


Red C
จิตรกรรม
Year: 2022
Edition: Unique
Technique: Acrylic on linen mounted on shaped panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.เอลิซาเบธ กูร์เลย์ เป็นศิลปินนามธรรมชาวอเมริกันที่ผลงานของเธอเกิดจากกระบวนการพัฒนาที่ก้าวหน้าในการซ้อนทับสี เส้น และรูปทรง ซึ่งได้รับอิทธิพลจากสภาวะอารมณ์ภายในและการสังเกตธรรมชาติและสถาปัตยกรรม เธออาศัยและทำงานอยู่ที่เชสเตอร์ (CT)
งานของ Gourlay ได้รับการนำเสนอในหลายคอลเลกชันส่วนตัวและองค์กร รวมถึง The Lewitt Collection, The Marriott Family และ Yale University เธอเป็นผู้รับทุนและการสนับสนุนหลายรายการ รวมถึงทุน Individual Artist State Grant สองทุนจาก DECD/Connecticut Office of the Arts ในปี 2011 เธอเป็นศิลปินที่ได้รับเชิญให้เข้าพักที่สตูดิโอของ Sol LeWitt ที่ Spoleto, อิตาลี.
เอลิซาเบธ กูร์เลย์ ใช้สื่อที่หลากหลาย เช่น น้ำมัน ฟลาช อะคริลิก หมึก และกราไฟต์ เพื่อสร้างสรรค์ผลงานที่มีความเรียบง่ายและแข็งแกร่งอย่างมีศิลปะ.
Gourlay มองงานของเธอเป็นการทำสมาธิในเรื่องสีและรูปทรง เป็นการศึกษาอย่างค่อยเป็นค่อยไปแต่ก้าวหน้า นำไปสู่คำศัพท์ที่ซับซ้อนของรูปทรง สี และเส้น "รูปทรงและเส้นสร้างคำศัพท์เฉพาะของรูปแบบนามธรรมของฉัน"
การประพันธ์ดนตรี, สภาวะอารมณ์ และจิตใต้สำนึกของเราที่รวมกันสะท้อนอยู่ในแถบ, เส้น และบล็อกของสี รูปทรงนามธรรมเกิดขึ้น, ซ้อนทับ และเปลี่ยนแปลงในจังหวะที่มีการจัดระเบียบอย่างแม่นยำและรอบคอบ ศิลปินพิจารณาองค์ประกอบที่ทำให้สีในรูปแบบที่ลดทอนมีชีวิตชีวา: ขนาด, ความเรียบ, ความสัมพันธ์กับขอบของมัน, และวิธีที่การมีอยู่ของสีอื่น ๆ มีผลต่อการรับรู้ของมัน.
Gourlay ได้รับแรงบันดาลใจจากรูปทรงที่พบในชีวิตประจำวันและในสตูดิโอของเธอ รูปทรงที่สังเกตเห็นจะยังคงอยู่ในรูปแบบเดิมหรือถูกทำให้เรียบง่ายลงเป็นองค์ประกอบทางเรขาคณิตที่สำคัญ ความละเอียดอ่อนในสี พื้นที่ ขอบ หรือการจัดแนว เป็นตัวกระตุ้นให้เกิดการตอบสนองทางอารมณ์ มีการสำรวจสีที่หลากหลายและจากนั้นจะลดลงเป็นพาเลตต์ที่สำคัญและบางครั้งมีปฏิสัมพันธ์ Gourlay สำรวจคุณสมบัติของสี: สีที่เสริมกันหรือสีที่คล้ายกัน ค่า ความอิ่มตัว และความกลมกลืนของสีเมื่อเปรียบเทียบกับความผิดปกติของสี.
Gourlay อ้างถึงอาจารย์ในอดีตตั้งแต่ Anni Albers, Agnes Martin จนถึง Ellsworth Kelly ว่าเป็นอิทธิพลที่สำคัญ ผลงานของเธอก็มีความมุ่งมั่นในการลดองค์ประกอบทางศิลปะให้เหลือเพียงรูปแบบที่จำเป็น ผลลัพธ์ที่ได้คือชิ้นงานที่แข็งแกร่งและมีอารมณ์ชัดเจน ซึ่งหายใจและสั่นสะเทือน และยังเปิดโอกาสให้ผู้ชมได้ค้นพบความรู้สึกและตีความความหมาย
Elizabeth Gourlay เป็นศิลปินนามธรรมชาวอเมริกันที่ผลงานของเธอเกิดจากกระบวนการก้าวหน้าของการซ้อนสี เส้น และรูปทรง ซึ่งได้รับอิทธิพลทั้งจากสภาวะอารมณ์ภายในและการสังเกตธรรมชาติและสถาปัตยกรรม เธออาศัยและทำงานใน Chester (CT)
การศึกษา
Elizabeth Gourlay ศึกษาการวาดภาพและการระบายสีที่ Edinburgh College of Art ในสกอตแลนด์ ซึ่งเธอจบการศึกษาในปี 1983 จากนั้นเธอไปที่ Yale University School of Art (CT) ซึ่งได้รับปริญญา MFA สาขาการระบายสี

