปลง และการผ่านของเวลา เธอได้รับแรงบันดาลใจจากระบบ คณิตศาสตร์ และเรขาคณิต และมีส่วนร่วมในการประยุกต์ใช้แนวคิดเหล่านี้กับการตีความนามธรรมของสี พื้นที่ และเวลา งานของเธอได้รับอิทธิพลอย่างมากจากคำพูดของ Josef Albers ศิลปินนามธรรมชาวเยอรมัน-อเมริกันว่า: "มีความกลมกลืนลึกซึ้งในสเปกตรัมสีที่วัดไม่ได้"


คำคมที่เกี่ยวข้อง
ในเดือนกุมภาพันธ์ ปี 2015 Carl Belz จาก Left Bank Art Blog เขียนเกี่ยวกับ Debra Ramsay ว่า:
“(งานของเธอ) กลุ่มแนวตั้งและกองแนวนอนทำให้นึกถึงภาพวาดสีฟิลด์จากยุค 1960 โดย Gene Davis และ Kenneth Noland Debra Ramsay กล่าวถึงความสนใจของเธอในการสร้างงานศิลปะที่ “ปราศจากอัตตา” ซึ่งเป็นความทะเยอทะยานที่รุนแรงในช่วงเวลาที่การเสริมพลังและการแสดงออกของบุคคลได้รับการส่งเสริมอย่างกว้างขวางในวัฒนธรรมของเรา… ท่ามกลางความเกินพอดีเช่นนี้ Debra Ramsay เสียงสะท้อนทางเลือกในการบรรยายตัวเองว่าเป็นหน่วยงานที่มีสมาธิ “เป็นสื่อกลางสำหรับการจัดวางรูปทรงและการวางสี…”
นิทรรศการ
งานของ Ramsay ได้รับการจัดแสดงอย่างกว้างขวางในนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มหลายครั้งทั่วสหรัฐอเมริกา รวมถึงในอิตาลี ไทย และเยอรมนี เธอได้รับการเขียนถึงและสัมภาษณ์ในสื่อ
คอลเลกชัน
งานของ Ramsay รวมอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว บริษัท และสถาบันหลายแห่ง รวมถึงของ Alliance Bernstein ในนิวยอร์ก และ Ritz Carlton ในดูไบ
แกลเลอรี
Minus Space, บรูคลิน, นิวยอร์ก (แฟลตไฟล์)
Odetta, บรูคลิน, นิวยอร์ก
TSA, บรูคลิน, นิวยอร์ก
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Hard Edged, Process Art, Geometric, Colourful, Flat)เลือกตัวเลือก

















































































