


Squirm 2
ภาพวาด
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Gouache on Fabriano paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.ผลงานชิ้นนี้เป็นเอกสิทธิ์ของ IdeelArt เท่านั้น
Leon Phillips เป็นศิลปินชาวแคนาดาที่ทดลองกับวัสดุของสี โดยแสดงให้เห็นถึงโครงสร้างของสีมากกว่าฟังก์ชันที่เป็นเพียงการตกแต่ง ตั้งอยู่ที่แวนคูเวอร์ Phillips เติบโตขึ้นบนฟาร์มในซัสแคตเชวัน สำรวจธรรมชาติและเฉดสีต่างๆ เขาถือปริญญาตรีศิลปศาสตร์และปริญญาที่สองด้าน Environmental Studies การปฏิบัติทางศิลปะของเขาแสดงถึงการมีส่วนร่วมทางกายภาพกับคุณสมบัติของสีและเครื่องมือทำงานในสตูดิโอของเขา แปรง สี และร่างกายของศิลปินเองไม่เคยเป็นวัสดุที่นิ่งเฉย แต่ร่วมมือกันสร้างวัตถุที่มีพลังและหมุนวน
ภาพวาดของ Phillips ได้รับการจัดแสดงในหอศิลป์สาธารณะหลายแห่งในแคนาดาและสหรัฐอเมริกา และได้รับรางวัลจาก British Columbia Arts Council และ Canada Council for the Arts ในปี 2021 เขายังเข้าร่วมใน "Mark Rothko" International Painting Symposium ที่ลัตเวีย (ยุโรป) กลายเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันถาวรของ Daugavpils Mark Rothko Art Centre ภาพวาดของ Leon Phillips ไม่ใช่แค่ภาพสีสันสดใสและนามธรรมเท่านั้น แต่ยังเป็นการปรากฏตัวที่จับต้องได้
Leon Phillips (เกิดที่ Spalding, Saskatchewan, Canada) เป็นจิตรกรนามธรรมร่วมสมัยที่อาศัยอยู่ในแวนคูเวอร์ ผลงานของเขาสำรวจวัสดุของสีและการมีส่วนร่วมทางกายภาพระหว่างศิลปิน เครื่องมือ และสื่อ งานวาดภาพของเขาศึกษาความสัมพันธ์ระหว่างท่าทาง คุณสมบัติของวัสดุ และประสบการณ์การรับรู้ สร้างผลงานที่เกินกว่าประสบการณ์ทางสายตาธรรมดาเพื่อกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ในผู้ชม

การศึกษา
Phillips มีปริญญาตรีศิลปกรรมศาสตร์ในสาขาศิลปะสตูดิโอจาก University of Saskatchewan (1982-1985) และปริญญาตรีศึกษาสิ่งแวดล้อมจาก University of Waterloo School of Architecture (1985-1989) พื้นฐานคู่ในศิลปะและสถาปัตยกรรมนี้เป็นแนวทางเฉพาะตัวของเขาในการจัดการกับพื้นที่ โครงสร้าง และความสัมพันธ์ของสีในงานของเขา การพัฒนาทางศิลปะของเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากจิตรกรชาวแคนาดา Otto Rogers แม้ว่า Phillips จะเป็นศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองเป็นส่วนใหญ่ในด้านการวาดภาพ
แรงบันดาลใจ
อิทธิพลทางศิลปะของ Phillips มีความหลากหลาย ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินที่ทำงานแบบ wet into wet เช่น Willem De Kooning และ Chaïm Soutine เขาชื่นชมความสามารถของพวกเขาในการสร้างความชัดเจนของสีสันและแสงที่แสดงออกผ่านวิธีการวาดภาพที่ทันทีและสัญชาตญาณ ผลงานของ Stanley Whitney, Ed Moses และ Bernard Frize มีอิทธิพลอย่างมากต่อการปฏิบัติของเขา - การใช้สีเชิงโครงสร้างของ Whitney, แนวทางที่เน้นวัสดุของ Moses และเทคนิคที่สร้างสรรค์ของ Frize ทั้งหมดสอดคล้องกับปรัชญาศิลปะของ Phillips
"ฉันใช้เวลามากมายอยู่ข้างนอก ทำงานและเล่นที่ฟาร์มของเรา ไม่มีอะไรเทียบได้กับพื้นที่กว้างใหญ่และแสงสว่างที่ชัดเจนของทุ่งหญ้าแคนาดา... งานของฉันมักเกี่ยวกับพื้นที่ แสง และการเคลื่อนไหว" Phillips กล่าวในสัมภาษณ์กับ Artworkarchive.org โดยเชื่อมโยงธีมศิลปะของเขากับประสบการณ์ในวัยเยาว์ที่ทุ่งหญ้า Saskatchewan