เทคนิค
Elizabeth Gourlay ใช้สื่อหลากหลาย เช่น น้ำมัน ฟลาช อะคริลิก หมึก และกราไฟต์ เพื่อสร้างองค์ประกอบที่เรียบง่ายและแข็งแรงอย่างมีศิลปะ
ผลงานของเธอมักเริ่มต้นด้วยการทาสีซ้อนกัน จากนั้นจึงวาดองค์ประกอบต่างๆ สีถูกเลือกอย่างชัดเจนและเต็มที่ โดยใช้พาเลตสีที่หลากหลายตั้งแต่เกือบโมโนโครมาติกจนถึงหลากสีอย่างมาก
ภาพวาดของเธอเป็นอุปมา: บางชิ้นสื่อถึงวิทยาศาสตร์โดยแสดงการทดลองด้วยระนาบพิกัดและกราฟแท่ง บางชิ้นอ้างอิงถึงดนตรีด้วยรูปทรงที่กำหนดเสียงและสีที่กำหนดระดับเสียง นอกจากนี้ ภาพวาดบางชิ้นยังสื่อถึงประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมด้วยการปกคลุมชั้นของกระดาษที่ดูเหมือนเก่า หรือฉีกขาด
แรงบันดาลใจ
Gourlay มองผลงานของเธอเป็นการทำสมาธิเกี่ยวกับสี เส้น และรูปทรง นำไปสู่เครือข่ายที่ซับซ้อนของรูปทรงและสีที่เปลี่ยนแปลง "รูปทรงและเส้นสร้างคำศัพท์ของฉันเองสำหรับรูปแบบนามธรรม"...
เธอมีความสนใจเป็นพิเศษในองค์ประกอบที่พบในธรรมชาติ สถาปัตยกรรม และดนตรี โดยวาดเส้น ตาราง และรูปทรงเรขาคณิตเพื่อแสดงให้เห็น จริงๆ แล้วผลงานของเธอมักถูกอธิบายด้วยความมีลักษณะทางดนตรีและความหมายทางสถาปัตยกรรม
การใช้เส้นบ่งบอกถึงอิทธิพลจาก Agnes Martin ขณะที่การเล่นสีของเธอทำให้นึกถึงผลงานของ Paul Klee องค์ประกอบของเธอจัดการกับความเป็นระเบียบและความวุ่นวายโดยใช้เส้น สี และรูปทรง


คอลเลกชัน
ผลงานของ Gourlay ปรากฏในคอลเลกชันส่วนตัวและองค์กรต่างๆ รวมถึง The Lewitt Collection, The Marriott Family และ Yale University
นิทรรศการ
Elizabeth Gourlay ได้จัดแสดงผลงานอย่างกว้างขวางในงานแสดงเดี่ยวและกลุ่มตามชายฝั่งตะวันออกของสหรัฐอเมริกา
แกลเลอรี่
Gourlay ทำงานร่วมกับแกลเลอรี่อเมริกันหลายแห่งในช่วงอาชีพของเธอ รวมถึงเมื่อไม่นานมานี้ Kenise Barnes Fine Art (Kent, CT) และ Cynthia Winings Gallery (Blue Hill, ME) Ideelart เป็นตัวแทนผลงานของเธอตั้งแต่ปี 2016
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Linear, Muted, Geometric, Colourful, Textured)เลือกตัวเลือก