เทคนิค
แนวทางที่โดดเด่นของ Phillips มุ่งเน้นที่วัสดุของสีและสีทา โดยมองว่าสีเป็นผู้ร่วมงานที่มีชีวิตชีวา ไม่ใช่วัสดุเฉื่อย เขาทำงานในแนวนอนเพื่อป้องกันการหยดและรักษาความหนืดของสี โดยใช้แปรง Da Vinci ที่เลือกมาอย่างเฉพาะเจาะจงซึ่งเขาถือว่าเป็นส่วนขยายของระบบประสาทสัมผัสของเขา กระบวนการของเขารวมถึงการทำงานกับทั้งสีน้ำมันและสีน้ำ โดยแต่ละสื่อมีอิทธิพลต่อกัน สำหรับภาพสีน้ำมัน เขาใช้สื่อเจือจางที่คิดค้นมาอย่างรอบคอบเพื่อป้องกันไม่ให้พื้นผิวเหนียวเหนอะและให้ผิวสัมผัสแบบซาติน-แมตต์ เมื่อทำงานกับสีน้ำ เขาใช้น้ำในปริมาณมากเกินไปเพื่อสร้างพื้นผิวที่บิดเบี้ยวและมีลักษณะภูมิประเทศ ซึ่งเม็ดสี—ที่หลุดพ้นจากสื่อผสม—สามารถเคลื่อนไหวและแสดงออกได้
"ฉันใช้สีในเชิงโครงสร้าง ไม่ใช่เพื่อการตกแต่ง โดยสร้างภาพวาดของฉันด้วยสีพร้อมกับยอมรับโทนสีที่เข้มข้นและทันสมัย... สิ่งนี้สร้างความตึงเครียดระหว่างมุมมองแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่ ส่งเสริมบทสนทนาแบบไม่แบ่งขั้วในงานของฉัน" - Leon Phillips, สัมภาษณ์กับ aliba9.com, ธันวาคม 2024
นิทรรศการ
Phillips ได้จัดแสดงผลงานอย่างกว้างขวางทั่วอเมริกาเหนือและยุโรป โดยได้รับการยอมรับจากสถาบันที่สำคัญ รวมถึงการเข้าร่วมใน Mark Rothko International Painting Symposium ที่ลัตเวีย ผลงานของเขาได้รับการนำเสนอในสถานที่ที่มีชื่อเสียงทั่วแคนาดาและระดับนานาชาติ แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นอย่างต่อเนื่องในการส่งเสริมจิตรกรรมแนวนามธรรมร่วมสมัย
รางวัลและการยอมรับ
Phillips ได้รับทุนสนับสนุนมากมายจากสถาบันที่มีชื่อเสียง รวมถึง Canada Council for the Arts และ British Columbia Arts Council การปฏิบัติงานของเขาได้รับการสนับสนุนผ่านการเข้าพำนักที่ Vermont Studio Center, Virginia Center for the Creative Arts และ Banff Centre for Arts and Creativity เป็นต้น
คอลเลกชัน
ผลงานของเขาถูกเก็บรักษาไว้ในคอลเลกชันสาธารณะที่สำคัญหลายแห่ง รวมถึง Daugavpils Mark Rothko Art Centre ในลัตเวีย สถานกงสุลใหญ่แคนาดาในชิคาโก และสถาบันด้านสุขภาพและวัฒนธรรมต่างๆ ทั่วแคนาดา นักสะสมส่วนตัวในแคนาดา สหรัฐอเมริกา ไอร์แลนด์ สหราชอาณาจักร เยอรมนี และเกาหลี ได้ครอบครองผลงานของเขา
ตัวแทน
IdeelArt ได้ส่งเสริมผลงานนามธรรมที่โดดเด่นของ Phillips ตั้งแต่ปี 2022

Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Colourful)เลือกตัวเลือก

































